最近，方菁菁在4C Gallery推出了她的最新展览《梦吴越》，展示了一系列通过3D扫描现实物件、再通过软件设计和搭建的3D虚拟艺术作品。结合了AI和虚幻引擎，这次展览包括多个画面震撼的短片和定格画面。

初次见到菁菁的作品，我感受到一种渺小感，但同时也有一种置身于浩瀚宇宙中的自由感。在采访中，菁菁告诉我，她的创作过程非常自由。许多时候，她的灵感来源于梦境，那个属于她的美丽而神秘的梦境。有时，她的灵感甚至仅仅来源于一种“感觉”。当我看到她的作品时，觉得那是抽象想象力与具象创造力的完美结合。每个人看世界的角度不同，每个人眼中的世界都是一场独特的电影。能够将脑海中的美丽呈现出来，是许多艺术家面临的挑战，也是艺术创作的魅力所在。菁菁能够用艺术重现她脑海中的场景，其作品的深度、复杂性，以及虚实交错的效果，让人观赏时深感震撼。

在《形构》这件作品中，菁菁通过3D扫描现实中的许多物件，从高大的雕像到路边的多肉植物，将多个元素组合在一起，再加上虚拟设计，创作出一个令人震撼的动画短片。刚看到作品时，有种既熟悉又陌生的感觉，仿佛被吸引去一探究竟。动画似乎“懂得”我的心思，慢慢放大，过程中不断发现新的细节，仿佛身临其境，既刺激又充满惊喜。如今的许多科幻动画往往凸显科技的冰冷与人机融合的过程，但菁菁的动画不同。在《星葬》这件作品中，她描绘了人类将彼此的骨灰作为燃料，以维持生命的延续，既让人敬畏生命的延续性，也充满了对未来科技的奇妙想象。在《梁祝》这部作品中，菁菁通过动画短片与独白的方式，讲述了人类与AI之间的爱情故事。作品揭示了AI的两面性：它既是现代生活中不可或缺的一部分，但与人类之间却存在一道无法逾越的情感屏障。通过第一人称视角，短片呈现了AI眼中的世界，宛如一个旁观者，虽然置身其中却无法真正参与其中。特别是守墓人的那一幕，AI因为寿命更长而承担了守墓人的角色，墓碑上的编号是AI辨认出曾经的爱人之唯一方式。这些细节让我对时间、空间、情感和共存有了新的认知。在展览中，菁菁还为观众准备了互动装置，鼓励大家用棉线书写自己与AI之间的独特爱情故事。在《像素潮》这件作品中，菁菁以动画的形式展示了卫星监控下的人类群体被简化成一个个像素点的过程。当人群聚集在一起时，像素点便汇聚成了一股潮水。这是一个独特的视角，在科技的“眼中”，人类被剥去了人性，化作屏幕中的像素，形成一股象征数字化社会的“像素潮”。

看完这些作品，我不禁好奇，菁菁眼中的世界到底是什么样的，也更加期待她未来的作品。毕竟她曾说过，她永远不会停止用艺术呈现梦境中的世界。无论是《蝶恋》还是《像素潮》，都展示了她对梦境与现实、数字与自然之间关系的深刻理解。她的作品不仅带来了视觉上的冲击，更通

过科技与艺术的结合，传达出对人类情感、生命脆弱性及未来科技的深入思考。她的创作为观众提供了多维度的沉浸式体验，令人深思与感悟。相信她的未来作品将继续打破传统艺术的边界，为艺术世界带来更多创新与灵感。

作者：赵千千

Written By: Adela Zhao