张智永，1961 年生于北京，他对书画艺术的热爱自幼便根植于心。他最初跟随吴悦石先生学习山水绘画，后又得到何海霞先生的指导，书画技艺日益精进。1990 年，他拜崔如琢先生为师，成为其入室弟子，深入领悟传统中国画的精髓，逐渐形成了独特的艺术风格。

如今，张智永担任中央民族大学山水画高研班崔如琢工作室助教，同时也是故宫学院中国画研究院驻院画家和泰中文化艺术交流协会副主席。

张智永擅长山水绘画，同时也涉足花卉翎毛。他的作品气势雄浑，墨韵充沛如泼洒，意态宏大，在方寸之间展现出传统自在的性情与内心世界。特别是他的山水画，山川雄伟壮丽，意境深邃悠远，烟雾缭绕，元气淋漓。他所描绘的烟雾迷茫之景与氤氲朦胧的氛围相得益彰。其近景常以细笔精心勾勒，清晰可见，而远处的山峰则多用大笔触侧锋挥就，动感十足，山峰通常施以浅淡的皴法，营造出氤氲朦胧的美学感受。此外，他的用笔变化多样，皴擦染之间灵活转换，使整个画面既有朦胧之感，又在该清晰的地方刻画得细致入微，一工一写，自由变换，“不仅大气磅礴，而且酣畅淋漓，该抓紧之处精雕细琢，该放松之处肆意泼洒，实在令人过瘾。

2024年初夏 非著名美術評論家

《祥瑞之景》

喜鹊登梅梢，佳音似可招。梅花绽笑靥，朱竹韵清韶。太湖石边立，坚稳映华娇。喜上眉梢意，祥瑞满画寮。

此景之中，喜鹊跃上梅梢，带来了无尽的喜悦与希望。梅花尽情绽放，那点点娇艳之色，如诗如画。朱竹摇曳生姿，为画面增添一抹别样的色彩。而太湖石沉稳伫立，与梅花、朱竹相互映衬。这一画面，寓意着喜上眉梢，满满的祥瑞之气扑面而来，让人陶醉在这美好的景象之中。

竹子，以其坚韧不拔的姿态，四季常青的风采，成为自然中一道独特的风景。它不惧风雨，傲然挺立，无论是春雷雨的洗礼，还是岁月的磨砺，始终保持着自己的品格。它给予我们清新的空气，给予我们美的享受，更给予我们精神的鼓舞。

让我们敬仰这竹子，感恩它所带来的一切美好，让它的精神永远激励着我们在人生的道路上奋勇前行。

竹子从不嫌土壤贫瘠 生长在哪里 哪里就是一幅幅美画 眼前一片风景

在一片宁静的山林中，硃砂紅竹挺立其间，与石青的山石相互映衬，显得格外艳丽。春风轻拂，春蘭以其幽美的姿态随风舞动，仿佛在诉说着岁月的故事。

不远处的山石上，八哥欢快地鸣叫着，清脆的声音在空气中回荡，为这片山林增添了一份生机与活力。

眼前的这一切，构成了一幅充满诗意的画面，让人陶醉其中，独留那雅致的韵味，在心中久久挥之不去，成为了永恒的美好记忆。

每当雷雨停歇，阳光透过竹叶的缝隙洒下，斑驳而温暖。此时，禽鸟们欢快地在竹林中鸣唱，那清脆的声音宛如天籁，与竹子相互应和，共同奏响一曲自然的赞歌。

硃砂紅竹映天青 春蘭幽姿舞輕風 八哥雌雄石上語 雙清雅韻畫中情

“西山散人”者，姓张名智永，乃京西人士。自幼受蒙山性之熏陶，开鸿蒙之蒙昧。研摩经典，通晓画理，志存高远，勤勉苦练，数载知命而终有所成。其书屋中，鸟虫幽鸣，京韵浅唱，皮黄高起。闻琴莳兰，纵览古今，赏文书画，把玩古董，自号“秋韵斋”。时常有赏心之客登门拜访，品茗清赏，谈古论今，其乐融融。

或游走于山水之间，外师造化，搜尽奇峰，观山问水，形骸不羁。散人善用墨，作画之时，必先取陈年墨锭于端歙砚中细细研磨，凝思聚神，聚平生所养之气。下笔之时，如有天马腾空之劲，又似老僧补衲之沉静。其笔下之山石峥嵘磊落，水似潺潺有声，腾扬似云似雾起于幽壑之间。笔墨胜处，得山林之气，精彩烂漫若出其中，苍润之色尽显四时之景。阳者鲜，阴者渍，沉郁渗化斐然可观。如斯之类，得意在空微耳，神韵尽显，众人皆呼群赞，美哉妙哉！

绘画，乃境界之升华，是修行之磨砺，是历经千山万水后的洒脱挥洒；是行止观览后的内心感悟；是对中国文化的独到诠释与领悟；是看穿人世浮华后的真情流露，更是生活中愉悦的雅致玩味。

余笔耕不辍近五十载，幸得有道尊崔公开启愚蒙、启迪智慧，使余从执着于传统、取法乎上之境，转而践行读万卷书、行万里路，沉淀自身修养，提升精神意境。此道艰难攻之，需全方位之涵养；此道通神，需以全部生命锻造。在一次次蜕变中，细细品味中国文化艺术之高古苍秀、清爽脱尘，于继承、融合与创新中砥砺自我风格，力求笔墨气韵生动自然，自成艺术特色。力求摆脱大师窠臼，不断探索水墨艺术与时代共进之当代形态。使自我不断澄澈通明，抵达全新之化境。并在作品中展现对自然、对生活之深刻理解。

智永丹青