清初恽南田论画之“淡逸而不入于轻浮，浓厚而不流于郁滞，博染愈新，光辉愈古”。 如：欣赏画家蔡茂友所作的《碧荷生幽泉》，以写意之笔绘花瓣、叶子、飞燕的形体轮廓和结构墨线，彩墨点染，荷杆笔法到位严谨，一笔是一笔生成，每一笔是自然生成的意象结构，又是创作者艺术立意，展现出蔡氏水墨荷花独特的优雅格调——荷塘中似有风有水的流动方向，使画面有韵律感和节奏感。整幅作品荷塘清秀绚丽之境，荷叶舒张大写淋漓，墨中泼彩意象，变能融贯西法，以逸宕、秀雅之笔表现典丽之作，结合文人画家的素养、气质和审美理想溶融、呈现出清新秀雅相结合的艺术特色。

品读《荷花宫样美人妆》，荷花飘在水面上扬，引双蝶齐飞寻觅，又配了草绿花青渲染花瓣与叶子其间，与蝴蝶的头尾部等用重墨，重墨和淡墨之间呼应，如沐浴在晨雾之中，使得整个画面生动起来。所绘荷叶笔法简练，重色的荷叶和浅色的荷杆之间形成线面关系，在画面上生动表现出来，体现出淡雅的、幽静的、清奇的格调。在这个水墨艺术空间里面，画家笔下水墨荷花展现出人们对大自然的渴求与大自然交往的精神产生情感上的慰藉，赋予新的艺术语言。从此作品读到创作者的诸多巧思，也有很多诗意的联想，令读者潜移默化地深入到大自然世界里面去与花鸟交流、与心相通，审美情感趣味得以陶冶和提升。

​画家笔下水墨荷花变墨法为彩法点染绘妙趣，画中妙变，既淡逸又雅正，耐看耐读。欣赏《芙蓉不及美人妆》，高高隆起的荷叶，举托起翠鸟，并与上方飞动翠鸟相呼应，一静一动，妙趣横生。整个画面妙用撞水、撞粉、提亮、分染等法，增强画面的质感和层次感。整幅作品强调用笔赋色，所写荷花杆叶，一气落笔，气和为主，用笔洒脱，灵变松动，妙在运笔挑剔顿挫变化之中，点必藏锋，含蓄细蕴。北师大中文系出身的画家，是一位兼有扎实艺术功力与文学涵养的艺术家，正是他的文艺修养和实践经验，使其画面笔墨有意蕴、有气韵，语言大方而有感情，格调雅正，赏心悦目。