当目光初次停驻于常树森的《惊春》作品，一种难以言表的强烈震撼瞬间直抵心头。这幅工笔花鸟画宛如一扇大门，引领着我们踏入一个满溢着生机与希望的艺术天地。

常树森自幼在东北这片广袤且魅力无穷的土地上成长。东北四季鲜明的更迭变化，尤其是冬季那苍茫的白雪与肃穆的大地，赋予了他无尽的创作灵感。他创作初始就选定牛、鸡、荷为题材，除了其文化内涵之外，在东北这块土地上，与人们的生活最近，更能凭借其独特的外形和顽强的生命力，成为了他艺术表达的关键载体。在这片熟悉的故土上，他用画笔记录下东北地域文化的独特韵味，将对家乡的深沉眷恋融入每一笔线条、每一抹色彩之中。他为画鸡这一题材，曾在冬天多次去乡村观察鸡在雪地上的活动，学鸡叫来引起鸡的共鸣，那些生动鲜活的场景化作了他创作《惊春》的重要素材。

常树森对于创作有着深刻且细腻的思索。他深知东北的冬季虽寒冷漫长，却蕴含着一种坚韧不拔的生命力。在这片土地上，生命于严寒中蛰伏，静候春天的唤醒。芦花鸡作为东北特有的禽类，它们在雪地中的身影，象征着生命对困境的不屈抗争。画家期望通过《惊春》传递出一种对生命顽强不息的赞颂之情。他坚信，即便身处最为艰难的环境，生命也从未舍弃希望，恰如画中的鸡群，在冰天雪地中始终坚守着对春天的渴盼。

常树森在创作过程中尤为注重对细节的雕琢，不仅是为了展现鸡的形态之美，更是为了传递生命的细腻与丰富。每一根羽毛的纹理、每一个眼神的流转，皆蕴含着生命的故事。他凭借细腻的笔触，使观者能够切实感受到鸡的蓬勃生命力，仿佛能听见它们的心跳与呼吸。同时，画家还巧妙地运用色彩和构图，营造出一种独特的氛围。淡雅的色调与雪景相得益彰，既展现了冬季的宁静与肃穆，又隐隐暗示着春天的希望与生机。鸡群的分布以及木架、苞米的位置安排，不单是为了画面的美观，更是为了传达生命的秩序与和谐。

作品画面里，雪地上的群鸡成为了视觉的核心焦点。那只芦花大公鸡更是威风凛凛，仿若鸡群的领袖。它们有的静静伫立，仿若沉思；有的相互嬉戏，充满活力。一只鸡站在木栅栏上，像一个哨兵，仿佛听到了春的讯息。雪地上的木架和苞米，如同岁月的守望者，见证着四季的交替轮回。它们不只是画面中现实生活的写照，更是生命延续的象征。

在绘画技法方面，常树森展现出了卓越的技艺。细腻的线条如丝般顺滑流畅，精准无误地勾勒出鸡的每一处细节，从羽毛的纹理到眼睛的神采，皆栩栩如生。线条疏密得当，赋予了画面丰富的层次感，令鸡的形象愈发立体饱满。色彩的运用恰到好处，淡雅的色调与雪景相互呼应，营造出一种宁静且神秘的氛围。白色的雪花、斑斓的鸡羽、古朴的木架，共同构筑成了一幅如诗如画的美妙景致。破墨技法的巧妙运用，让冰雪仿若拥有了生命，缓缓融化的过程充满动感，为春天的到来奏响了序曲。

构图布局上，《惊春》独具匠心。鸡群的分布自然天成又富有韵律，既不显拥挤，又充满张力。木架和苞米的位置经过精心安排，起到了平衡画面的作用。背景的银装素裹与前景的鸡群相互映衬，突出了主题，也拓展了画面的空间感。画家通过对鸡的姿态和神情的细腻刻画，巧妙地引导观者的视线在画面中流转，使整个作品充满强烈的艺术感染力。

《惊春》收获了令人瞩目的成就，1989年它入选全国第七届美术展览，并编入《百年中国画》作品集，还编入中国各大美术院校的教材。同时，也赢得了众多观众的喜爱和专业人士的高度赞誉。这幅作品不仅成为常树森艺术生涯中的经典佳作，也为工笔花鸟画的发展注入了全新的活力。与其他同类作品相较，《惊春》以其独有的地域特色和深刻的生命感悟，展现出别样的迷人魅力。它不单是一幅美丽的画作，更是一部记录东北大地历史与文化的生动篇章。

《惊春》的艺术价值还在于其既具备极高的审美价值，以精湛的绘画技巧和细腻的情感表达，彰显了中国传统工笔花鸟画的独特魅力；又具有深远的历史价值，反映了特定地域的文化特色和时代风貌。在当今快节奏的社会中，它让我们驻足停留，回溯过往，感受东北大地曾经的生活气息和文化底蕴。同时，它还具有重要的文化价值，传承和弘扬了中华民族对生命的敬畏以及对自然的热爱之情。艺术的力量，在于能够触动人们的心灵，引发人们对生命、对世界的深度思考。 常树森的《惊春》是一幅兼具艺术价值和审美价值的优秀工笔花鸟画作品。它以独特的艺术语言和表现手法，展现了对春天的向往和生命的活力，给人以深刻的印象和美的享受。让我们在欣赏这幅作品之时，汲取生命的力量和艺术的启迪，用心去感受艺术的魅力，用行动去珍视生命的美好。

阳 西 2024.8

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