​四时俱可喜，最好新秋时。花地艺拍2024秋季拍卖会如约而至，将在10月17日-18日在花地湾古玩城二楼九里艺术空间亮相预展，19日下午13:30开拍。此次拍卖会为大家甄选众多美品，“匋雅——明清瓷器雅蓄”“琳琅集——民国细路彩瓷”“熙朝传古——康窑选萃”三个专题共177件/套艺术臻品，千古遗珍，万华流光，邀您共赏秋景与佳作。

数量不多，但件件力求精挑细选，此次花地艺拍2024秋季拍卖会首推“清乾隆 窑变釉石榴尊”，品相极佳，蓝、红釉交融晕散、艳丽灵动，此窑变釉尊例，嘉道二朝虽有烧造，但产品质量皆逊于乾隆朝器。除此之外还有各式明清官窑、民国细路彩瓷等诸多精美拍品，如清官窑名品“清道光 粉彩过枝籁瓜纹碗”温润的釉色与粉蝶、瓜瘤相衬，精妙绝伦；仿自商周青铜器造型的“清光绪 苹果绿釉仿齐太公豆”，底落“景德镇同知翁监造”少见官窑督造款识，极具时代意义；难掩皇家气派的清光绪 娇黄釉碗（一对）等等。

无论是大件琢器还是小件作品，每一件均质量上乘，品级颇高，不乏极为特殊的品类，流津焕彩，本期特做专辑，以飨师友宾朋。

Lot 60

清乾隆 窑变釉石榴尊

H：19.5cm

来源：香港藏家旧藏

奴才在厂制造霁红瓷器，得窑变圆器数件……虽非霁红正色，其釉水变幻，实数年来未曾经见，亦非人力可以制造。故窑户偶得一窑变之件，即为祥瑞之征，视同珍玩。 ——唐英《恭进上传及偶得窑变瓷器折》

整体呈六瓣石榴状，花式口沿外翻，短直颈，溜肩，圆鼓腹，圈足。外壁通施窑变釉，几缕天蓝色釉下垂形成六条蓝色条形装饰，与腹部的红釉烘托出艳丽气氛，两色晕散交融。足底施酱黄色釉，底刻「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

石榴造型象征家族血脉之延续兴旺，宫中陈设石榴尊寄托了皇帝对多添皇子、皇孙的期盼。此窑变釉尊例，乾隆之后的嘉道二朝继续烧造，但产品质量皆逊于乾隆朝器。

乾隆窑变釉石榴尊于全世界各大公私机构多有收藏，台北故宫博物院和南京博物馆皆有同类馆藏，可参阅《故宫清瓷图录——乾隆窑及其它》，台北故宫博物院，1980年，图75；南京博物院藏例，录于《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页395。

Lot 141

清康熙 青花通景山水人物图棒槌瓶（附座）

H：46.5cm

来源：广州市文物总店旧藏（附证书、标签）

Lot 24

清光绪 苹果绿釉仿齐太公豆

H：17cm

来源：日本福崗友茗会

此豆以瓷做胎仿古铜型，通体施苹果绿釉，造型典雅古朴。

翁宝仁，字少邨，光绪初年任景德镇同知、后调任南城县知县，因支持义和团运动被革职。同知为知府副职，此器为翁宝仁于光绪初年任景德镇同知时督造，落「监造」款，或为供奉内廷之用。其款识字体与同治御窑极为相似，也与其任职时间为光绪初年的史实相合。

Lot 52

清道光 粉彩过枝籁瓜纹碗

D：11.5cm

来源：2019年香港佳士得秋季拍卖会Lot.3170

粉彩过枝癞瓜图碗创烧于清乾隆时期，其后嘉庆、道光、光绪等朝沿袭烧造，成为清代官窑经典制式，本品即为道光一朝沿袭之作。拍品撇口，深腹，器壁下收。碗内外绘粉彩癞瓜纹，两三竿翠竹自碗胫斜伸出画面，其一过枝向内壁延伸，瓜藤缠绕攀爬，间开数朵淡黄花，癞瓜凸瘤斑驳，裂开的果实露出饱满瓜瓤，呈现熟透了的红色，粉蝶翩翩飞舞，寓意瓜瓞绵绵、富贵多子。纹饰绘画精细，深浅两种绿彩描绘叶片阴阳向背，瓜瘤立体突出，衬以温润的釉色，精妙绝伦。

“过枝”又称“过墙花”，是瓷器花草纹饰的一种特殊构图，器物内壁与外壁的纹饰相连，浑然一体，宛如花枝越过墙头，妙趣横生。癞瓜又称癞葡萄，与苦瓜同科而不同种，瓜面颗粒状凸起，成熟时颜色鲜艳，自然开裂，露出鲜红的瓜瓤，其籽多而饱满，故被认为有多子多福的美好寓意，清代常作为吉祥纹饰使用。据民国许之衡《饮流斋说瓷》记载：“过枝花杯、碗雅称隽品，至道光时，盛行过枝癞瓜及过枝葡萄，癞瓜牵藤，间夹翠竹，繁丽中殊有玲珑剔透之致，较胜于寻常绘花卉者。”所以一向被视为清官窑中的名品。

参阅：《官样御瓷——故宫博物院藏清代制瓷官样与御窑瓷器》，故宫博物院编，紫禁城出版社，2007年，第134页，图26

Lot 48

清雍正 霁红釉碗

D：15cm

来源：香港藏家旧藏

本品造型灵秀， 撇口，深鼓腹，圈足。外施红釉，内施白釉，色泽均匀，沉静莹润，富丽华贵。底落「大清雍正年制」六字双行楷书款，雍正本朝。发色妍美的红釉烧成难度较高，康熙朝景德镇御窑厂复烧霁红釉，至雍正时期工艺成熟，色泽艳丽，堪称清代红釉器的典范。本品釉色浓艳均匀，釉面密布橘皮纹，为清代霁红釉之上佳者，颇为珍罕。 有清一代，霁红釉之烧造当以雍正朝为最，尤得雍正皇帝之钟爱。据《清宫造办处活计清文件》记载，雍正七年「八月十七日，据圆明园来帖内称本月十四日郎中海望持出碎霁红瓷盘边五块。奉旨：此釉水甚厚，新烧的甚薄，不知是何原故，尔将此破瓷发给年希尧去，着伊照此破瓷釉水烧造，钦此。」可见雍正皇帝对红釉器物的重视程度。

Lot 56

清光绪 娇黄釉碗（一对）

D：18.5cm

来源：中国嘉德拍卖会

清宫内廷等级严森，以色泽明辨尊贵是皇家一向的风格，决不可僭越。据清乾隆《国朝宫史》卷十七“经费一铺宫”记载，内府瓷器的使用有明确的规定，仅皇太后、皇后可用里外黄釉器，即如此对碗。敞口，弧腹，圈足，造型典雅，外壁以黄釉为地，黄釉匀净鲜亮，精致无瑕。釉面温润，方寸之间难掩皇家气派。

“清华珍品”款瓷器无论从器形还是纹饰，都在晚清时期的官窑作品中时有所见，如果仔细观察历年来市场上所能够见到的清华珍品款的瓷器，很多均可以在同类“大清光绪年制”款官窑瓷器中找到同款。因此学界有观点认为“清华珍品”款识的器物极有可能是清王朝为皇家园林定制的最后一批器物。“清华珍品”款瓷器是光绪官窑中极特别的器物。“清华园”是清代著名的皇家园林。

Lot 43

清康熙 瓜皮绿釉碗

D：14.5cm

瓜皮绿釉又称浇绿釉，因其釉色似瓜皮得名，创烧于明代，嘉靖一朝烧造甚盛，其后渐失，至康熙晚期复烧，雍正时已极尽完美，《陶成纪事碑》载：“仿浇绿器皿，有素地、锥花两种。”拍品即为前者。

拍品形制规整，沉稳典雅。外壁通施瓜皮绿釉，釉质晶莹，色泽翠绿，予人以鲜妍明快之感，釉薄处可见细细旋痕，时代特征鲜明。底书“大清康熙年制”六字双圈楷书款。

Lot 11

清康熙 娇黄釉金钟杯（附木座）

D：12.3cm

来源：上海老户出，编号：71.24

本品杯敞口，弧腹，圈足，内外施黄釉，其釉汁肥厚，发色娇美，有「娇黄」之风范。器型饱满庄重，品格不俗；底刻「大明嘉靖年制」六字两行单圈楷书款。

Lot 19

清雍正 斗彩生姜花纹盘

D：20.5cm

本品造型精致隽秀，胎体轻薄洁白，釉色润泽莹亮，于盘面之上，绘制了一幅清雅的生姜花卉图案。其以青花勾勒，斗彩工艺填涂，施彩清新淡雅，勾勒精细，石榴花以矾红晕染，是为点睛之色。红绿二彩浓妍相映，黄彩璀璨夺目，诸色搭配巧妙，且布局留空得宜，于白釉映衬之下毫无砌堆之感，表现出康熙斗彩瓷清丽淡雅的艺术风貎。颇为贴合清人许之衡《饮流斋说瓷》：“斗彩，康雍至精，若花卉、若鸟兽，均异彩发越，清茜可爱”。

Lot 40

清道光 青花云龙纹盘

D：16.5cm

来源：北京拍卖会

青花云龙纹盘为清代官窑传统品种，自康熙朝开始烧造，一直延续至清末。拍品内外均以青花为饰，外壁绘双龙赶珠纹，二龙穿行於祥云之间，前后相随；盘心双圈内绘立龙腾空跃起戏珠，身姿矫健。釉面滋润，青花淡雅，纹饰布局疏密得当，为道光官窑之佳作，较为难得。

参阅：《晚清官窑瓷器》，香港中文大学文物馆，1983年，页48，图14

Lot 44

民国 “溥仪”定烧金彩兰花御纹章盖碗（两套）

D：9.8cm

纹章，也称家徽，源于西欧，作为特殊的符号，是身份、地位和权力的象征。“兰花御纹章”是伪满皇帝溥仪的皇室家徽。兰花之所以被选为溥仪的皇室家徽，一方面源于兰被中国古代文人视为清高脱俗的花中“四君子”之一，享有“兰为王者香”“兰有国香”“兰似君子”等许多美誉。此件拍品圆口，口沿描边，饰金彩，上有锦地纹。兰花御纹章，非常精致。胎质细腻，釉色洁白，底部落款。

Lot 61

民国十二年 郭葆昌《校注历代名瓷图谱》

41cm×29cm

来源：资深古籍藏家旧藏

民国二十年（1931）郭氏觯斋书社印本 1函1册 纸本 提要：《项氏历代名瓷图谱》是我国第一部瓷器专谱，内收录明代大收藏家项元汴所见所藏宋元明诸窑名瓷八十余器。原本于同治年间毁于火，幸有画师李澄渊之摹本延世。民国年间，著名瓷器鉴藏家郭葆昌得到李氏临本，考辨阙误，悉为勘补，并由美籍文物专家福开森英文翻译，以“觯斋”暗纹纸精印成册，黄绫为面，装潢极为考究。是册原装原函，彩印明亮，品相极佳。

Lot 109

明天启 五彩周敦颐爱莲葵口盘

D：20.5cm

来源：佳士得拍卖

拍品盘心内以青花五彩绘周敦颐爱莲图，人物刻画逼真传神，远山近景，云腾雾绕，荷塘池莲，恍若仙境，整体布局繁缛满密，绘画手法粗犷而不失神韵，釉下回青发色浓艳，釉上黄、红、绿彩色泽明丽，颜色对比鲜明，极富装饰效果。底书“天下太平”篆书款。传世作品中属于罕见，是天启一朝中精品。

Lot 114

清康熙 青花升龙纹束腰笔筒

H：12.7cm

来源：中国嘉德拍卖

撇口，束腰，胫部略外撇，圈足。瓷胎坚致细腻，釉面洁白光润，纹饰简洁内敛，外壁绘制龙赶珠纹，龙纹下颚兜齿，牙爪锋利，毛发飞扬追赶火珠，威风凛凛。于素净白地上，仅绘逐珠龙纹，无须赘饰，此种清新雅丽的御用瓷器应为刘源设计，他与臧应选共同发展了康熙瓷器，开创了与明代不同的风格，印证康熙瓷器之多样化与当朝特色。

Lot 134

清康熙 外暗刻缠枝莲内青花淡描狮子穿花纹铜锣洗

D：16.5cm

来源：英国Dreweatts

此盘青花发色清雅，借鉴中国画白描手法，盘心以青花淡描绘狮穿牡丹纹纹。“狮子穿花”纹是我国传统吉祥图案，狮子为百兽之王，代表着力量威猛，牡丹为花中之王，寓意富贵繁荣，图案组合寓意家国平安。整体纹饰繁而不乱，层次分明。康熙朝则是历史上瓷器的一个鼎盛时期，这时的狮纹线条细腻、绘画精湛，特别是狮子神态的刻画，艺术造诣很高。

Lot 54

明崇祯 青花人物故事茶入（附古盖）

H：8.5cm

来源：日本藏家旧藏（附共箱）

罐短颈，弧腹，腹下渐收，胎体致密紧实，通体内外施透明釉，造型丰满而不失优雅。外壁以青花作画，腹部绘仕女故事图，青翠浓艳的青花发色颇能体现淡泊高远的文人意趣，故而这一时期的青花文房备受文人推崇。画面质朴典雅，人物眉目似数笔勾勒，却极见笔力，传神地表达了神情状态，极富生活气息。

Lot 62

民国 胭脂水轧道花卉纹花盘（附盆奁）

D：28cm

Lot 64

民国 珐琅彩五老图观音瓶

H：34cm

来源：香港尚乐堂旧藏；

著录：《百载流芳洪宪存珍》洪宪百年藏瓷集p24

郭葆昌（1879-1942），字世五，号觯斋，河北定兴县城内三街人，著名古瓷学家。曾任袁世凯的陶务总监督，于瓷器之道尤为擅长。特别是在1915年至1916年间，他为袁世凯登基烧制了4万余件洪宪御瓷，内有仿造珐琅彩瓷一百件，以备袁世凯登基之用，并作为馈赠参加大典的各国公使的礼品。这些御瓷极为精美，并不亚于历代皇家官窑。郭葆昌不仅是烧制瓷器的名家，也是鉴赏家和收藏家。他的斋名之所以号觯斋，是因其收藏了一件价值巨昂的青铜觯（古时酒器）。郭葆昌在烧制洪宪御瓷时，也连带烧制了一批自用瓷器，署觯斋款，另仿制了一批康、雍、乾三朝官窑，均为难得精品。

Lot 72

民国 粉彩五子夺魁图壮罐（一对）

H：21cm

罐盖及罐口处以胭脂红釉为地，肩部则以松石绿釉为地，皆饰以缠枝西番莲纹，色泽靓丽晶莹，娇艳欲滴。腹部则以粉彩五子夺魁图为主题装饰，诸童服饰设色各异，衣褶线条细劲流畅，各子手执玩物，嬉戏于洞石之间，身穿彩衣，姿态各异，神态生动自然，寄托“登科夺魁”“多子多福”之美意。纵观其器，釉面洁润，彩绘装饰清雅精细，设色清新脱俗。

参阅：乾隆款粉彩婴戏图壮罐，北京故宫博物院，编号：故00152523

Lot 32

清康熙 紫金釉大盘

D：27.2cm

来源：保利春季拍卖会

盘敞口，浅壁，圈足。器型端庄挺括，通体施紫金釉，胎质细密坚缜，釉质光亮匀净，泽光莹莹，金属质感颇强。底部施白釉，底心居中双圈内青花书“大清康熙年制”六字双行楷书款，康熙本朝。

紫金釉又称酱色釉，北宋时定窑烧制出酱色釉，明《格古要论》中称为「紫定」，其呈色颇不稳定，直至清代烧造技术方完全成熟。清代景德镇御窑厂所制则被称为「紫金釉」，其实属于酱色釉范畴，但与前朝釉色相比，金属色泽与质感尤为明显，称为「紫金」，名符其实。又因釉色似僧人常穿的袈裟，而被称作「老僧衣」，清康熙时期非常流行，润泽的釉面，闪烁着金属般的光泽，好似紫金包镶一般。

Lot 34

清雍正 青花缠枝花卉纹钵（附木座）

D：15cm

说明：据《清宫造办处活计清档》中记载，乾隆三年六月二十五日“七品首领萨木哈、催总白世秀来说太监高玉交，宣窑青花钵盂缸。”故本品认为是乾隆仿宣窑青花御用修持秘法的用器，且多不落年款，以示帝王对佛祖的崇敬之意。

本品造型规整大方，浑圆饱满，呈钵式样，无底足。全器内外附釉且满工，口沿处露坚致细腻的胎体，颈部绘卷草纹一周，其余部分皆饰缠枝莲纹，布局繁密规整，画工流畅工致，花形饱满，衬以疏密有致的枝叶，立体感极强，青花发色深沉，意在重现永宣苏料之效果。

Lot 39

清光绪 窑变釉杏圆贯耳瓶

H：30cm

来源：中国嘉德春季拍卖会

窑变釉贯耳瓶为清代官窑传统品种，乃仿宋官窑贯耳瓶化裁而成，清档中称其为“钧釉四方杏元双管瓶”。此贯耳瓶造型沉稳，釉色华美，瓶为直口，溜肩，鼓腹，方圈足，颈侧对称置贯耳，正面腹部中央凸起桃形开光，造型端庄典雅，线条饱满，仿商周青铜壶而制。通体施窑变釉，紫红色釉中夹带着条状天蓝色釉，红釉红如牛血，蓝釉呈现自月白至蓝紫等多层次色阶。

Lot 41

清道光 内矾红五蝠外粉彩皮球花纹盘

D：17cm

来源：1、国营文物商店旧藏； 2、伦敦心雅堂旧藏

此盘敞口，弧腹，下承圈足。通体罩施白釉，内壁以矾红彩绘五蝠纹样，外壁施以粉彩皮球花纹，花纹有雪花状、梅花形、华锦纹、团莲纹、璇玑纹等，纹饰布局疏密有致，或两两成对，或三者成簇；颜色绚丽多彩，而又清新淡雅，代表了道光官窑御瓷典雅内敛的特征。底书大清道光年制六字篆书款。

2024年10月18日-20日“广州·花地湾第十届古玩交流会”在广州花地湾古玩城同期举办，诚邀各位行家藏家及古玩爱好者前来共享盛会。