展览名称：

时代长安——陕西当代中国山水画研究展

主办单位：

陕西省美术博物馆

支持单位：

陕西省美术家协会

   总策展、学术主持：王  潇

策       展：

马海欧

特邀策展：

张西昌   郑伟斌

策展助理：

郝   伊

展览时间：

2024年11月16日-12月15日

展览地点：

陕西省美术博物馆

Exhibition Title：Times of Chang’an—Exhibition of Studies  on Contemporary Chinese Landscape Paintings in Shaanxi

Organized by: Shaanxi Province Art Museum

Supported by: Shaanxi Artists Association

Chief Curator & Academic Chair: Wang Xiao

Curator: Ma Hai’ou

Guest Curator: Zhang Xichang, Zheng Weibin

Assistant Curator: Hao Yi

Date: 16 November to 15 December 2024

Venue: Shaanxi Province Art Museum

Preface

展览前言

万山渐红遍，层林尽重染。秦岭展豪迈，长安劲风行。

唐韩休墓室壁画中独屏写实山水画初胎始现，到展子虔至李思训、李昭道青绿山水，及王维南宗山水画之祖和范宽的北派峰巅成就均彰显了长安辉煌历史文化，勾勒出中国山水画的雏形与发展。

巍峨祖脉，绵延不绝，浑厚华滋，承古革新。长安城千年丹青再度兴盛，长安画派异军突起，新山水在这里吹响号角。他们从生活出发，伴着热情、浪漫和真实的情感，以革命的意志、解放的思想及崇高的理想颠覆陈陈相因之传统，开拓创新，勇于作为。他们打破固旧、晦暗、麻木思想，在老的形制上擦亮了一层颜色，扛起沉重的船桨划出一条新路。长安赵望云用朴实绵长的民间情感表达崇高人生之理想，延安石鲁用敏感激烈的革命情感表达天才生命之精神，他们将桃花源与人世间完美交融，用理想与现实孕育出鲜活人生。长安画派的这种丰富性、包容性、奠基性及前瞻性体现了它的生活温度，情感深度、人生厚度和文化广度。这包涵着未来发展的无限可能性并激荡着强大的生命力。

河山长存，画卷常新。六十余年后的今天，长安画派的血脉还在流淌。不可否认，在创新精神的引领下，随着时代潮流和观念的嬗变，山水画在传统与生活、继承与发展中不断翻盘和复盘，新一代画家思想活跃，方阵齐整，阵容庞大，层次分明，传承有序，展现出特色鲜明的内在驱动力。他们在古今南北间汲取精华为我所用，在个性差异与学术追求中以我为尊，在保守与开放中兼容并蓄，在生活与艺术、传统与现代价值判断和取向中有深刻见解，却仍坚守着中国画的核心与正脉。

长安，恒古华夏，钟鼎响彻大地。笔墨在宣纸上呼吸，思想在意境中耕犁，阴阳图符，天造地设。在这万水千山，重峦叠嶂的时代画卷中，一代代艺术家接力迎上，红遍山头心向日，片片阶石引峰巅。雾里看花，脚踩实地，北方山水苍茫厚重与天地呼应，弘大气象与精神永存。

冬来期春煦，暖阳罩古城。万   里江山映时代风貌，纵笔泼墨绘今日长安。

        陕西省美术博物馆馆长  王潇

 2024年11月3日

The mountains are gradually dyed red all over, and the forests are thickly colored layer by layer. The Qinling Mountains display their heroic spirit, and a strong wind is blowing in Chang'an.

The embryonic form of realistic single-panel landscape painting first emerged in the murals of the tomb chamber of Han Xiu in the Tang Dynasty. From Zhan Ziqian to Li Sixun and Li Zhaodao's blue-green landscape paintings, and the supreme achievements of Wang Wei, the ancestor of the southern school of landscape painting, and Fan Kuan of the northern school, all these have demonstrated the glorious historical culture of Chang'an and outlined the embryonic form and development of Chinese landscape paintings.

The majestic ancestral vein stretches endlessly, being vigorous and luxuriant, carrying on the traditions while making innovations. Traditional Chinese paintings in Chang'an City over Millennia are flourishing again. The Chang'an School of Painting has risen suddenly and powerfully as a new style of landscape paintings, sounding the clarion call here. Full of passionate, romantic, and genuine emotions, they, starting from life, subvert the traditions and are bold in blazing new trails and innovating and brave to act with revolutionary will, liberated thoughts, and lofty ideals. By shattering the obsolete, gloomy, and stagnant thoughts, they add a new layer of color to the old forms and row out a new path with great effort. Zhao Wangyun in Chang'an expressed the lofty ideals of life with simple and enduring folk emotions. Shi Lu in Yan'an articulated the spirit of a great life with sensitive and intense revolutionary emotions. They perfectly blended the Peach Blossom Spring with the mortal life and gave birth to a vivid life with ideals and reality. The richness, inclusiveness, fundamentality, and foresight of the Chang'an School of Painting reflect its warmth of life, depth of emotion, thickness of life, and breadth of culture, which embodies the infinite possibilities for future development and stirs up formidable vitality.

The rivers and mountains are eternal, and landscape paintings are constantly evolving. The blood lineage of the Chang'an School of Painting has been passed down during the past more than sixty years. Undeniably, under the guidance of the innovative spirit, landscape paintings are constantly overturned and reviewed between tradition and life, inheritance and development with the evolution of the trend of the times and perceptions. The new generation of painters demonstrates distinctive internal driving force with active minds, orderly formation, huge lineups, clear hierarchies and proper inheritance. They absorb the essence of ancient and modern times, as well as north and south for their own use. They stay true to themselves within the context of individual differences and academic pursuits. They are inclusive between conservatism and openness. They have profound insights in the living and artistic, traditional and modern value judgment and orientation. At the same time, they still adhere to the core and orthodoxy of Chinese painting.

Chang'an City has been famous for its prosperity and rich culture throughout the ages. The vivid brushstrokes on the rice paper show the artistic explorations of the painters, fitting together very ingeniously and naturally like Yin - Yang symbols. In the painting scrolls of numerous mountains and rivers over the ages, generations of artists take over and move forward. They climb step by step to the peak with full passion and steadfast persistence. They keep their feet firmly on the ground while looking through a haze. The vast and profound northern landscape resonates with the universe. The cultural grandeur and spirit endure forever.

When winter comes, the warmth of spring is anticipated. The warm sun shines over the ancient city. We paint today’s Chang'an in a free and easy manner to reflect the features of the era with the vast expanse of rivers and mountains.

Wang Xiao, Curator of Shaanxi Provincial Art MuseumNovember 3, 2024

 展览综述

陕西当代中国山水画的史脉寻绎

及艺术特征解析(节选）

文 | 张西昌

（西安美术学院美术史论系副教授、硕士研究生导师，中国艺术研究院博士后）

中国山水画的独立和成熟，与陕西（尤其是关中）地域及长安这座城市密切相关。无论是展子虔的《游春图》，还是贵族墓葬壁画中的山水景象，抑或李思训、李昭道父子的青绿山水，或者吴道子以嘉陵江为对象一日所绘的千里江山，乃至王维颇具文人气息的水墨山水，甚至五代关仝的“关家山水”、北宋范宽的雄阔笔墨，都印证了该地域内自然与人文双向互话的时代结果。

20世纪初，中国画作为新文化运动中的艺术版块，在西方美术技法和观念的双重影响下开始发生变化，美术大众化的取向使得中国现当代山水画在形式语言、文化内涵和社会功能上都产生了拐向。作为中国革命文艺的原发地，陕西当代山水画在20世纪五十年代中期异军突起，以赵望云和石鲁为代表的长安画派是中国山水画由古典向现代转型的重要表征，其以温和而又智慧的创作路径高妙调和了政治与艺术的时代性关联，也为文艺的构建树立了典范，成为中国山水画现代性的高妙显现。自此，陕西现当代山水画也开启了其恢弘绵延的发展历程。

20世纪八十年代初，在陕西国画界处于低谷之时，方济众的起手回春，为陕西国画界尤其是山水画的发展起到了重新激活的作用。“走出长安画派”的呼声也给了陕西国画家们以指引性的亮光。恰遇改革开放的伟大时代，出生于20世纪三四十年代、正值创作高峰期的陕西山水画家们尽力探寻着突破的方向。关中地区历史文脉及民间文化潜移默化的影响。不仅长安画派，陕西地区的古代及现当代绘画总体都显现出朴厚、雄强、敦温、大气的人文气质，这与陕西（尤其是关中和陕北）这块土地上赓续的人文传统息息相关。随着第二代山水画家渐次登上了历史舞台，陕西山水画再次迎来了继长安画派之后的又一次新辉煌。

出生于20世纪五六十年代的陕西山水画家，大多数顺利接受了本科甚至研究生的教育，并幸运地进入高校或专业创作机构从事与山水画相关的教学和创作。这一画家群体在青年时期经历了兼容并包的改革开放时期，20世纪八十年代中期的文学和艺术思潮，或多或少对他们产生过思维的熏陶和理想的形塑，尤其是现代水墨观念的流行，给了当时年轻者以极大的思想启迪，但也消解了传统水墨的理念根基。大约在21世纪初，这一代画家迎来了他们的成熟期，进而也续接了陕西的山水画创作从创作共性到多元差异转变的薪火。

出生于20世纪七八十年代的陕西山水画家，他们的个人成长和艺术探索恰逢国家经济上行、政治昌明、文化多元化的顺境，较少受到政治因素的影响，也未经历社会动   荡对其心境大开大合的铸塑，基本是在一种较为自我且优渥的创作环境中进行艺术探索的。如此，缺乏时代环境强性加持的创作心态也便易于自我分化。而且，在其需要立志高远的艺术起步阶段，恰好遭遇了泥沙俱下的艺术市场的假性助力，也便在不同人身上显现出的文化结果。看起来，该年龄段的画家群体从数量上大为加强，但精英教育向普及教育的转型，宽松自由的社会氛围与艺术经济对心灵的反噬，使得该艺术群体的创作还存在一定的潜在问题。近十年来，艺术经济的迅速冷却，也使陕西山水画界逐渐进入冷思考阶段，所幸的是，陕西山水画家整体仍对传统笔墨持有一定的道德眷恋，梯队结构亦很完善，领军人物与中坚力量目前仍然充满活力。同时，目前也能从部分画家身上看到力图新意改革的自觉意识。

总之，一直与主流话语保持客气距离的山水画，如何在山水人文的古代遗产和当下脉络中寻求时代之变的诸多可能，不仅是陕西，也是全国山水画家不断思考和尤当奋力的重要议题。

展览板块

本次展览分为四大板块：

第一板块为《陕西当代中国山水画发展历程》文献展。第二板块至第四板块为作品展，以时代脉络为纵向导线，以作品风格及艺术成就为横向主线，对20世纪50年代至今的陕西山水画进行学术梳理与总结，通过各时期具有代表性的艺术家及相关作品的展示，系统性、立体化、多维度的呈现陕西当代山水画创作的精神风貌、学术高度及其与时代性紧密结合、相互促进的逻辑关联。

第一板块

巍然长安风

陕西当代中国山水画发展历程文献展

结合艺术地理学的视角，以历史的纵向维度，梳理陕西地区自古至今在中国山水画史上波澜壮阔的绘画景观和美学气质。重点突出现当代以来，以长安画派为高峰的近现代山水画艺术借古开今、继往开来的人文转型，探究改革开放以来陕西山水画家在山水画笔墨语言与风格图式上的探索尝试及其开拓创新的艺术精神。进而将其放置于中国现当代美术演进的宏阔版图中进行审读和研判，窥察和揭示这一艺术群体和创作景观的艺术价值和时代意义。

主题阐述

史曰：“山水之变，始于吴，成于二李。”继而又曰：“若王右丞之重深，杨仆射之奇瞻，朱审之浓秀，王宰之巧密，刘商之取象。其余作者非一，皆不过之。”以此可见唐代长安山水画发展变化之灿烂。后世以王维水墨渲淡开文人画之先河，尊为南宗鼻祖。五代宋初，范宽往来太华、终南一带，危坐终日，境与性会，以长安山水为蓝本，所作《溪山行旅图》雄立百代，堪称中国山水画史之巅峰、东方古代绘画艺术之桂冠。

20世纪初叶，西风东渐，加之新文化运动的层迭加剧，以西方绘画写实因素改良中国画成了其时山水画家们新的时尚与要务。20世纪五六十年代，讴歌革命精神、表现社会主义建设、抒发新的时代情感与思想成了这一时期山水画家们的重中之重，规模浩大、持续甚久、影响深远的“新国画运动”应运而生。改革开放以来，面对西方现代艺术的冲击，中国画如何应对新的文艺潮流与国际化接轨、如何与西方当代艺术对话交流、如何在继承传统的前提下开拓现代性，成了这一时期山水画家们的首要课题。新时代以来，文化自信自强成为国画家们的精神底色、思想营养与学术驱动力，如何面对传统、如何拥抱时代、如何在东西方文明互鉴、构建全球发展共同体的语境中让山水画焕发新的生机、肩负新的使命、开创新的时代高度，是当今山水画家们新的机遇与责任。可贵的是，在中国现代山水画史衍进的每一个重要阶段、重要节点，陕西山水画都发挥了重要的引领与推动作用；在回答中国现代山水画史上每一个重要命题的时候，陕西的山水画家们都作出了极其鲜明、肯定而出色的答案。

追溯唐宋以来的中国古代山水画史，回眸新中国成立以来七十多载的山水画历程，会看到在全国山水画发展格局中旗帜鲜明、风格独特、成就斐然、力道强烈、后劲十足的陕西山水画风貌。不同时期、不同节点的陕西山水画构成了一条纵向贯连与横向比对的线索，它是中国山水画界巍然强大的长安之风。

1935年，何海霞投师大风堂，成为张大千入室弟子（左一何海霞，左四张大千）

1938年3月27日，中华全国文艺界抗敌协会在汉口成立

1949年，赵望云与石鲁参加中华全国文学艺术工作者代表大会

1956年，赵望云(右一)与石鲁(左二)等在埃及访问写生

1960年初，石鲁为人民    大    会   堂陕西厅创作巨幅国画《延河饮马》

1980年，何海霞重游青城山（位于四川省成都市都江堰市西南），和大千师之长女张心瑞、婿肖建初合影

方济众（左）与赵望云（右）

1981年，陕西国画院成立时合影

1982年，何海霞为北京饭店创作《大地长春》时留影

1982年，方济众与黄胄、蔡若虹看望住院中的石鲁

1982年，陕西国画院中国画研修班：吴冠中在课堂师范

1986年，陕西杨陵《中国画传统问题学术讨论会》

1987年，赵望云师生画展

1997年，省    委宣传部、省文化厅主办，国画院承办的“陕西当代中国画展”在北京中国美术馆举行

2015年，陕西省山水画研究会成立十周年优秀作品展

2017年，第二届陕西省山水画论坛及陕西省山水画论坛提名展现场

2018年， 《丝路起点 回望长安》西北美术特刊

2023年，长安画派艺术中心揭牌仪式

 展览工作委员会