《仓歌未央：艺术之旅，心灵之约》

在 2024 年 11 月 5 日这个寻常却又独特的日子里，让我们一同走进跨界新锐艺术家仓歌未央（张然）的艺术世界。

仓歌未央，这位曾经的独角兽公司国际市场负责人，在繁华都市的喧嚣与快节奏生活中，毅然辞去工作，踏上了艺术的征程。他曾穿梭于世界各地，从希腊碧蓝的爱琴海到智利庄严的圣母山，见证了无数瑰丽的风景，却在十多年的职场生涯后，决定追随内心的声音，寻找灵魂的栖息地。

仓歌未央自幼学画，儿时便屡获小星星杯全国少年儿童大赛金奖、联合国绘画大赛二等奖等佳绩。成年后的一次拉萨之旅，让他邂逅了西藏传统非遗艺术——唐卡。从此，他被唐卡精妙的技法、浓烈的色彩以及深厚的文化底蕴深深吸引。从基础线描开始，他沉浸在勾勒心中世界的恬静时光中。随着画技的提升与自我探索的深入，他发现了唐卡艺术与现代绘画融合的无限可能，并成立了普达文化工作室，致力于喜马拉雅文化艺术的研究与发展。

在仓歌未央的作品中，心灵是最为核心的主题。从《月亮之上》到《光年之外》，从《一眼星辰》到《极乐家宴》，每一幅作品都是他对自由意志表达敬仰与热爱的情书，诉说着生命本源的奥秘与美好。他的作品《月亮之上》成功入选第六届“同一个世界·同一个未来”UWEE2024 国际艺术展，并在法国巴黎的卢浮宫展出。在这幅作品中，他用温和慈悲的寂静像表达对生命的敬畏与热爱，用火焰和祥云象征生命的力量与智慧。他希望观众在欣赏作品时，能放慢脚步，感受心灵的宁静与美好，珍惜生命和当下。

（图1.《月亮之上》）

《极乐家宴》的灵感来源于达芬奇的《最后的晚餐》，一改其紧张惶恐的气氛，体现出祥和与庄严，表达了珍爱生命、渴望回归本源的心情。《天路》则源于对现代都市生活的观察与反思，在人们浮躁的内心深处都有一座星空下的乌托邦，表达了内心和谐共存的诉求以及对心灵之美的永恒追求。

（图2.《极乐家宴》）

（图3.《天路》）

对于艺术在疗愈方面的作用，仓歌未央认为创作本身便是一种自我交流与疗愈的方式。在创作过程中，他将思考与情绪转化为视觉语言进行表达和宣泄，不仅得到了情感的释放和心灵的抚慰，也更加清晰地认识到自己的内心世界和价值追求。

​（图4.近期手稿作品）

从国际市场精英到跨界艺术家，仓歌未央的转变不仅是职业上的跨越，更是心灵的一次重生。他的作品如同一座桥梁，连接着忙碌紧张的都市与心灵的世外桃源，连接着现实与梦境。在这个充满挑战与机遇的时代，他用自己的方式告诉我们：无论身处何方，只要心中有梦，就有无限可能。

关于艺术家：

仓歌未央（张然)

唐卡青年艺术家

非遗文化传承人

普达文化创始人

毕业于华中科技大学

师从西藏唐卡画院

留美硕士