作者：王彤

朱连江是一位现工作生活于伦敦与中国的视觉艺术家，他使用移动影像和印刷媒介来展开关于虚构身份与不确定性的讨论。他的作品探讨了关于身份如何在社会和公共背景下定义与构建，随后在不同背景和文化中展开诠释的主题，提出了关于受到社会条件、利益事件、技术进步影响的可能，特别是在数字文化和人工智能的背景下，个体隐私和技术伦理问题。

寻找阿多尼斯，2023，墙面海报，单频影像，25分20秒

图片由艺术家提供

在他的印刷与影像作品《寻找阿多尼斯》中，大量基于艺术家原始肖像虚构生成的肖像重复着批量复制的生产模式，被建立的虚假肖像伴随着新的身份代码生成，使人联想到个体信息的数据化过程与数字平台中虚假图像的泛滥。社会建构主义认为，身份建构本质是一个社会过程，个体可能会根据社会期望和互动情境构建虚构的自我。随着数字平台和社交媒体的发展，个体可以选择展示特定方面或完全虚构的身份。例如，面孔是数字平台中传播最广泛的信息形式之一，而个体的主观性保留了虚拟肖像和身份可能与现实中的自我存在显著差异的可能性。

多莉的未接来电，2024，多通道影像装置，尺寸可变

图片由艺术家提供

在不同的情境中，人们会通过构建不同表象的方式来适应他人期待或维护自我形象。在朱连江的图像画面中，这些虚构的面孔伴随“异化”现象发生，或发生性别角色的转变，或鲜明种族特征的外观表现，甚至裂变形成完全如同未知生物般的怪怖形象。如同再现了后现代主义哲学中鲍德里亚关于仿真理论（Simulacra and Simulation）中仿像（simulacra）过程的第三阶段与第四阶段的过渡。所有重建后的肖像看起来与真实完全一致，它们仍然保留或模仿了人类的面孔，但实际上却掩盖了真实的缺失，如同商品仿造的过程，直至仿佛完全脱离了现实，形成独立存在的视觉符号或形象。值得注意的是，所有虚构身份都以一种错误信息与无生命的状态存在，通过不断制造和传播符号与图像，进一步模糊了真实与虚构的界限。

寻找阿多尼斯，2023，墙面海报

图片由艺术家提供

随后艺术家使用印刷媒介，将虚构肖像以寻人启事的符号形式进行传播，记录了一场西西弗斯式的搜寻。这种将虚构图像置入现实世界的寻找过程不可避免地会导致结果的不可寻得。艺术家似乎展示了建构多样化表象和虚构身份的潜力，上演了一场自我表演式情境的重演，或从事看似毫无意义的重复劳动。然而，艺术家正是通过这种循环与重复，探索意义与无意义之间的辩证关系，揭示人类在寻求意义过程中的执着与悖论，通过强调过程的徒劳，促使观众反思行为背后的目的与意义。

肖像：寻找阿多尼斯，2023，墙面海报，由标准A4尺寸组成，尺寸可变

图片由艺术家提供

当大量带有特殊社会符号意味的图像并置时，一种不安与困惑的情绪会同时抛向观众。想象一下，当你走在你家附近的一条普通街道上，环境中突然出现大量的人口失踪海报，批量化印刷的红色与重复的文本信息努力抓住你的视觉，不安和好奇迫使你驻足查看这些信息，却发现所有的肖像都具有着一种怪异的相似性，它们仿佛是同一个人，甚至不是人类，产生了一种uncanny的视觉效应，你可能会下意识地认为这是一场无聊的恶作剧。然而，结合当今复杂的冲突与对立背景下，个人信息可以被用作各种利益立场驱动下的宣传材料。显然，艺术家将这些图像置于公众视野中的行为具备了更复杂的含义。

​寻找阿多尼斯，2023，影像静帧

图片由艺术家提供