隐世桃源里的古物美学:谭经堂 & 瞻相(佛像堂)登陆 2024 嘉德艺术周
2024-11-01 11:56:10 未知
2024年10月29日,第11届 GFAA 2024 嘉德艺术周在北京王府井嘉德艺术中心震撼开启,作为国内最具影响力的顶级艺术品交易平台,今次艺术周汇聚了50多家来自海内外知名艺术机构的珍藏。其中,首次登陆嘉德艺术周的谭经堂与瞻相(佛像堂),以深邃的空间布局与精美绝伦的艺术珍品令人惊艳,甫一亮相便吸引了众多参观者的关注,成为此次艺术盛会的一大亮点。
收藏:作为一种生活实践
扎根在广州的谭经堂与瞻相(佛像堂),作为国内知名的收藏品牌,虽然藏品范围不同,却都有着粤地独属的精神气质:不囿于过往,充满新意。这一点在他们共同参与的2024嘉德艺术周里,也得到了印证。首次携手登陆艺术周,他们不仅带来了北方难得一见的宫廷漆木造像,更尝试用新颖的形式,展示来自华夏千百年的古物,让艺术融于生活空间,让收藏成为一种生活实践。
正如他们在展览图册引言中所说:“艺术并非遥不可及,而是遍布周遭的细腻纹理。从城市林立的建筑,满目琳琅的招牌设计,到空间的家具,乃至精致的器物,艺术的美学无处不在。” 将收藏与生活交融,让艺术穿透日常的平庸,把美递呈到观者眼前。这正是谭经堂与瞻相(佛像堂)联袂参与嘉德艺术周的理念所在。
古代文人早有将艺术融入生活的具体实践。明代文震亨《长物志》中有言:“小室内几榻俱不宜多置,但取古制狭边书几一,置于中,上设笔砚、香合、薰炉之属,俱小而雅。别设石小几一,以置茗瓯茶具;小榻一,以供偃卧趺坐,不必挂画;或置古奇石,或以小佛橱供鎏金小佛于上,亦可。”文中所述的家具、器物、造像,不仅承载实用功能,还营造出雅致生活氛围。于是,居室不再是起居空间,而是诗意栖息之地。如今,谭经堂与瞻相(佛像堂)取巧思于古人,让古物在当下焕发新生。
谭经堂
谭经堂主人自2002年涉猎收藏,受明式家具以其简约之形、精致之工的吸引,历经二十余载,逐步建立了隽逸的古典明式家具收藏体系。其收藏亦涉猎紫砂、瓷器、铜炉、玉器、文房杂相等。
瞻相(佛像堂)
专注于中国古代漆木造像与夹纻造像艺术已逾四十载,在收藏、学术等方面积累了丰富的实战经验和收藏,至今已发表多篇学术文章于各类收藏期刊,策划或参与了多次展览,深受学术界与收藏界的认可。旗下有文物商店与古雕塑馆,是集交流、展览、学术研究为一体的平台。
▲ 左、右:瞻相(佛像堂)詹文静、詹皇台姐弟
右:谭经堂主人谭志斌
对话:用展览见证价值
新室相 :此次谭经堂和瞻相(佛像堂)联手参加2024年嘉德艺术周的契机是什么?
谭经堂 谭志斌 :我和文静姐弟的关系很好,很愿意跟他们一起玩儿。最初,文静给我打电话,说想要借几件家具参加嘉德艺术周,当时我还在美国,觉得这个活动很有意义,也想进行一次新的尝试,于是就决定和他们一起参与。我玩儿收藏比较早,老一波古玩商的玩儿法都比较传统,但是文静他们这些年轻人不一样,很有想法,玩儿得也蛮有意思,因为我个人比较好玩儿,没玩儿过的都想试一试。决定一起参展之后,我就想除了家具之外,再拿一些赏石、匾额、杂项出来,这些都是我这么多年来玩儿过的东西,拿到一个新的舞台上试试看,有什么新的感悟。目前呈现出来的效果,我个人还是比较满意的,不同类型的藏品搭配起来,会让整个空间变得更加丰富有趣。
瞻相(佛像堂) 詹文静 :我们之前在广州和深圳做过一些综合展览,从来没有试过在北京,但实际上佛像堂有很多客户是来自北京的藏家,也有朋友说希望能在北京能看到我们。刚好这次嘉德艺术周邀请到我们,就想尝试一下。为什么以前都没参与?其实是因为距离比较远,觉得蛮折腾的。但是逐渐做下来,发现是时候走出来,到北京做一场展览了,刚好和校长又这么默契,就促成了这次的合作。以往我们的展览都只是展出佛像,这次加入了一些非常精彩的家具和一些文房杂项,整体看来就更有味道,呈现出了具有文人气质的、高雅的生活空间。
通过这次的展览,一方面是走出去,让更多人了解我们,另一方面也是让更多藏家直观感受到漆木造像的艺术美。今天展览现场来了许多古玩届的老前辈和藏家,他们也很少接触到漆木造像,会惊诧这种造像也有宫廷形制的,可见大家对这个版块的认知是相对空白的,加上精品存世量非常少,所以我希望能通过展览,让大家更多了解它,认识它,喜欢上它,通过不断的推广宣传,赋予它更高的商业收藏价值,只有这样,漆木造像才能得到更好的传承与保护。
▲ 佛像堂与中国嘉德董事总裁胡妍妍(左二)
▲ 谭经堂藏伊秉绶题匾额“勤耕课读之室”
幽静的光,穿透时间的缝隙,照亮了嵌刻在岁月里的一尊尊造像、一件件家具,在山石与花树的映照之下,在悬空匾额的旷然里,蜿蜒回转,抵达心中的桃源深处……
步入位于嘉德艺术中心一层H12展位的谭经堂&瞻相(佛像堂)空间,迎面而来的是一处静谧磅礴之景象:其上高悬清代隶书大家伊秉绶题“勤耕课读之室”匾额,字迹古格超绝、放纵飘逸,下有铁力木画案巍然而立,案上一侧供陈明代宫廷木胎髹漆金伽蓝菩萨像(关公像),一侧置明永乐白釉梅瓶,内有花树一支斜逸而出、含苞待放,历史的艺术美感与生命的活力交织成趣,形成一幅极富张力与层次感的画卷。▼
关羽,不仅在战场上勇猛善战,更以其高尚的人格魅力和坚定的忠诚信仰,成为后世赞颂的楷模。在佛教中,他的地位同样显赫,被尊奉为伽蓝菩萨,或称护法伽蓝,是守护寺院和城关的神灵。此尊伽蓝菩萨左手抚长髯,头戴青巾,身着铠甲绿袍,手提青龙偃月刀,威风站立,散发出磅礴大气的美感。外披文袍,内着铠甲,玉带束腰,是典型的文关公形象。衣纹与甲胄的刻画,展示了明代佛师的精湛技艺。尤值得一提的是原配须弥座,历经数百年还能保留,实属难得。▼
此尊造像整体气魄宏大,造型生动,比例准确,身躯匀称,符合明代宫廷造像的高规格。可参阅故宫博物院所藏的清代木胎髹漆金关公立像,著录于《故宫博物院藏品大系·雕塑编9》。在造型和外袍内甲的服饰表现上,两者展现出了高度的一致性。VIP首日,藏家纷纷前来打卡。▼
画案宽阔硕大,以细丝铁力木大料精制而成,所有构件用料巨硕。案面边抹宽厚异常愈5公分,面心板选用纹理清晰流畅的整板一块玉。面下牙条与云头牙板系一木整挖,非大料不能为,足见此案用料之奢靡。腿足用材亦壮硕,看面起指甲圆,含蓄不张扬,至底向外撤出,稳健有力。侧面腿间按拱桥形双枨,有升腾之势,于朴素中透出新意,为该案增添了别样的情怀。整器观之肃穆静雅,与古代文人的内敛含蓄相得益彰。▼
向左而行,空间开始收缩凝练,一尊尊佛像仿佛置于时空的旷野之中,金漆在光线的照耀之下,散发出柔和的光晕,如普渡众生的神佛之光,照映出内心的宁静与平和……▼
绿度母为观世音菩萨的化身。度母,梵名Tara,全称圣救度佛母,度母有许多不同的化现,包括有二十一度母、五百度母等等,皆为观世音菩萨之化身,而绿度母为所有度母之主尊,总摄其余二十尊化身之所有功德。
此尊绿度母像为康熙年间的作品,其体态优美,装饰雍容华贵,让人见之难忘。造像整体明显带有汉藏风格相融合的特点,展现出极高的艺术水准,为宫廷造像的巅峰之作。夹纻工艺萌芽于战国,兴盛于隋唐,制作成造步骤繁琐,属漆器工艺中难度较高的做法,主要为皇家御用高级佛师所掌握。▼
沿路曲折而行,一座气韵壮阔的明代太湖石立于一角,前有清代书法大家邓石如《绿阴四围》篆书匾额,疏密有致,苍茫雄浑。四围红锦春风软,满地绿阴清昼长,在留白的空间中,带来余味绵长。转角处,一件金丝楠香几默默矗立,文风静穆,上置香炉一座,勾勒出一处充满写意美感的文人生活空间……▼
香几高 91 厘米,较一般几类高出不少。以整块楠木为面,面下高束腰,中间开禹门洞,沿边铲地起圆浑饱满的阳线。在传统家具中,香几是一种路份很高的家具,十分注重对艺术价值和审美价值的追求,是典型的文房器用。五代的《浣月图》就已出现高束腰香几的身影,至明代中期,高束腰家具大量出现并臻于成熟,高束腰香几的影像也是不胜枚举。然香几常见的造型为圆形、方形或长方形,六角形几甚为罕见。▼
沿时光之河逆流而上,场景被切割成几个小空间,沧海桑田,彩漆斑驳,逐渐展露出岁月的底色:一件家具,一尊佛像,一丛花树,这里有元代造像的磅礴华美,有明式黄花梨条桌的醇厚练达,有宋元彩绘观音的庄严飘逸,更有“静观皆自得”的从容与洒脱……▼
水月观音图像的产生,最早见于画史丛书《历代名画记》的记载:唐代周昉“妙创水月之体”,相传他在长安胜光寺所绘一幅画中所示,圆月把观音围住,周围有竹林,后世推断这是水月观音形象的雏形。此尊观音自在坐于镂空的峭岩上,右腿上抬踏于台座,左腿横盘,右手自然搭于右膝,左手后撑,承袭了周昉水月观音造型。观音中性面容,顶束高髻,躯体健硕。面容丰腴圆润,双目轻垂视,似俯瞰芸芸众生,承袭了西域菩萨造像男相观音的风格。整体观之,此尊宋元水月自在观音虽历经数百年,皮壳自然风化彩绘几近脱落,但从依稀残留的孔雀绿、石青等矿物颜料仍可窥见其当年色彩之绚丽。如此大体量和出众的工艺水准,绝非普通民间所作,其中的历史文化和艺术价值值得关注。▼
自在观音像下的黄花梨条桌与之相得益彰,亦引人瞩目。此桌以黄花梨精制,料质细密,纹理畅美,造型经典,高挑挺拔,保存状态完好,堪称收藏佳器。桌面选用一块近40公分宽的独板为面心,腿足肩部披卷叶,系仿金属包角的式样。牙板壸门边缘起饱满的阳线,两侧与腿足边线延展过来的阳线卷抵,中间则汇至分心花处交叠,翻卷为卷草灵芝两侧雕相向的螭龙游向灵芝,动态十足。同例可参考故宫收藏的黄花梨螭龙纹罗锅枨条桌(详见《故宫藏明清家具全集》第8册),与该桌不仅用材、制式造型相同,纹饰题材相近,连两桌桌面的大边纹路亦非常接近,且两桌都是56公分宽,桌面面心都是一宽一窄的手法,由此推测两桌极有可能出自同一作坊、同一块料、同一时期制作。▼
行过秘径通幽,终抵达桃源深处,目之所及廓然开朗:老红木条桌与香几对称式陈列,一尊释迦摩尼佛高坐于须弥台座之上,两侧有左右护法天王,上有清代刘墉《不足则足,足则不足,省之》匾额高悬,香几之上有英石、灵璧各一,营造出庄严之中不乏生活气息、禅境之中亦有文心的悠远意境……▼
居中的宫廷释迦牟尼像,佛祖螺发密布,脸型宽平,五官精致,双耳垂肩,颊颐丰满,表情沉静,使人观之宁静祥和。须弥座亦十分精彩,规格甚高,其与北京真觉寺、智化寺、洛阳博物馆新馆藏(原藏慈宁宫大佛堂)的佛像台座形制极为相似。佛祖脸颊可见有香火熏黑的痕迹,不难想象此像曾经香火极盛,当年极有可能供奉在皇家佛堂中,接受皇室的朝拜。整像胎体厚重,除了脸颊处其余色泽依旧鲜艳,历经数百年仍然能完好无损,可见当年所用漆质上乘,制作成本高昂,加之流传过程中亦得到很好的保护,更是极为难得。
这类大体量明清宫廷御制造像,在收藏市场中一直都有不俗的表现。2018年纽约佳士得所拍的清代木胎髹漆金释迦牟尼佛,成交价684,500美元,2019年佳士得所拍的清代御制木胎髹漆金药师佛,成交价31,325,000港元,这两尊宫廷造像,与此尊释迦牟尼在规制上都十分相似。▼
此外,在空间一隅,有玻璃小柜一具,盛放多件文房清玩及杂项收藏,清代曼生井栏壶、清代紫砂老泥公道杯、清代仙人乘槎黄蜡石、元代龙穿牡丹帽顶/炉顶等置于其中,器型虽小,但不乏精品珍藏,可见生活情趣之高雅。▼
曼生壶造型简约,色泽偏黄泛紫。壶铭:井养不穷,是以知汲古之功。其中,“井养不穷”出自《周易·井卦·彖辞》。壶铭含义为:深井有如文山书海,其中的知识有如井水,取之不竭。告诫世人:学识有如人生必备之水,唯不停汲取,才能修身养性,颐养天年。曼生作井壶并铭,底款:阿曼陀室。▼
【结语】
嘉德艺术周(GFAA)是由北京嘉德艺术中心倾力打造的国际艺术博览会品牌,广受海内外知名艺术机构和艺术收藏群体的青睐与信任。据悉,本届艺术周共有1000+来自全球的艺术精品震撼登场,汇集了中国古代造像、传统文房器用、喜马拉雅艺术珍藏、欧洲古董家具、东西方珠宝首饰、经典油画、珍品瓷器雕塑等各界翘楚,共同打造一场年度艺术品文化盛宴。10月29日-11月3日,谭经堂&瞻相(佛像堂)主人将在H12展位煮茶待客,欢迎广大艺术品爱好者前来参观、赏鉴、交流。
(责任编辑:罗亚坤)
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