抽象艺术，以非具象表达观念和情感，强调艺术自主性和创新性，是对传统审美认知的突破；中国的抽象艺术，结合传统文化和哲学思想，形成独特风格和表现形式。

随着，艺术家作品不断创新和突破、艺术市场不断发展和国际化、人们对抽象不断接受和喜爱，抽象艺术发展空间越来越大；但是，优秀抽象艺术作品的宣传与推广、人们艺术修养和鉴赏能力的提升、中国抽象发展环境的培养与培育，还任重道远、永远在路上。

因此，我们将持续不断、坚持不懈地举办中国抽象艺术家系列个展。这次特别推出的是：马一鹰&格桑梅朵抽象双个展。

主办单位 >

中国抽象艺术促进沙龙

承办单位 >

NO.8格桑梅朵艺术沙龙中心

学术支持单位 >

中国策展人论坛

开幕时间 >

2024年9月13日15:00

展览时间 >

2024年9月13日-无极

展览地点 >

山东省济南市市中区升平街8号

NO.8格桑梅朵艺术沙龙中心

特邀媒体 >

阿特网

X

策展人 >

马一鹰 | M A Y I Y I N G

助理策展 >

李沐芸/李慧｜L I M U Y U N

展览总监 >

崔大月 | C U I D A Y U E

特邀媒体人 >

紫蔷薇 | Z I Q I A N G W E I

谢邺旻 | X I E Y E M I N

合作单位 >

云南岜宇艺术有限公司

岜宙艺术

Art艺绘

月野泷珠STUDIOO

ddelf

学术委员会 >

陈蓓蓓+陈蕾蕾 · 陈大同 · 陈晔 · 胡晓艺 · 霍华 · 刘景福 · 任小颖 · 王海婴 ·王玿韦/王少伟 · 王云飞 · 吴艾艺伟（拼音排序）

组织委员会 >

刘伟 · 呂佳駿 · 吕东琳 · 李慧 · 李石玲 · 刘建华 · 刘罗昊 · 尹竣寒

N O.1

【AI智能介绍马一鹰】

1968年出生于长鄄马氏家族。1990年毕业于清华大学美术学院。

他作为艺术策展人，对中国抽象艺术的发展起到了积极的推动作用。他的作品被视为中国抽象艺术的临界状态，并被认为是中国抽象艺术逆境突围的代表。他的抽象绘画具有独特的精神深度和空间感，为中国抽象艺术超越传统老一辈抽象艺术家提供了可能性。

此外，他还积极参与国际艺术交流活动，为中国抽象艺术在国际舞台上获得更多认可和推广做出了贡献。他的作品和策展理念影响了许多艺术家和观众，激发了他们对抽象艺术的热爱和探索。

总的来说，他通过自己的艺术实践和策展活动，为中国抽象艺术的发展做出了重要的贡献。

▲《呼唤和平》｜布面丙烯｜100X50cmX2｜2023

——此画参加由湖南宏达浩翔拍卖有限公司和岜宙艺术联合主办的“2023具象&非具象作品拍卖专场”，成交价369.6万元人民币。

【作品阐述】

此画创作于举世瞩目的“中美元首旧金山会晤”同期，自2023年11月16日13时开始，18日16时完成。

此画取意于中美元首会晤开场白：中美关系总是在曲折中向前发展，但是完全可以超越分歧，找到两个大国正确相处之道；中美关系的前途是光明的。

此画以两幅修长构图拼接，气贯长虹、饱含激情、积极向上，寓意中美关系源远流长，呼唤世界和平。表达了画家对中美关系重回正轨的殷殷期盼，对中国抽象艺术即将迎来最好机遇的无限期待！期盼抽象艺术和中美关系前途光明，期待全天下中国抽象艺术家的振作与崛起！

▲《西斯廷教堂意象一一灵魂之光》｜布面丙烯｜100X50cm｜2023

——此画参加美国杜邦拍卖有限公司举办的“中国书画 · 名家字画春季拍卖（一期）”，成交价558000美元（396万元人民币）。

【作品阐述】

无意中画出西斯廷教堂的感觉。一束温暖而高强的阳光从穹顶照进殿堂，给本就肃穆庄严、富丽辉煌的教堂增添了一种自天堂而来的神秘的色彩，让人觉得，那穹顶是通向天堂的大门。让我们去到西斯廷教堂接受一场灵魂的净化！

▲ 《千堆雪》系列｜布面丙烯｜100X50cm｜2023

【作品阐述】

画面犹如黛瓦飞檐般的浪花连绵起伏，卷起千堆雪；恰似苏轼笔下的“海风翻涌唤古韵，浪花飞溅傲潮汐”。艺术家用现代艺术的手法，勾画古时诗歌的意境，展示冲突对立与和谐交融的平衡之美。

N O.2

【格桑梅朵简介】

Kelsang Metok

职业艺术家

毕业于中央美术学院

出生西藏

居住北京

中国职业画家协会理事

国际女艺术家学会常务理事

国际抽象艺术家联盟副主席

环球抽象艺术学会常务副会长

国际当代艺术委员会常务副主席

美国纽约安迪画廊签约艺术家

多幅作品被香港包氏画廊以及国内外美术馆部队专业机构及个人收藏

诸多油画作品在北京

香港及国外大型比赛中获奖

​▲《色彩是生命的精灵》系列｜布面油彩｜2023-2024

【作品阐述】

色彩是生命的精灵

——画家格桑梅朵个人绘画感言

色彩是什么？新华字典中解释为：色彩是绘画等视觉艺术的重要构成因素，各种自然光或人工光下因吸收和反射光量的不同，而显现出各种各样的颜色。概括讲，色彩就是颜色。而我认为，色彩不仅是静止而冷漠的赤橙黄绿青蓝紫。完整地说色彩是生命的精灵，具有灵动且不可琢磨的丰富内涵。色彩是生命的语言，它能描摹事物，更能表达情感。她能感知生命的温度，所以才有了“冷色、暖色”；她能体味家乡的味道，所以才有了“乡土色、地方色”；她能描述情感的变化，所以才有了“脸色、气色、神色”；她具有神奇的魔力，只要上“彩”字，一切都变得丰富起来，就象“彩霞满天、五彩缤纷”；有了她就平添了几分喜悦、几分好运，正如“中彩票、喝彩、剪彩”。创作时，我时常忘记了绘画本身的技巧，而是各种颜料的色彩激发我的灵感。于是，不同情感的释放自然表现为相应的色块融合、升华。形状借由色彩的不同区分开来，情感借由色彩的叠加展现出来。进而，在不同色彩、不同光影的交互中，又产生出一种神奇的效应，就象瓷器在窑炉中淬炼后的千变万化。所以，面对火红，你可以读出朝霞，他可以读出奔放；面对蔚蓝，你可以读出深海，他可以读出深邃；面对翠绿，你可以读出柳芽，他可以读出稚嫩。眼前的缤纷图案与内心的复杂情感在那一刻是相通的。由此，我更加坚信色彩具有唤起情感的力量。我在创作作品中，又常常回避色彩本身的视觉效果，努力探究追寻色彩之下难以言表的无题。那些无序的大色块的涂抹、那些猛烈砸在画布上崩裂的色斑、那些夹杂着逼真又充斥着抽象的油彩，生动传神地留下了格桑梅朵创作时心理的状态，是对绘画主题的一种通感表达。梵高先生曾经说过“一个人无法同时置身于两极和赤道，他必须选择一条道路。”我选择的或许是色彩………

这也是我——格桑梅朵对绘画色彩和生命的感悟。