竹常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣、正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情。竹画则从内蕴上与哲学意理融为一体，从而在外在形式上与书法表里生发，成为人格、人品的直接写照。墨竹，即以水墨画之技法写竹，并不设色，是中国文人画的一种永恒题材。自苏轼、文同而至元四家，墨竹之风大兴，成为单独的画科。

吴镇作为一个布衣平民，一个愿隐居僻乡不涉红尘的诗人，他的淡泊处世，塑就了他的文人个性，这种气质在他的墨竹图中表达得淋漓尽致。纵览吴镇墨竹，他所写的多为野竹新篁，通常杆细而叶疏，却坚韧而富有生机，以竹的姿态代抒胸中之言。

吴镇（1280-1354）野竹图

立轴 水墨纸本

100×33.5 cm

北京保利2016春拍 古代书画夜场 lot 5074

成交价：RMB 77,625,000

出版：

1.《韫辉斋所藏唐宋以来名画集》，第十三图，上海出版公司，民国三十七年。

2.《墨缘集》，第九图，多伦多的皇家安大略博物馆，1956年。

3.《中国绘画总和图目》，东京大学出版会，1983年。

4.《黄公望、倪瓒、王蒙、吴镇文人画粹编》（中国篇3），第七图，中央公论社，1983年。

5.王世襄手摹明刊本《遁山竹谱》封面，香港大业公司，1988年5月。

6.《吴镇墨迹》，第93页，吴镇纪念馆编，上海美术出版社，2006年。

7.《海外藏中国历代名画》第四册，第169页，湖南美术出版社，1998年。

8.《中国画大师经典系列丛书·吴镇》，中国书店，2011年。

9.《元四家画集》，第209页，北京工艺美术出版社，2005年。

10.《宝五堂》，第27页，北京燕山出版社，2009年。

著录：

1.《木雁斋书画鉴赏笔记》（绘画三），第221页，文物出版社，2000年。

2.《中国文博名家画传·张珩》，文物出版社，2011年。

3.《张葱玉日记·诗稿》，上海书画出版社，2011年。

诗文著录：

1.《四库全书·集部·别集类-梅花道人遗墨》。

2.《吴镇诗文集》。

3.《元代吴镇史料彙编》。

展览：

1.“LOAN EXHIBITION OF CHINESE PAINTINGS”，第九图，皇家安大略博物馆，多伦多，1956年5-6月。

2.“宝五堂——海外华人重要书画珍藏展”，第六图，首都博物馆，北京，2009年。

本幅《野竹图》轴，元淡黄纸本，画野竹一丛斜穿石鎼，疏枝劲节，嫩叶新发，清韵可人。写竹枝干以淡墨中锋，速度均匀，起笔收笔之间略见藏锋之态，因而显枝干俱圆，且笔意贯穿，主干于根部的节短，渐渐放长，至梢头节又短，此法应从李衎学来；又以浓墨写竹叶，以稍侧锋加之提按变化书之，显得含蓄而灵动，摇曳生姿；山石勾勒以尖锋直下，顺势而变，偏锋阔笔大斧劈皴擦，阴阳显著而彰巨石之立体感与厚重感，更与劲节嫩叶对比强烈，凸显野竹生命力之蓬勃向上之态。本作貌简实丰，虽未见繁缛之笔，但超凡脱俗，秀逸绝伦。众所周知，自黄休复《益州名画录》出，将“逸品”列于神、妙、能三品之上，从宋代以后，由于北宋文人画家及论者的推崇与阐发，直到当今时下，逸格之画，为上上之选，以此论之，此幅《野竹图》的意义更毋庸多言。

复观此图，吴镇不仅继承了文、李画竹之学，更为主要的是其创造性的突破，李衎认为画竹“最重要的还是竹子枝叶的生态。‘一笔笔有生意，一面面得自然。四面团栾，枝叶活动，方为成竹’”，这一点吴镇是与之相同的，但吴镇更注重画竹的非写实性，更突出竹子的精神状态。李衎《竹谱》：“凡竹生于石，则体坚而瘦硬，枝叶多枯焦，如古烈士，有死无二，挺然不拔者。生于水则性柔而婉顺，枝叶多稀踈，如谦恭君子，难进易退，巽懦有不自胜者。惟生于土石之间，则不燥不润，根干劲圆，枝叶畅茂，如志士仁人，卓尔有立者”。本幅图写石鎼之竹，竹枝以淡墨为之，“虽体坚而瘦硬”却不“枯焦”，更似“生于土石之间者”却不比土石之间者“枝叶畅茂”，突出的是节之劲，叶之嫩，表现了隐者本身之傲岸与为人之谦恭。

吴镇（1280-1354）墨竹图

1343年作

水墨纸本 立轴

36×53 cm.

北京保利2024春拍 古代书画夜场 lot 1246

成交价：RMB 218,500

说明：

1.“周南翁”为周应极，周伯琦之父。字南翁，鄱阳人。元武宗至大年间，皇弟爱育黎拔力八达（后来的仁宗）为皇太子，召见周应极，周应极献上《皇元颂》，皇太子将他推荐给元武宗，任命他为翰林待制。皇太子即位为元仁宗，升任为集贤待制，官至池州路同知总管府事。马祖常曾为其作《悠然阁赋》，赵孟頫、蒲道源、范德机都有赋周南翁悠然阁的诗作。

2.本作为怡亲王、孙尔准、长尾甲旧藏。长尾甲题签题盒。

3.“怡亲王宝”为怡亲王允祥藏印。爱新觉罗·允祥(1686-1729)，康熙皇帝第十三子，康熙六十一年(1722)封为怡亲王，在康、雍二朝，克殚辅政。由于势力和财力上的优越条件，其收藏不仅数量多，质量也属上乘。雍正八年(1730)，怡亲王之子弘晓(1722-1778)袭王位。弘晓，字秀亭，号冰玉道人。亦嗜典籍。怡亲王府的收藏为天下罕见者甚多，弥足宝贵。“怡亲王宝”藏印有规律可循，大多钤盖在画幅的正上方，可参见故宫博物院所藏的黄公望《九峰雪霁图》、王蒙《葛稚川移居图》、朱端《烟江晚眺图》等。

4.孙尔准(1772-1832)，字平叔，又字莱甫，号戒庵。江苏省无锡人。远祖孙继皋，是明万历年间状元，吏部侍郎，父亲孙永清，清乾隆年间曾入值军机处，后擢为广西巡抚。孙尔准颇有政声清誉，故此轴应为亲王赏赐之物。

5.长尾甲(1864-1942)是近代日本研究中国美术的最负盛名的学者，明治时期汉学者、书画家、篆刻家。他早年毕业于日本帝国大学，任职于东京高等师范学校，1902年，他突然辞去教职，并于次年移居上海，受聘于商务印书馆编译室主任，参加中国小学教科书的编纂。1914年，长尾甲返回日本，在京都以讲学、著述及书画为生。长尾甲收藏甚富，且以自己精通汉文化为骄傲，比如他因得藏唐代草圣张旭的真迹而将自己的斋室取名为“草圣堂”。

据说，吴镇在画竹的时候十分投入，笔在手里运用自如，常常是“初画不自知，忽忘笔在手”，可见已达到了随心所欲的境地，他称之为“戏写”。对于此幅《墨竹图》，他亦谦称“戏墨”。图写丛篁一角，竹竿挺立，末梢弯成弧形，以流畅的线条拉出，既美又饱含了韧性的力度，隐隐有向画外延展之意。主枝分成好几节，因受风不同而弧度各异。竹叶以垂叶法落墨，用行书笔意写出，墨色润泽，间有飞白，竹子饱吸雨露的姿态跃然纸上。叶分远近向背，俯仰正侧，变幻多端，既充溢着内在生命力，又画出了满纸清风雨露。

吴镇《墨竹图》局部

吴镇（1280-1354）野竹图

镜心 水墨纸本

21×19 cm

北京保利2024春拍 古代书画夜场 lot 1209

成交价：RMB 356,500

说明：

1.项元汴旧藏。项元汴（1525-1590），字子京，号墨林、墨林山人、煮茶亭长、鸳鸯湖长等，浙江嘉兴人。一生绝意功名，不求仕进，万历时征其做官，亦被谢绝。家富饶，精鉴赏，广搜历代法书名画，收藏之富之精，甲于海内。

2.此作原为《宋元宝绘》册中一开，据藏家所述，于1997年得于美国纽约开乐画廊。Frank Caro是20世纪著名艺术古董商卢芹斋（C .T. Loo，1880-1957）的长期助手和继承人，在卢芹斋退休后继承了他的纽约画廊，中文译名为纽约开乐画廊（Frank Caro Gallery）。

艺术作品应该深含意蕴，它不只是用某种线条、颜色乃至其他媒介的表现就算尽了它的能事，而是要显现一种内在的生气、感情、灵魂、风骨和精神。

​吴镇的墨竹绝不是呆板的写生，而是凝练有构思的抒情写意之作，不光是简单的具象美，同时也是一种意境美，寄寓其高风亮节的情怀。

“露涤铅粉节，风摇青玉枝。

依依似君子，无地不相宜。”

——刘禹锡《庭竹》