竹瑾居成立于2015年，主营喜马拉雅古代艺术品。主理人张弥先生足迹遍布全球，与国内外收藏家、古董商及拍卖行均有深度合作，竭尽全力去追寻承载着喜马拉雅文化的古代艺术品，并分享给大家。竹瑾居艺术空间通过举办艺术品展览、沙龙、空间陈列及学术理论研讨来分享和展示关于喜马拉艺术的文化魅力。

竹瑾居希望通过嘉德艺术周打开一扇通往喜马拉雅艺术的时空大门，让大家沉浸其中体会古老文明的厚重和异域文化的情感，来触摸纵情奔放的线条、感受灵动跳跃的色彩、领略传承千年的智慧。不论您是被绚烂多彩的艺术所吸引，还是喜欢探寻不同文化的奥妙，哪怕只是匆匆一瞥，我们都欢迎您的到来。

精彩佳作

库尔基哈尔风格 宝冠释迦坐像｜11世纪

材质：嵌银、嵌红铜、嵌宝石

尺寸：19.5cm 合金铜

当视线落在此尊宝冠释迦身上的第一眼，扑面而来的是一种刚柔并济的和谐、与统一整体的感观。刚，是雕塑轮廓的清晰与准确；柔，则是骨肉间的鲜活与神情的温润。仅凭一张脸、一个眼神，就足以让人沉醉其中。

杨少波老师曾说‘政治家在前面工作、经济家在那里耕耘、艺术家负责记录’此刻不禁好奇，当年是一位什么样的大师以这尊雕塑作为媒介记录了下了那个时代以及他自己的内心呢？从建模到铸造再到打磨、镶嵌，环环相扣间极致细腻，表现着极高的艺术天分。雕塑整体在沉稳、内敛中散发着一种藏都藏不住的贵气，是一种恰到好处、又极度细腻、松弛的高级感。

噶当派上师对坐唐卡｜13世纪

布上彩绘

尺寸：画芯67Cm*55Cm

著录：喜马拉雅资源网编号：1859

来源：Richard C. Blum and Senator Dianne Feinstein Collection

普利兹克收藏  Pritzke Collection

出版：Pal 《喜马拉雅山：美学冒险》，2003年，P195。

画面缓缓展开，首先映入眼帘的是一片宁静而庄严的氛围。以红色调为主的画面，在第一眼见，则被那扑面而的鲜活气息所吸引。上师面容慈祥，对视间，眼神中透露出平和与智慧、眉宇间洋溢着对知识的渴望与对真理的执着。他们的对话，虽无声却胜有声，每一个眼神的交换，每一次手势的轻扬，都蕴含着深邃的哲理与无尽的智慧。他们或许在探讨宇宙的奥秘，或许在传授修行的法门，又或许在分享各自的人生感悟与修行体验。这份交流，超越了言语的界限，直达观者内心深处。

犍陀罗 释迦摩尼禅定像｜3世纪

材质：片岩

尺寸：高70cm左右

眼前的犍陀罗释迦摩尼禅定像穿越了枪弹炮火、经受住了一千七百多年的沧桑磨灭，出现在了一个互联网高速发展的时代。它带着那个时代人们的骄傲、虔诚、智慧穿过了战乱、苦难和荒诞，我们还能有幸遇见，何其不易。

这件雕塑在人物比例排布以及细节的刻画中，体现了匠人对理想化的精准把握以及对宗教情感的深刻理解。让我们能更轻易地在雕塑身上，感受到一种平和与伟岸、佛性与静穆。在那个破碎又璀璨的时代，它被创作出来了，现在我们看到的它是残缺的，但于我而言，他又是完整的。在月升日落中它见证了朝代的更迭、频繁的战争、不尽的牺牲与流血。而在这场文明的冲撞与融合中，带来的精神与美学力量却是无止尽的。在这出文明的悲喜剧中孕育出的犍陀罗文化，也成为了艺术史上一颗璀璨的遗珠。

​尼泊尔 佛塔｜9-10世纪

材质：红铜鎏金

尺寸：高26.5Cm

这座9-10世纪的尼泊尔理查维晚期佛塔，为红铜鎏金铸造，它像是一座缩小的庙宇建筑，在微缩世界中讲述着宏达叙事。

佛塔的顶部采用了典型的螺旋形设计，这种形式在佛教建筑中被称为“相轮”，象征着宇宙的中心与佛陀的智慧之光。圆形的半球形顶盖，称为“覆钵”，代表了宇宙的无边无际，以及佛教中解脱轮回的理想。佛塔的中段和底座则是多层的方形结构，这些结构代表了佛教宇宙观中的不同世界。整个塔看上去就像一座完整的缩小版庙宇，塔的四周等分布局，平衡对称的布局是宇宙秩序的镜像，我们仿佛看到了天地万物间的相互依存与制约，每一面都如同宇宙的一扇窗，具有空间的透视性，透过它，我们可以窥见不同的风景，却又在根本上保持着一致与统一。塔基以折叠的塑造方式层层扩大，如同生命的阶梯。整个佛塔上中下的结构设计，在圆形与方形两种形状的巧妙结合中，不仅展现了建筑形式上的变化与丰富，更带有着无限的哲学关系。