“向美而行——杨国新、吴雪书画作品展”隆重揭幕
2024-11-04 14:06:13 未知
“向美而行——杨国新、吴雪书画作品展”11月2日在上海朵云轩艺术馆隆重举行。来自安徽的两位著名艺术家来上海举行书画合璧展,呈现了这些年安徽文化的创新与探索,也渴望与海派文化展开充分交流。这也是沪皖两地加强文化互动,在长三角一体化发展中促进书画艺术繁荣的务实盛举。
好画就是要画出内心深处的情感
杨国新为安徽省美术家协会原主席,中国美术家协会理事。此次展览,他拿出近40幅力作参展,都是他水墨人物画的创新之作。
杨国新是画油画起家,人到中年之后,由于种种机缘才改攻中国画。中国水墨人物画素来遵循“徐蒋体系”。“徐”是徐悲鸿,“蒋”是徐悲鸿的学生蒋兆和,师徒二人皆是中国水墨人物画的开拓者。
徐悲鸿早年留法习艺,接受过西洋绘画的严格训练,而他的开创之处就在于将西洋艺术与中国水墨结合起来,使他的水墨人物画既有中国传统绘画的韵致,又有西画扎实的造型能力。两者相得益彰,毫不突兀。徐悲鸿也终成一代大家。
而画油画出身的杨国新,拿起毛笔改画水墨人物,其内在艺术发展逻辑竟也与徐悲鸿、蒋兆和等前辈先贤有着异曲同工之妙。所以看杨国新的作品,固然不失水墨的挥洒大气,但也有清晰的笔墨关系,粗看细品皆有妙处。
从领导岗位退下来之后,杨国新的艺术探索又迎来第二春。他的笔墨更加自由随性,随着从具象走向抽象,从传统走向现代,其作品中那些情感更为丰富、浓烈、奔放。“画一张好看的画就是要画出内心深处的情感。”杨国新说,笔墨当随时代,艺术家只有站在时代潮流的前端,其作品才能获得今天观众,尤其是青年观众的认同。
此次参展的近40幅作品代表了杨国新在各种绘画风格上的探索。既有呈现矿工、农民和百姓的现实主义作品,也有仕女高士等传统人物画,还有他近年持续进行笔墨探索创新的那些彩墨结合的作品。
书法创新是用传统表达当代
吴雪现任安徽省书法家协会主席,中国书法家协会理事,是安徽省文联原主席。吴雪幼年时期即酷爱书法,成年后拜在安徽艺校书法名家张翰门下哦,1981年参加全国第一届大学生书法比赛获得省级二等奖、全国优秀奖。从此他就在书法探艺的道路上一路狂奔。
吴雪同样也是“笔墨当随时代”的追随者。在他看来,没有静止的笔墨,只有不断演进的时代。他主编过两本书《书法新论》和《书法新探》,“新”都是关键字,也是他对几千年走到今天的中国书法的态度。
这一点从吴雪此次来上海参展的作品就可以一目了然。在书法界,吴雪向以“米风行书”为人所熟知。他深受米芾影响,从骨架到笔意都有浓郁的米书气息。然而这次吴雪又让人看到了他的不断求索和精进,作品在米书风樯阵马、意气纵横之外,显然增加了几分淳厚苍润,劲健超逸的韵味。这与他沉潜书海,由唐宋楷行上溯秦汉篆隶,熔篆隶笔意于楷行之中密切相关。
在吴雪看来,书法有技、艺、道三个境界。“技”可教、可学、可练;“艺”因事关自身素养,故不可教;“道”是对生活的感受和艺术的实践,所以同样不可教,只能悟。现在不少人还停留在“技”的层面,那当然只能是不断模仿和重复和创新实践无关。“我们的书法创新探索不是老瓶装新酒,而是用传统艺术形式来表达当代人的审美追求,使传统艺术激发出新的活力。”吴雪说。
吴雪此次参展的作品分为“讴歌时代”、“入古出新”、“徽风皖韵”三个部分,呈现了各种字体,书写内容也各有侧重,代表了他在题材领域的全新探索。吴雪很喜欢此次展览的名字“向美而行”。他说,向美而行就是向人民而行,向生活而行,向创新而行。
向海派文化借鉴创新基因
值得强调的是,此次朵云轩的这个“向美而行”展是一个中国书画合璧展,既有杨国新的水墨画,也有吴雪的书法。对此杨国新表示,中国传统文化素有“书画同源”之说,国画和书法本来就是你中有我我中有你,不可分割,所以办书画展十分自然妥帖。更何况,杨国新和吴雪既为同事、老友,还是老乡,对艺术探索创新的观点又十分接近,这也让展览更为和谐统一,更有生命力。
吴雪表示,安徽文化虽然底蕴深厚,但后期的创新探索还有待加强。而海派文化素来就是海纳百川,汲取一切先进文化的精髓为己所用,进而形成新的文化,可以说“创新”是海派文化的固有基因。所以他将此次“向美而行”展视为一次学习之旅和创新之旅,他希望和上海艺术家交流,一同探讨传统文化的当代表达。
朵云轩总经理朱旗表示, 上海是一座具有活力和魅力共存的国际化大都市,自上海开埠以来,名家荟萃,形成了特有的海纳百川的现象。安徽是近几年中国改革开放发展突飞猛进的省份。安徽人也是近代上海移民的重要组成部分,人数众多,特色鲜明,作用突出,影响巨大。他希望通过这个展览,能够更好的架起上海和长三角地区艺术家的友好往来,共同为繁荣文化事业作出应有的贡献。
中国文艺评论家协会原副主席评论家毛时安认为,此次展览是沪皖交流的开端,可以不断的加强长三角,海派文化和徽派文化的交流,共同来促进推进中国书画艺术在当代的繁荣和发展。
上海文联副主席,上海书协主席丁申阳说,上海一直是一个海纳百川的地方,海派文化的特点就是包容一切。二三十年代的时候,上海其实就云集很多的书画名家,形成了海派文化的开始。上海书协今后要极力的为大家服务,为全国各地的书画家能够更多的来上海办展览。
上海美协副主席陈琪认为,今天上海和安徽两地书画家在朵云艺术馆进行展览交流,是文化交流学习的盛世,因为吴雪和杨国新是中国画和书法创作的领军人物,他们带着最新的作品到上海来交流,我感觉对于上海和安徽两地今后创作会起到很大的推动。
著名作家、收藏家钱念孙表示,在历史上,徽派文化和海派文化就联系紧密。在新时代长三角一体化发展的背景下,安徽的两位书画大家来到上海举办这个展览,是徽派文化和海派文化又一次交流合作的力证。
著名画家汪家芳告诉记者,他和杨国新、吴雪相识多年,自认为对他们的艺术比较了解,但没想到这次展览的很多作品仍然充满了新意,也体现了两位书画名家在艺术上的不断求索。他希望通过这个展览,能够让上海更多的书画爱好者和来自安徽的名家交流,这样的跨区域的交流展应该多多益善。
著名书法家宣家鑫看了展览同样很感慨。在他看来,杨国新的人物画功底很深厚,不但有传统中国书画写意的功底,甚至还有印象画派的影子。而吴雪的书法同样功力深厚,更难可贵的是作为安徽省书法家协会主席,吴雪在书法教育方面也很多尝试,他带领了更多安徽书法家走向了全国。
著名艺术评论家张晓凌则一针见血地表示,杨国新和吴雪两位艺术家都有一个共同的特点,就是他们对书画事业有一种超乎寻常的热爱,他们对中国画和书法投入量之大超越了很多人,他们把绘画和书法当成了个人的宗教。而对于一项事业而言,只有艺术家自己热爱了,才能把它做好。所以这一次看两人的书画合璧展,都能感觉到一种全新的气象。
此次展览由安徽省文学艺术界联合会和安徽省人民政府驻上海办事处指导,安徽省政协书画研究院、安徽省文史馆、安徽省书法家协会、安徽省美术家协会、上海安徽经济文化促进会主办。由朵云艺术馆和善形文化传媒(上海)有限公司承办。由上海安徽经济文化促进会淮南分会、上海安徽经济文化促进会滁州分会、古井贡酒年份原浆、上海江河书画院、新徽商菁英荟协办。支持单位是上海市书法家协会和上海市美术家协会。
春风 70cm×45.5cm
观自在 33cm×33cm
临涣老茶客44.5cm×39.5cm
鸣 40cm×76cm
菩提达摩 36cm×36cm
新工友 180cm×97cm
(责任编辑:罗亚坤)
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