神话，作为人类文化的重要组成部分，承载着对宇宙、自然和生命的深刻理解。它们不仅仅是故事，更是智慧的结晶，反映了先人们对世界的认知和想象。在科技日新月异的今天，人们通过虚拟现实、互动体验等现代手段，让这些神话故事焕发出新的生命力，同时也让我们对神话的传承和创新有了更多的思考。

展览现场

2024年7月12日，《神话在哪里：上古宇宙的奇幻冒险》在今日美术馆开幕，展览分布在今日美术馆3号馆1、2层空间，呈现中国28个上古时期神话故事，展览的四大主题——神话起源、上古诸神、爱与永恒、未来神话，不仅串联起了中国神话的过去、现在和未来，也让我们看到了神话与现代生活的紧密联系。

展览通过精心设计的互动体验和沉浸式空间，将中国上古神话的丰富内涵和深邃思想呈现于观众面前。从创世神话的宏伟叙事到四季神祇的自然律动，从昆仑山的神秘仙境到嫦娥奔月的浪漫传说，每一段故事都以全新的视角被重新诠释，每一幅画面都以现代科技的力量被生动再现。这些故事激励着我们去追求真善美，去探索未知，去创造可能。

与“神”同行，开启一场神话世界的奇幻之旅

从宇宙混沌为始，创世神话为开篇，天地、四季、自然气象等诸神各司其职，幻化自然，孕育万物，在这里，可以感受第一神山昆仑、无底深渊归墟、山海生灵等神秘境遇，体会神话中的英雄传说、寓言故事和唯美爱情，各种奇异生物、神奇景象和超自然色彩形成中国上古神话独特的沉浸式体验。

“神话起源”主题作为整个展览的开端，揭示中国创世神话，用巨型天梯装置——建木，连接人神两界，自此开启整个中国神话世界的奇幻之旅。

“上古诸神”主题展现来自远古的神祇传说，《句芒治春》《祝融探火》《白虎伴蓐收》《海神踏玄武》等四方诸神掌管四季的神话故事，《羲和之光》《常曦浴月》日月神女展示了古代神话中女性形象所代表的生命与自然力量。她们调和日月和白昼的平衡，是古代先民生活的重要依靠，因而受到极高的推崇。

中国古代以神话解释宇宙，人们崇拜和敬畏诸神，这些神灵居住在遥远而神秘的境地，由此诞生了许多神秘莫测的仙境。展览通过“神居三境”空间展现三个古神的居住之地——昆仑、归墟和玄圃，在这里，我们可以探秘古神的梦幻花园——玄圃，并通过《昆仑梦境：归墟之旅》沉浸式视频，漫游昆仑山的百神居所和无尽虚空的归墟之地。

“爱与永恒”主题用唯美的神话场景和感人的故事，歌颂美德或反思阴暗，通过与世俗价值观契合的各种神话故事，不论喜剧还是悲剧，引发人们对美好生活的渴望，以及对理想世界的向往。近8米巨型神卷从天而降，展现了经典的嫦娥奔月、精卫填海、牛郎织女、夸父逐日和帝女桑五个经典神话故事，以《天河之恋传说》《嫦娥揽月之梦》《帝女浴火登仙》等书卷的严肃感和神话故事的唯美感交融，传递诸神之爱，揭秘中国神话中的情感交织与神圣而玄幻的世界。

“未来神话”部分，观众可以穿越至展览的另一个时空，戴上Apple Vision Pro虚拟现实互动眼镜，体验中国神话数字世界与现实世界的无缝融合。这里还有隐藏的惊喜——神秘的上古神兽，名叫“虹”，她将从神卷中破卷而出。观众有机会与神话中的神兽近距离接触，并亲身体验与虹的智能互动。中国当代艺术家何云昌的作品《坠星殿》又有怎样的互动效果？等你来发现。

通过Vision Pro，观众可以沉浸在虚拟导览中，探秘展厅一层的惊喜角落，了解展品的背后故事。纯白色彩空间《山海生灵》带来了全新创作的《山海经》神兽雕塑。这些神兽通过纯白的空间色彩和独特的艺术设计，被赋予了可爱和纯真的特性。在虚拟与现实交互中，观众将一路发现神秘的小精灵伴你左右，一系列令人兴奋的互动体验等着你来发现！

当科技取代神话，“神”的故事又该如何讲述？

神会永恒么？在现在和未来，当科技取代神话开始解释我们所存在的世界，神还被需要么？

本次展览试图追溯中国神话的历史本源，将中国上古神话故事按照时间、空间和生命哲学等思维发展模式进行生动地视觉感官展示。

策展人詹新介绍，展览依据于先秦、汉代时期文献所记载零星片断的神话故事。通过这些散佚的神话，探索中国神话起源、历史发展与未来，试图保留中国神话的早期原始风貌。

“上古神话，源远流长，自先秦至汉代便已开始流传。然而，随着时间的流逝，不少神话故事已逐渐散失，但它们对人们仍具有深远的意义。其实，神话最开始的时候只是一些朴素的想象，但随着时间的推移，这些故事被赋予了更丰富的内涵，世俗的价值观逐渐渗透其中。这些神话故事不仅讲述了宇宙的起源，也描绘了人类和世界的诞生。他们开辟世界，时间上有四季交替，空间上有东南西北，随着神话故事的不断发展，神祇的数量逐渐增多，他们需要一个适宜的居住环境。因此，在上古诸神的传说中，我们不仅能够看到这些古老的神祇，还能窥见他们居住的地方。此外，在神话故事中还有众多以爱情为主题的故事，比如嫦娥奔月、牛郎织女等，展览的叙事是基于以上的考虑进行的。”

此外，随着当前科技的发展，神话将如何解释我们当下存在的世界？神话将何去何从？基于这样的思考，展览邀请观众探讨科技时代的未来主义神话对人类未来的深刻思考，激发人们对当下社会和自身存在的反思。

为了实现科技与神话的对话，策展团队采用电影级的美学设计进行布展，以电影视角设计，比如说我们今人基于技术层面上，我们怎么样去理解和剖析神话的视觉神话的影像，然后又共建成一个具有创新性的展览，

詹新重点强调了团队的重要性，正是拥有了这样一个团队，才能在呈现这些故事时，让其不单纯是一个故事叙事，而是让观众拥有电影级的视觉体验，从电影美学和语言的角度来更细腻的体会这些中国神话故事，这种展陈方式在国内也是首创。

“我们的优势就是拥有一支数字艺术团队，所以在IP打造上，除了展览展示以外，还可以为其科技赋能，这是我们今后会一直走的路。”

结语：本次展览巧妙地将中国上古神话与现代科技结合，不仅为观众提供了一次视觉盛宴，更是一次心灵的触动，让人们在科技的辅助下重新体验古老传说的不朽魅力。它让我们在现代生活的快节奏中放慢脚步，深刻感受古老智慧和情感，同时启发我们对传统文化的传承与创新进行思考。这场展览不仅是对神话的一次现代诠释，也是对人类文明无限可能的一次展望。