文/李小澄

水彩画是起源于欧洲的一门古老画种，在十九世纪末由西方传入中国。中国水彩画发展至今，已经与中国的传统文化、美学精神、甚至艺术材料相融合，形成了具有中国特色的水彩艺术。水彩画与中国传统水墨画有着诸多相似之处，色彩的表现形式丰富多彩，水与色的交织能够渲染出朦胧的诗情画意，因此在当代艺术的舞台上，中国水彩画作为东西方文化的结合点，融入了中国人的情感与生活，赋予了中国水彩与西方不同的创造力与生命力，拥有其独特的艺术魅力。本次第27届广州国际艺术博览会隆重推出国际新锐女水彩画家萧芬琪博士，她带来的荷塘系列水彩画作品将中国诗词中的魅力带上国际艺术舞台，为海内外观众展现中国水彩的独特风采。

萧芬琪博士毕业于香港大学文学院艺术学系，对美术史的研究深入且严谨，她的绘画创作基于扎实的理论基础，对挖掘水彩画的文化内涵、表现中国传统精神充满探索热情。从油画作品集《逸象心荷》到水彩作品集《荷足为奇》与《荷是我闻》，萧芬琪笔下的荷塘呈现出强烈的东方诗词美学与中国传统写意精神。她以细腻的情感描绘荷塘的美景，四时之景、天光云影，荷塘的水色莲香在她的笔下流淌，展现出动人的姿态与高雅的意趣。萧芬琪的水彩画不拘泥于造型与材料，水与色的冲撞和自然交融形成了难以名状、亦真亦幻的奇妙意境。中国画讲求“六法”，其中“气韵生动”最为核心，基于这个理论，她抛开现实的束缚，将中国画中的诗意表达融入水彩的淋漓水色中，营造出了“妙在似与不似之间”的意境，是将传统文化与美学精神融入水彩画中的成功实践。

萧芬琪出生于潮汕艺术家庭，上世纪八十年代移居香港，但家乡的荷塘始终是她的精神家园，也是她创作灵感的源泉。她的荷塘系列作品，承载着浓浓的乡情，也是潮汕文化在海内外一脉相承的红线。多年来她持续不断地创作，多次在汕头与香港等多地举办个人作品展览，并远赴海外，于美国旧金山与阿尔巴尼亚等地参加艺术展览，在国际上获得了高度赞赏。她为家乡的水彩艺术注入新鲜的血液，也为汕港两地的文化交流架起了艺术的桥梁，并带领中国文化走出家乡，登上国际的广阔舞台，不断鼓励年轻的艺术家们加入水彩艺术的创作与研究中来，共同拓宽水彩画的语言边界。

潮汕水彩画院自创办以来，旨在为水彩画家搭建创作展示、沟通交流的平台，以扩宽艺术研究视野，培养高层次的水彩画人才，更好地推动本土水彩画事业的发展。萧芬琪作为一位优秀的新时代水彩画家，为潮汕的水彩艺术做出了杰出的贡献，也是潮汕人民的骄傲。萧芬琪坚持在文化中寻找艺术创作的养分，中国传统诗词文化源远流长，《楚辞》作为中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集，对后世的文学作品产生了深远的影响。本次展览中，萧芬琪将《楚辞》中的古韵融入荷塘系列作品中，带我们领略荷池华彩与传统诗词的魅力，展现独特的艺术风貌和生机勃勃的时代气息，在国际艺术展览的舞台上大放异彩。

（本文作者为原广东省美术家协会水彩画艺术委员会副主任、潮汕水彩画院院长）