"百年吞吐——刘海粟书法大展"正在刘海粟美术馆隆重呈现，此次展览是对该馆年度学术研究大展的深度梳理，也是首次全面回顾刘海粟先生百年书法艺术生涯的盛会。作为中国新美术运动的拓荒者和现代美术教育的奠基人，刘海粟先生以其艺术大师和教育家的身份闻名于世，而本次展览则首次以如此宏大的规模，结合其丰富的艺术人生，深度、全面、立体地展现他的书法艺术。

展览汇集了超过220件书法作品及160余件相关文献、图片、资料和实物，共计展品超过380件，遍布刘海粟美术馆所有展厅及部分公共空间，堪称建馆以来最大规模的刘海粟书法专题研究展。展览将持续至2025年1月15日，为公众提供了一次难得的机会，深入了解刘海粟先生在书法艺术上的卓越成就和深远影响。

刘海粟与女儿刘蟾 跨越百年的对话

读懂了刘海粟就读懂了刘海粟书法

靳文艺

本次展览总策展人、刘海粟美术馆副馆长

刘海粟百年人生图卷，书法，是绘就其生命脉动起伏于天地、吐纳人间真情气度的又一恢宏篇章。

【壹】

刘海粟三岁识字，母怀诵咏，五岁临帖，七龄习画，勇智宏辩，少年论策。是诗书传家积德积善的中国传统厚植了一代大师的文脉根基和家国情怀。

他十四岁“沪漂”闯荡，十六岁叛逆逃婚，十七岁创办上海美专，不曾想国脉命运与时代机枢就此与个人命运相连。

机会总是留给有准备的人，天将降大任于斯人，那是时代、机运和责任推着你走。当于天大责尘落于肩，正如蔡元培先生“以美育代宗教”理想呼应海粟胸中块垒，共志者同频！天选之人立天赋之志，刘海粟一应而誓当为国家开新立教。上海美专奠基中国美育，演绎文化传奇，从此也驾写了刘海粟开挂的人生。

【贰】

书，心画也，书者其人。书法是什么，书法就是人。书法是书者心迹的流露，是学养、经历、情感、性格、天赋的视觉外化及解读符号。当书法成为一种技巧，会看上去特别像格式化了的“书法家”，其实那不是书法的真谛，书法的最高境界是看到书法里的那个人。人是时代和生命造就的“特酿”，没有精彩的生命历练，就不可能有精彩的书法。这就是刘海粟美术馆策划此展立意要用刘海粟先生的艺术人生来诠释其书法价值的真意——与海老生命共情！读懂了刘海粟你就读懂了刘海粟书法，也就走进了刘海粟壮阔闳礴的精神世界。

【叁】

海老书法广博量大，受场域囿限，展览无从尽意。全馆五个展厅，分为五个篇章，试图从五个切面展开叙事来描摹刘海粟书法艺术的人生画像，但也只能是管窥海老书法全貌的雪泥鸿爪。

刘海粟书法，得益于家学渊源厚植的根基，自幼临习颜柳诸家法贴，楷隶行草篆，诗书画印拓，长久育习积淀了中国传统书画的审美法度，这也为其25岁带艺拜师康有为，即能速揽康师碑学精要，出神入化，甚而为师代笔。

从抗战筹赈期间滞留巴城临习苏东坡《寒食帖》等诸作和在逆境中数临《散氏盘》《毛公鼎》等篆籀碑版，可以看到刘海粟奋力挣脱束缚博采众家的强大自驱力。以书励志，自渡劫殇。这也为他历尽千帆之后，归来仍是少年的从容心态铺垫出“笔歌墨舞”般的心手自由，如入化境。但这一切，都不足以取代那些曲里拐弯稀里哗啦流淌在一张张发黄宣纸上的炽烈情感——书信，在我看来，这才是真正的书法。于今，当书法成为书法，它就如同一个穿着正装出席隆重仪式的人偶，带着面具，生冷而立；其实书法的真态是“日常书写”，洒脱、随意、自然流露，那才是一个真正有生命温度的人。一封封家书，累积了太多分量，千言万语只留与君看，非共情不可以解读。

刘海粟《临东坡行书-黄州寒食诗帖》1942年 127.6×32.4cm

刘海粟《临散氏盘铭》局部1975年 29.5x935.5cm

中国书法始于象形文字，肖形表意，是故书画同源。刘海粟恰是绘画高手，天赋秉异，灵感互通，正因此其书法融入了绘画这一视觉艺术的审美法度，书与画两者神形兼具，参透其中，惟刘海粟深谙其奥。这在刘海粟许多后期印象派风格油画的用笔中，可以看到其学习康有为中锋用笔那种笔枯墨尽留下的飞白“雨夹雪”效果。有意避免线条的平直而似草书笔法勾勒，正契合了塞尚、马蒂斯、梵高、毕加索等革新派大师的表现技法。“当我下笔风雨快，笔所未到气已吞”，学贯中西、艺通古今的刘海粟可以想象是如何的快意。

刘海粟《江山如此多娇》1975年133.5x65.1cm 国画

刘海粟《道士虚词十首其八（李骆公上款）》1977年70x46.7cm

【肆】

略感悲催的是，今天的年轻人大多已不觉得书法是必学之技了。回溯我中华千年文明史，书法可以说是每一个中国人骨血里的文化“基因”，一支笔一张纸，曾是读书人的“标配”，“书如其人”、“见字如面”浓缩了书写者所有的智慧才情。今天，文字已经变成了电脑键盘可以敲击载入的信息符号，各种字体组合、解构、重构着以信息传递为目的工业设计之美；在享受科技进步带来的便捷之时，也恍惚看到了传统书法已俨若“非遗”，成为只有少数被称为“书法家”的人才能掌握的独门绝技。

学习书法还有意义吗？书法展还有人看吗？如何让今天的观众穿越历史长河去体悟和感受影响中国几千年的传统和文化？带着这些问题策划此展，策展团队6个分策展人试图从一个个小切面发散，以海老为范，让他的作品带着观众穿行。

回顾刘海粟书法百年吞吐的艺术人生，低吟浅唱，情真意切，俯仰苍穹，磅礴跌宕。从母怀习字到勤学磨砺，从拜康有为为师到转益多师，从逆境踔发到顺意挥洒，“吐故纳新，蝉蜕龙变”，最终臻至人书俱老境界。此展，就是一部刘海粟先生学习书法的人生励志故事。读懂了刘海粟就读懂了刘海粟书法。

刘海粟美术馆一楼中庭

展出现场的刘海粟先生大字书法

展厅呈现的刘海粟年轻时与其父亲等的合影

展出现场，刘海粟先生临《散氏盘》

两件刘海粟的《清奇古怪》同时展出，分别创作于上世纪50年代与80年代

刘海粟美术馆艺委会名誉主任、刘海粟先生之女刘蟾在开幕式上说：“这次展览很让我感动。我父亲的精神气一直很足，他喜欢书写催人奋进的内容，如‘精神万古，气节千载’，就是他非常喜欢的内容，写了很多遍。我父亲认为，不能忘了中华民族的根，研究书画，就一定要研究出中华文化的精髓，而汉字便是中华民族文化的核心。现在要让更多的年轻人了解认识并喜爱中国书法，喜爱传统文化，真正传承好。”

展出现场呈现的晚年刘海粟伉俪

刘海粟美术馆艺委会名誉主任、刘海粟先生之女刘蟾在开幕式

此次展览得到了刘海粟先生弟子、知名收藏家陈利的大力支持，为了支持刘海粟美术馆的学术研究，陈利向刘海粟美术馆捐赠其收藏的刘海粟书法作品《康有为墓志铭》书法和相关手稿文献，刘海粟美术馆副馆长张宇代表馆方接受捐赠，并向陈利颁发收藏证书。

刘海粟美术馆副馆长张宇（左）代表馆方接受捐赠，并向收藏家陈利（右）颁发收藏证书

陈利说：“我年轻时参与 《华人世界》创刊找刘老请他为杂志题刊名，刘老跟我长聊后很赏识我，从此就经常去看他，他也常带我去参加一些活动，包括参加十上黄山展开幕式等，刘老也曾指点我诗古文辞，让我跟他学画梅花，跟我讲题字的内容要与画的意境相合等等，当时只道是寻常，现在回过头来看，这是多少人羡慕嫉妒恨的机会啊。刘老的书法展一定会有很多人看，刘海粟美术馆最近重新成立了学术部，为了支持学术部的工作，我向刘海粟美术馆捐赠了这四幅兼具研究价值和文献价值的刘老书法作品及当时刘老亲笔修改的底稿。”

展出现场，靳文艺导览

展览的总策展人、刘海粟美术馆副馆长靳文艺介绍说，其实今人多已不觉得书法是必学之技了。回溯千年文明史，书法是每一个中国人骨血里的文化“基因”，一支毛笔一张纸，曾经是读书人的“标配”，“书如其人”“见字如面”浓缩了书写者所有的智慧才情。今天，文字已经变成了电脑键盘可以敲击载入的信息符号，各种字体组合、解构、重构着以信息传递为目的工业设计之美；在享受科技进步带来的便捷之时，也恍惚看到了传统书法已俨若“非遗”，成为只有少数被称为“书法家”的人才能掌握的独门绝技。

刘海粟题画

刘海粟书札

“学习书法还有意义吗？书法展还有人看吗？如何让今天的观众穿越历史长河去体悟和感受影响中国几千年的传统和文化？我们是带着这些问题策划此展。”

回顾刘海粟书法百年吞吐的艺术人生，低吟浅唱，情真意切，俯仰苍穹，磅礴跌宕。从母怀习字到勤学磨砺，从拜康有为为师到转益多师，从逆境踔发到顺意挥洒，“吐故纳新，蝉蜕龙变”，最终臻至人书俱老境界。“海到尽处天作岸，山登绝顶我为峰”。此展，就是一部刘海粟先生学习书法艺术的人生励志故事。读懂了刘海粟就读懂了刘海粟的书法。

与晚年刘海粟相交颇多的84岁知名画家谢春彦在现场表示，海老曾致札于他，一直珍藏，海老的书法是其人格、修养与人生境界的综合呈现，“他身上一直有一股狂狷气，对他晚年的书法用‘辉煌’二字评价，并不为过。”

展出现场

展出现场