2024年10月20日，卢凌宽个展「小摩时光」将在上海方太艺术中心举办，带领观众深入他16年的创作历程。展览不仅是对卢凌宽艺术生涯的回顾，更是对未来艺术方向的展望，展现了他对形式、情感和内心世界的深刻洞察。

卢凌宽将此次个展视为艺术创作的新起点。在「小摩时光」系列中，卢凌宽细腻地捕捉了日常生活的瞬间，将个人情感与普遍情感共鸣相结合。他的作品不仅是对现代生活现状的观察，更是对个人与时代关系的探索。通过“小摩”的形象，卢凌宽触及了现代人共有的压力、焦虑和孤独，同时也表达了对治愈和心灵平衡的追求。

艺术家卢凌宽

卢凌宽的作品以其幽默和自嘲的元素，为观众提供了一种轻松的视角来面对生活的复杂性。他的作品不仅是艺术的表达，更是对现代生活方式的一种回应。在快节奏的生活中，「小摩时光」提醒我们停下来，审视内心，寻找与自我和解的方式。卢凌宽通过这个系列传达了一种积极的生活态度：即使面对压力，我们也可以选择以轻松的方式去看待，寻找生活的乐趣与平衡。

卢凌宽的「小摩时光」是对当代社会中人们情感需求的深刻回应。他的作品以其独特的艺术语言，为观众提供了一种心灵的慰藉，让我们在忙碌的生活中找到了片刻的宁静与舒适。

雅昌艺术网：首先请您谈谈此次个展“小摩时光”，您是如何看待此次个展的？

卢凌宽：一路以来创作的复盘、反思。是新的起点。

雅昌艺术网：此次展览中，是否呈现了您的最新创作，谈谈您的新作的一些思考？

卢凌宽：有新作部分，主要是《云上》的雕塑作品，探讨理想与现实两种状态的平衡、妥协。云代表了轻盈、梦想和自由，与下方沉重的锚形成鲜明对比。云上在探索远方，象征着对理想与未来的憧憬与追求，理想世界的意象。锚的存在意味着现实，隐喻了现实生活中的责任、压力与束缚，仿佛提醒着我们理想虽然美好，但总有现实的力量将我们拉回地面。雕塑通过这种轻与重的对立，也是内心挣扎与现实牵制。

雅昌艺术网：您创作「小摩时光」系列作品的最初动机是什么？

卢凌宽：对现代生活现状观察与思考；探索个人与时代关系。

雅昌艺术网：请您谈谈「小摩时光」系列中的人物形象设计灵感来源于哪里？

卢凌宽：一个虚拟的我，一个有共鸣的我们。

雅昌艺术网：在创作「小摩时光」系列作品时，比如《疲惫的边缘》、《摩菇》、《所见》、《红围⼱》、《笼》、《云上》、《佛系人生》、《音乐》、《咖啡》等等，是否有特别的经历或故事影响到您？

卢凌宽：《疲惫的边缘》是2018创作，概念“压力”系列，那时的互联网热词“996”、“通勤”等都是在讲述当下人的工作生活压力，身边的朋友大多聊起来很有共鸣同感。《红围巾》温暖、甜蜜过多有让人感受难以摆脱的“束缚”。《所见》《笼》等都是时刻提醒自己看世界的方式、角度等，早点年我比较喜欢说“换位思考”、“不做笼中鸟”等等，都是我时常对自己的状态反思、归零等。

喝咖啡，基本是我常态。当工作、创作中需要咖啡续命式的提神醒方式时，此时我对咖啡更多是一种口感、精神依赖。

光

雅昌艺术网：您的作品中常常出现对日常生活的细腻捕捉，日常生活如何转化为艺术？您的关注点是什么？

卢凌宽：艺术源于生活，却又高于生活。关注现代社会中人们的生活状态，尤其是都市人的心理状态和情感需求是我创作最大的灵感来源。生活体验对我来说很重要，生活是多重面貌的，同与不同是常态。

我认为善于观察生活与日常生活紧密相连，首先要做到真实、温暖，这样的作品才会有更多共鸣的我们。有了真实的依据，如何表达出来是很重，在视觉系统的世界，我喜欢通过有趣的方式表达出来，做个有趣的人，寻求幽默也敢于讽刺和自嘲等，这些方式让普通的日常呈现出更有趣的情感厚度与艺术价值。

雅昌艺术网：作品中具有幽默和自嘲元素，它们在您的创作中扮演着怎样的角色？

卢凌宽：幽默和自嘲是我与现实对话的一种方式，帮助我在处理复杂情感时找到一种更柔和的表达方式。尤其在面临生活压力时，我希望通过这些元素来化解内心的紧张感，让人们在观看作品时能够感到轻松和共鸣，能够更容易地接近和理解作品中的深层含义。

幽默能够缓解紧张情绪，自嘲则展示了一种自我反思和谦逊的态度，这两者都能帮助观众在意会中思考，从而更加深刻地体会到作品所要传达的社会信息和个人情感。

雅昌艺术网：在创作「小摩时光」系列时，如何将个人情感与普遍情感共鸣结合起来？

卢凌宽：我们每个人都是社会的一份子，我相信个人情感是普遍情感的一部分，很多人在生活中都是有着类似的脚本，尤其在创作时，我的个人体验、感触往往能与当代社会中的普遍情感产生共鸣。

「小摩时光」是我从消磨时光一词找到灵感，我一直寻求一种积极的、阳光的，正能量的生活态度。通过小摩的形象，寻找那些能够触动人心弦的共同点，表达出当下人共有的压力、焦虑、孤独、躺平和挫折等治愈的需求。

雅昌艺术网：您的作品强调了治愈和心灵平衡，您认为艺术如何帮助人们处理心理健康问题？

卢凌宽：艺术是一种无声的语言，它能够传达出无法用言语表达的复杂情感，能帮助人们通过视觉和情感的表达，释放内心的压力和焦虑，进而达到情感的平衡。我曾经看过二战后患有心理上后遗症的士兵、人们在意大利治疗过程，有提到通过艺术疗愈（音乐、绘画等）比物理治疗有更高成功比例。

我希望我的作品能够为观众提供一种心灵的“绿洲”，在繁忙的生活中找到那一刻的宁静与舒适。这种宁静并不是彻底解决问题的方法，但它能给人们带来片刻的平静，让他们有力量继续前行。

雅昌艺术网：我们该如何看待「小摩时光」在当代社会中的意义和价值？

卢凌宽：「小摩时光」不仅是一个艺术形象，它体现了当下人内心的复杂情感与心理需求。当生活中充满了不确定性、快节奏的生活和不断的压力，让许多人在这样的环境中逐渐失去了对生活的感知与内心的平衡。

「小摩时光」不仅是一种艺术表达，也是一种对现代生活方式的回应。它提醒我们要停下来，去审视自己的内心状态，找到与自我和解的方式。在这些作品中，"小摩"代表了共鸣的我们每个人，他没有超能力，面对生活中的挑战时，他选择的是以一种乐观的态度去应对。我希望通过这个系列作品传达出一种积极的生活观念：面对压力时，我们可以选择以轻松的方式去看待，找到生活的乐趣与平衡。

雅昌艺术网：目前在艺术创作中您在解决或者思考的问题是什么？

卢凌宽：我时常思考最多的是作品的生命力。创作中总会遇到很多问题。如：如何把身边的感同身受的故事、情绪表达快速的记录下来，之后打磨出来；如何让创作更有感染力和深度以及作品在不同的文化背景和社会环境中都能产生共鸣。

我习惯面对快速变化的大环境、科技变化，人文状态等，学会去接触、体验和学习，就是希望自己在多元的环境下如何保持作品的独立性与深度，同时不失去与观众的共鸣，促进与社会对话和积极改变。