上海仲轩

2024秋季文物艺术品拍卖会

预展

2024年10月24日-26日

拍卖

2024年10月27日

地址

上海万豪虹桥大酒店三楼万豪殿

（上海市长宁区虹桥路2270号）

​青花轮花纹抱月瓶

明永乐

高 25.8cm

来源：日本重要私人旧藏。

出版：《北京光华路五号艺术馆馆藏陶瓷》，2009年，中国友谊出版公司，页170-173。

参阅 ：

1.《故宫陶瓷馆 卷三 明代及青初》，故宫出版社，2021 年，页42，编号13。

2.《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书—瓷器卷·明代》，上海古籍出版社，2007年，编号30。

3.《龙泉集芳》，茧山龙泉堂，1976年，页1247，编号743-746。

4.《故宫博物院藏文物珍品大系—青花釉里红》（上），上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），2000年，页101，编号95。

5. 香港佳士得，2006年11月28日，Lot1512。

（成交价：RMB 16,360,000）

6. 纽约苏富比，2012年 9月11 日，Lot0277。

（成交价：USD 1,314,500）

7. 香港保利，2017年4月4 日，Lot3008。

（成交价：RMB 10,030,000）

8. 香港苏富比，2020 年10月9 日，Lot3608。

（成交价：RMB 16,510,000）

9. 北京瀚海，2020 年 12月12 日，Lot2200。

（成交价：RMB 21,850,000）

出版：《北京光华路五号艺术馆馆藏陶瓷》，

2009年，中国友谊出版公司，页170-173。

拍品造型清秀，气质古雅，呈葫芦形，上部蒜头状，颈至肩部两侧各饰一对绶带耳。下部扁圆，中心略鼓，边廓规整，椭圆浅足，为永乐扁瓶之典型特征。通体青花装饰，口沿绘弦纹两道，下承缠枝花卉一周。下腹装饰宝相轮花纹，中心绘尖瓣纹，为伊斯兰地区传统纹样，腹壁边际环以卷草纹。整体纹饰采用上等苏麻离青料描绘，浓重处凝聚成黑青色，钴铁的结晶斑有下凹深入胎骨之感。发色幽艳，晕染自然，纹样清新雅致，充分展现出永乐青花瓷典雅秀美的艺术风韵。永宣青花历来为藏家珍重，号称「发旷古之未有，开一代之奇葩」，其胎釉细腻温润如玉，据传使用郑和下西洋带回的「苏麻离」青料，呈色凝重幽艳，光彩焕发，又有淋漓变化之趣味。明人王世懋《窥天外乘》记载「永乐、宣德间，内府烧造迄今为贵。」

发旷古之未有

开一代之奇葩

本器属明初景德镇御窑经典造型之一，洪武时期即有烧造，图见耿宝昌着《明清瓷器鉴定》，页12，图13。永宣时期扁壶无论在造型还是纹饰上皆多模仿中东伊斯兰风格金银器或玻璃器，现藏于叙利亚博物馆一件红陶双耳罐，发现于本图拉斯·夏姆遗址，距今约2000年左右，此双耳罐外壁用黑彩描绘涡轮状朵花纹，另外耳部及腹部造型皆与拍品此类型扁壶相似，可见传承。

自汉唐以来在与外域文化的相互融合中一直是以汉族文化为主体，完全模仿的装饰多是局部或点缀，惟独永宣青花瓷器由于历史的、社会的、文化的诸多方面的原因，在与伊斯兰文化的相互融合中，出现了短暂的以外来文化为主体的倾向。正如近人吴仁敬在其《中国陶瓷史》中所述 ：「明人对于瓷业，无论在意匠上、形式上，其技术均渐臻至完成之顶点。而永乐以降，因波斯、阿拉伯艺术之东渐，与我国原有之艺术相融合，对瓷业上更发生一种异样之精彩。」

目前世界各大博物馆若藏有永乐青花之品，均奉若珍宝。与拍品尺寸相近，造型，纹饰相仿者参考台北故宫博物院藏明永乐青花轮花纹扁瓶，馆藏编号 ：故瓷006066，收录在展览《适于心—明代永乐皇帝的瓷器》，页140-141。另见东京梅泽记念馆藏例，载于《世界陶瓷全集》卷14 ：明，彩图版144。1994 年景德镇明代御窑遗址中，发掘出一件相似作例残片，经复修后展于《明代洪武永乐御窑瓷器—景德镇御窑遗址发现与故宫博物院藏传世瓷器对比》，故宫出版社，2015年，页154-155，图版70。还可参考美国大都会艺术博物馆藏品，馆藏编号：1991.253.37 ；及德国科隆艺术博物馆藏品，馆藏编号：F68.4。另外还可见一例，载录于《龙泉集芳》卷1，页247，图744。2020年香港苏富比秋拍售出一件永乐时期相同形制扁壶，源自东京壶中居旧藏，当时成交价为港币1651万。2018年香港苏富比秋拍，利国伟爵士藏重要中国艺术珍品专场同样售出一件永乐相类器，编号122，当时成交价为1272万港币。

另一式蒜头口偏大，整体尺寸略小的明初绶带耳扁瓶，可参考两例故宫博物院藏品，收录在《明代洪武永乐御窑瓷器—景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比》，页150-153，图版68-69。及大英博物馆藏品，编号：1968.0422.29。香港佳士得2013秋拍，里埃斯科珍藏重要中国瓷器专场售出一件带有宣德款之大头扁瓶，编号3111，当时成交价为 2812万港币。

此式青花葫芦扁壶，造型及纹饰之创造灵感皆源自中东地区，有别于中国常见纹样，其崭新之处，叹为观止，昔时想必在一众写生纹样中脱颖而出。然而瓶颈缠枝花卉、腹壁边际环以卷草纹，及双耳根部折枝花纹，则突显传统中国样式风范。中外艺风共蕴一器，柔硬并蓄，相得益彰，堪称永乐御窑难得之精品佳作。

《故宫陶瓷馆 卷三 明代及青初》，故宫出版社，2021年，页42，编号13。

《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书—瓷器卷·明代》，

上海古籍出版社，2007年，编号30。

《龙泉集芳》，茧山龙泉堂，1976年，页1247，

编号743-746。

《故宫博物院藏文物珍品大系—青花釉里红》（上），

上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），

2000年，页101，编号95。

纽约苏富比，

2012年9月11日，Lot0277。

(成交价：USD 1,314,500)

香港苏富比，

2020年10月9日，Lot3608。

(成交价：RMB 16,510,000)

香港佳士得，

2006年11月28日，Lot1512。

(成交价：RMB 16,360,000)

北京瀚海，

2020年12月12 日，Lot2200。

(成交价：RMB 21,850,000）

甜白釉暗刻云龙纹茶碗

明宣德

款识：“大明宣德年制”六字双行楷书款

口径 10.5 厘米，高 5.3 厘米

来源：

北京保利，2022 年 7 月 28 日，Lot 5601。

（成交价：RMB 1,897,500 ）

展览：

“青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展”，景德镇御窑博物院、保利艺术博物馆，北京，2022年6月20日-7月9日。

参阅：

1.《（台北）故宫藏瓷·明单色釉瓷一》，台北故宫博物院，1968年，图6。

2.《明代宣德官窑菁华特展图录》，台北故宫博物院，1998年，页224、225，图85；页244、245，图95。

3.《也可以清心—茶器·茶事·茶画》，台北故宫博物院，2002年，页65，图43。

此碗造型小巧，胎体轻盈，迎光可透，外壁釉下暗刻云龙纹，双龙身姿挺拔矫健，胫部饰莲瓣纹一周，碗心暗刻云纹。碗底暗刻双圈，内以暗刻工艺刻“大明宣德年制”六字两行楷书款识。釉面肥腴，略有桔皮棕眼，具有宣德甜白釉的典型特征。

甜白釉为永乐时期的名品，胎体轻盈洁白，釉质温润如玉，永乐帝认为其“洁素莹然，甚适于心”，极为偏爱。宣德年间赓续烧造，继承了前朝釉质匀净晶莹、积釉处微闪淡青等特点，但釉面施釉较厚，较永乐甜白更为肥腴。《长物志》说 ：“料精式雅，质厚难冷，洁白如玉，可试茶色，盏中第一”，以本品观之，确是的评。

学者刘新园指出明十五世纪时永乐白釉还未称为“甜白釉”（见《景德镇珠山出土永乐宣德官窑瓷器展览》，71-72页）；而至万历十九年（1591）黄一正著《事物绀珠》，才首次出现“骔眼甜白”一词。其中“骔眼”应指釉面气泡爆裂形成的针孔，该书作者甚至将它们比拟微细毛孔。刘新园提出嘉靖朝发明了白糖制法，可能与“甜白”一词相关，清代丁国钧编撰《荷香馆琐言》亦记载白糖的发明，因为白糖与原来的黑糖相反，成为晚明当时得令之物，推测黄一正因此引用“甜白”描述珍贵的永乐白釉。刘新园并论述宣德初年延烧御制白瓷（见同书，70页），相信当时白瓷还是主流。据载《李朝实录》记录了1428及1429年明朝出使朝鲜带去的贡品，首批有数目相等的白瓷与青花瓷，第二批为白瓷十五桌。宣德初年朝廷封赠重臣的礼物亦包括了白瓷，明臣杨荣在著作《杨文敏公集》中叙述自己于1426年获赐御用的笔墨及不同的白瓷。

款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款

口径7.3厘米，高4.2厘米

来源：

1. 英国私人旧藏。

2. 英国威立士拍卖行，2014年11月12日，Lot296。

出版：《不独帝宫藏》，上海，2020年，页73。

参阅 ：

1.《成化瓷器特展图录》，台北故宫博物院，2003 年，页154-155，图145-149。

2.《故宫博物院藏文物珍品大系－五彩·斗彩》，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），1999年，页199，图181；页257，图235。

3. 上海仲轩，2024年 6月30日，“盛世华章—宫廷艺术及重要器物”专场，Lot808。

（成交价RMB4,025,000）

出版：《不独帝宫藏》，上海，2020年，页73。

拍品造型隽秀玲珑，胎质坚薄细腻，白釉清透。外壁绘四组两两相对团状灵芝纹，形似朵云，间以花草纹，敷饰红、绿、黄、紫诸彩，辅以釉下青花衬托，鲜艳莹澈，上下对称，极富美感。全器纹饰疏密有致，绘制精妙流畅，用笔一丝不苟，填彩设色清丽，青花发色隽雅，当为清代雍正御窑斗彩之佳作，成对传世，不可多得。

团状灵芝纹

红、绿、黄、紫

此类斗彩灵芝纹杯为明代成化御窑名品，《清档》中记载有“成窑五彩八如意酒圆”或即为清宫对此类隽品之旧称，后世嘉靖、万历、雍正、乾隆等时期均有仿烧之作，其中尤以雍正御窑制器最为精美，烧造品质上乘。见有雍正本朝款与成化寄托款两种，拍品即属前者，均为御窑精心抟造。

成窑斗彩冠绝古今，其造型隽秀，画意典雅，极富盛名，后世多有追摹。雍正皇帝对成化斗彩器胎薄工精之风格颇为推崇，故屡下旨御窑厂对成窑器物进行仿烧，如雍正十三年（1735 年）唐英所撰《陶成纪事碑记》中“仿成窑五彩器皿”显然罗列其中。

此类雍正斗彩器虽仿自成化，却不拘泥于形似，化古为今，以神肖取胜，以求摹作重现成窑神韵，更兼具精细风采，故而较成化斗彩呈色愈加秀美清逸，造型纹饰也更显舒朗端庄，风韵最为雅丽高绝，可谓青出于蓝而胜于蓝。成化时期同类器两岸故宫均有收藏，雍正时期摹烧同类器可见北京故宫博物院藏清雍正斗彩灵芝纹杯，与拍品形制、纹饰、款识均相类，可资参阅。

《故宫博物院藏文物珍品大系－五彩·斗彩》，

上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），

1999年，页199，图181；页257，图235。