岁月如歌——康康2024年新疆、西藏油画风景写生作品选
2024-12-11 23:40:05 未知
康康个照
康康(康爱君),北京人。北京市海淀区美术家协会会员,陕西省美术家协会会员,西安市文艺两新联合会会员。毕业于陕西宝鸡文理学院艺术系,从事美术教育工作。2005年——2010年 进修于中央美术学院;2019年进修于中央美术学院李 铁 生教授山水工作室高研班;2021年——2024年进修于清华美术学院尚艺书院董玮书法工作室高研班。作品多次参加展览并被收藏。
笔触的视界
——以墨彩为语言 讲述笔触的故事
文/钟锦锋
中央美术学院教授王华祥老师说,艺术除了天赋就是特别喜欢、超级喜爱,唯有真正的热爱才能做艺术,唯有着迷才做得好。有了艺术,你才会进入一个看不见的空间。艺术当中有那么一片土地,像人间的伊甸园,你会发现美,你会感到乐,你会知道如何在精神中获得自由,这个精神家园和价值感不需要去标榜,不需要去炫耀,但可以自给自足、自娱自乐、冷暖自知。这个观点非常符合本画册的作者康康。
乔尔玛初秋 40x 50cm 布面油画
胡杨之歌 30x46cm 布面油画
独库公路之红山 30x46cm 布面油画
康康大学毕业后,从事美术教育工作数年,教书育人,兢兢业业。然而,为实现自己的艺术梦想,还是义无反顾地辞去公职,进入中央美术学院进修深造。先后师从宋黎明、张垦、袁元、贺羽等教授,转眼二十年过去,康康经历了学习的辛苦、收获的快乐,油画专业的进步和成熟让她逐渐成长为一个有着独立见解的画者。
古村落•醉流年 40x50cm 布面油画
秋恋 30x46cm 布面油画
在艺术学习的过程中,康康收获了爱情,找到了志同道合的灵魂伴侣,艺术和生活都得到了提升。痴迷而且专注的精神使其创作出大量的优秀作品。在她的画作中,百花怒放、河流蜿蜒、山峦叠嶂、人物传神……有馥郁的花香,有静谧的仙境,有苍茫的河山,有纯洁的灵魂……我是这些画作的观赏者,常常被这些生动活泼的画面打动。
独库公路之小龙池 46x30cm 布面油画
似水流年 40x50cm 布面油画
然而,生活总不是一帆风顺,亦师亦友的伴侣病逝给了康康沉痛的打击,生活和艺术之路都陷入了瓶颈期。迷茫、困惑,深深笼罩着她。为了尽快走出阴霾,也为了在艺术上有更新的突破,她进入中央美术学院教授李 铁 生山水工作室高级研修班学习,先后随李 铁 生教授、王石染、董玮老师研修国画和书法,其谦逊好学、勤奋自律、孜孜不倦、意志坚定,使得自己视野渐宽,更丰富了自己的艺术细胞,从而取得了丰硕成果。
生活中的康康衣着朴素、气质优雅、谨言慎行、内心强大,温柔而充满力量,眼神中透着一丝丝智慧的光芒。在她心中,生活不需要多好的物质享受,但对于画画却非常地痴迷和严苛,要求很高。
胡杨和沙枣树 30x46cm 布面油画
层林尽染 40x50cm 布面油画
秋日礼赞 40x50cm 布面油画
癸卯年末,康康受邀南下广东,与书画友人相聚,相互学习交流,分享她出版的个人画集,畅谈心得体会,画友们受益良多。南方的冬日温暖如春,非常适合外出写生,她和友人背起画箱深入山海城市和绿美山村,运用稳重果断的笔触、斑斓的色彩将南国风光在画布上尽情表现。观其画作,能感受到她对生活的热爱、艺术的激情依然如初,在画中她重新找回了自己。
醉舞的胡杨 40x50cm 布面油画
藏居夕照 40x50cm 布面油画
甲辰之春,康康筹划出版新的画册,初稿我得以先睹为快。首先映入眼帘的是封面的油画《常忆二月兰》。笔触干净老到、潇洒飘逸,色彩高雅纯净、逞娇呈美,给人心旷神怡的感觉。再看画册中其他作品,每一幅都寄托着康康对生活的感悟和对美好事物的向往,笔触的世界,以墨彩为语言,表达了她内心深处的情感和思绪。这些画作不仅展现了其艺术功底,也反映出她在艺术道路上不懈追求的精神。虽经历困苦、茫然,有过喜悦、激情,但她始终坚持自己的梦想,不断探索和尝试。这些画作既有对传统的传承,又有对现代元素的融合,保持了自己现实主义的艺术风格。欣赏这些画作,不仅是一种视觉享受,也是一种心灵的触动,有助于激发我的想象力,提高我的审美观。在欣赏这些艺术作品的同时,我能感受到她独特的情感和思想。
秋画 40x50cm 布面油画
悠悠河山 30x46cm 布面油画
迎秋 40x50cm 布面油画
希望读者能在这本画册中找到属于自己的体会和感受,让我们一起通过这些作品,解读画作背后的故事!
2024年2月28日于深圳
独库公路之大龙池 40x50cm 布面油画
裸奔的胡杨 40x50cm 布面油画
醉美秋山 40x50cm 布面油画
守望 40x50cm 布面油画
藏地赛江南 40*50cm 布面油画
清雅宁静 明丽温馨
——记油画家康康
文/高佳妮
王尔德说:“生活的奥秘存在于艺术之中。”艺术赋予生活以美感,也给人带来心灵的安宁与慰藉。若问画家康康,艺术的价值和效用是什么?康康认为艺术是唤醒灵魂,把生命中的美好展示给世人。
为追求艺术理想,二十年前,她毅然辞去教职,孤身一人来到北京,在中央美术学院徐悲鸿画室进修,随后进入中央美院造型学院,先后师从宋黎明、张肯、袁元、贺羽等著名画家学习油画,并最终确定跟随实力派油画家宋黎明先生学习现实主义油画创作。秋去春来十余年,勤奋聪慧的康康绘画技法日渐娴熟,下笔更加从容自信。期间也收获了爱情,她与灵魂和艺术观念相契合的宋黎明先生结为伉俪。为了学习绘画,康康吃了不少苦,常年跟随先生外出写生,在东北零下三十四度、滴水成冰的寒冬中,画异域风情的建筑和东北独具特色的冰雪雾凇。在新疆一住数月,从烈日炎炎的盛夏画到寒霜遍地的冬天,画南疆胡杨,北疆胡杨林……从北向南,两人足迹踏遍大半个中国,从巍巍太行到广袤的内蒙大草原,一起欣赏山川大河的壮美,看朝阳初升,落日染红草原海子……大雁北去南回,十多年间,康康创作出不少油画作品。昔日心怀理想的年轻女子变成了目光坚定的成熟画家。
康康的油画有一种古典的沉静之美,笔触细腻,色彩和谐,宁静明丽,温馨纯真。观之美好油然而生,一切仿佛浸润在生命的芬芳与光泽里。但人生哪能一帆风顺永远岁月静好,在经受了至亲至爱的师 长和灵魂伴侣病逝后,她也曾迷茫颓废过,甚至怀疑人生的意义。最终内心深处对艺术的热爱唤醒了她,不可再颓靡下去。斯人已逝,生活还得继续。她要活出两个人的精彩来。康康重拾画笔,眼神依然温柔,却多了份慈悲和坚定。画风也从宁静温馨、天广地阔的自然风光变成了更具象征意义的静物描绘。几年来,她一直不曾懈怠,学油画、学国画山水,学书法,希望能将中国水墨写意与西方油画风格融合,从而探索出一条属于自己的现实主义油画创作风格。
康康在艺术上不断淬炼,绘画让她找到了生命的价值和生活的意义。她还年轻,未来还有无限可能,期待一个内心强大的女子在未来创作出更多优画作。
(责任编辑:刘爽)
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