预展时间

2025年1月2-3日

拍卖时间

2025年1月3-4日

展拍地点

贵州省贵阳市花溪区小河龙湾国际福朋喜来登大酒店4楼盛世汇安大宴会厅

本次秋拍共汇集了「中国书画」、「古董瓷器」和「万象珍玩」三大专场，1300余件精彩拍品。欢迎各位藏友关注参与，更期待与您相会！

藏友们亦可通过扫描上方微信小程序查阅电子图录，注册缴纳保证金可提前预约出价或参与直播竞拍。欲了解更多拍品详情、竞拍方式可致电或微信添加客服电话：15519597888、15285151822。贵州聚宝轩提前预祝各位藏友乘兴而来，满载而归！

此次拍卖会汇聚了众多极具收藏价值和艺术魅力的珍品，涵盖了书画、瓷器、玉器、珠宝翡翠、文房珍玩等多个领域。其中不乏有出自名家之手的书画杰作，如傅抱石、徐悲鸿、张大千、崔景哲和周春芽等名家真迹，其笔墨神韵展现了深厚的艺术造诣；还有历经岁月沉淀的珍贵瓷器，工艺精湛、造型优美，诉说着历史的沧桑与辉煌；而璀璨夺目的珠宝玉器，品质上乘、工艺精细，尽显奢华与典雅。在预展现场，观众将有机会近距离欣赏这些即将上拍的珍贵藏品，感受它们所承载的文化内涵和艺术价值。贵州聚宝轩拍卖有限公司的专业团队将在现场为参观者提供详细的拍品介绍和专业的咨询服务，解答关于拍卖流程、藏品鉴定等方面的疑问，让每一位参观者都能深入了解拍品背后的故事和价值。

为了确保拍卖会的公正、公平和透明，贵州聚宝轩拍卖有限公司秉持着严谨的专业态度和规范的操作流程，对每一件拍品都进行了严格的鉴定和评估。同时，公司还邀请了业内知名的专家和学者组成顾问团队，为拍卖会提供专业的支持和保障。这次拍卖会不仅是一场艺术与收藏的盛宴，更是一次投资与交流的良机。无论您是资深的收藏家，还是初涉收藏领域的爱好者，都不容错过这场精彩的活动。诚邀各界人士莅临预展现场，一同领略艺术的魅力，探寻收藏的乐趣，共同期待拍卖会的正式举槌，见证珍贵藏品的归属。

中国书画专场——精品推荐

1043

张瑞图 松山幽居

设色纸本 立轴

108×39cm

题识：崇祯丁丑为云黄许世丈词宗。白毫庵瑞图。

钤印：张瑞图

出版：《妙手丹青：中国名家书画集珍》，河北美术出版社，2023年12月，P002。

1084

张大千 江潭行吟图

设色纸本 镜片

134×50cm

题识：辛巳春写于大风堂下，大千张爰。

钤印：大千居士、张氏大千、大风堂

1085

李可染 人物

设色纸本 立轴

73×47.5cm

题识：可染戏写于有君堂。

钤印：李、可染、天趣

鉴藏印：吴郡徐翼鉴藏

1108

钱松嵒 秦岱朝晖

设色纸本 立轴

69×45cm

题识：钱松嵒游斋心印写于南京。

钤印：松岩、大好河山

附钱心梅、萧平鉴定边跋

出版：《钱松嵒作品集》，浙江美术馆编，中国美术学院出版社，2011年5月，P88。

1161

启功 书法册页

水墨纸本 册页

26.5×17.5cm×21

题识：一九八七年仲夏，旧稿重抄于北京师大。启功。

钤印：启功之印、简靖堂

题签：启功先生书法册。韦斯琴珍藏。

1195

刘文西 傣族姑娘

设色纸本 立轴

123×64cm

题识：写西双版纳，一九八零年。刘文西。

钤印：刘文西、窑洞人家（2次）

1245

弘一 行书七言联

设色纸本 立轴

93×23cm×2

题识：正龙居士供养。壬申沙门胜幢书。

钤印：沙门月臂

1283

傅抱石 观瀑图

设色纸本 立轴

92×38cm

题识：一九五九年十月，傅抱石于南京。

钤印：傅、抱石之印

出版：《艺苑风采：中国书画名家集萃》，河北美术出版社，P90。

1284

陆俨少 杜甫诗意图

设色纸本 立轴

92×38cm

题识：地偏初衣夹,山拥更登危。老杜句写之。俨少。

钤印：俨少、宛若、嘉定、穆如馆

陆亨题边跋

出版：《中国近现代名家画集——陆俨少》，人民美术出版社，P40。

1294

冯超然 雪晴图

设色纸本 立轴

187×95cm

题识：庚午冬。慎得居士冯超然。

钤印：冯超然

作者简介：冯超然（1882-1954），名迥，字超然，以字行，号涤舸，别署嵩山居士，晚号慎得，江苏常州人。早年精仕女，晚年专攻山水，工行草篆隶，偶刻印。又与吴湖帆、吴待秋、赵叔孺并称“海上四家”。其笔下的仕女秀而不妖，媚而不俗，风格独具；其山水画，情致温婉，宗法“四王”，得王原祁衣钵而偏于清朗秀逸，又研习“明四家”并上溯两宋诸家，融“南北二宗”为一体，可谓有源有序，自出机杼。

1317

黎雄才 风帆出峡图

设色纸本 软片

136×68cm

1986年作

题识：一九八六年，雄才画。

钤印：黎、雄才所作、岭南布衣

出版：《广东五大家书画作品集》，中国荣宝出版集团，P23。

1400

关山月 放筏图

设色纸本 镜片

137×68cm

1993年作

题识：一九九三年初冬，于珠江南岸隔山书舍。漠阳关山月。

钤印：关山月印、漠阳

出版：《济美斋藏画集》，文物出版社，P16。

1407

宋文治 桃花潭

设色纸本 立轴

105×43cm

题识：祝贺南京名古屋结为友好城市。一九八零年四月，文治作于日本。

钤印：文治、宋灏之印、风景這邊獨好

鉴藏印：吴郡徐翼鉴藏

1419

黄胄 双驴图册页

水墨纸本 册页

26×17cm×8

题识：一九四五年。黄胄。

钤印：黄胄之印（8次）、雨石居（7次）

1420

徐悲鸿 雄狮

设色纸本 立轴

137.5×68.5cm

题识：壬午秋日时居重庆，写此以抒忧愤。悲鸿。

钤印：徐悲鸿

1444

齐白石 荷花蜻蜓

设色纸本 立轴

63×31cm

题识：光绪己亥秋写赠。寿春弟正，兄齐璜并记。

钤印：臣璜私印、木居士记

广州文物商店旧藏

1453

刘海粟 墨葡萄

水墨纸本 镜心

132×33cm

题识：笔下明珠走。戊午秋，星初先生笑笑。刘海粟信笔涂之，年方八十三。

钤印：海粟长寿、真手不坏

出版：《中国画坛巨匠·刘海粟国画集》，西泠印社（国际）出版社，2018年1月，P49。

1467

吴昌硕 墨玉兰

水墨纸本 立轴

136×33cm

题识：色如美玉丰神好，香与幽兰气味同。庭院笙歌初散后，亭亭一树月明中。庚申秋杪，拟玉几山人笔意于禅甓轩。安吉吴昌硕年七十七。

钤印：吴俊卿、半日邨

说明：上海嘉禾2023年春季艺术品拍卖会Lot.0167 吴昌硕 1920年作 墨玉兰，成交价：RMB 92,000

1468

黄宾虹 芳颜不改旧时红

设色纸本 立轴

94×31cm

题识：一咲相逢冰雪中，芳颜不改旧时红。凭君须报春消息，从此人间来运通。宾虹。

钤印：黄宾虹印、取诸怀抱

鉴藏印：吴郡徐翼鉴藏

1519

崔如琢 醉秋图

设色纸本 镜片

68×136cm

题识：如琢即兴写于听雨楼中。

钤印：崔、崔如琢、笔底烟云

出版：《中国美术家作品集》，人民美术出版社，2012年11月，P56-57。

1526

魏紫熙 天堑通途

设色纸本 镜心

137.5×82cm

题识：一九七四年七月写于南京。魏紫熙。

钤印：魏、紫熙

魏镇题边跋

附故宫博物院潘深亮鉴定合影及鉴定证书

1664

范曾 钟馗

设色纸本 立轴

133×68cm

题识：蒋峰先生大雅。岁在己未，江东范曾于北京。

钤印：通州范曾之印、抱冲斋主

1671

黄永玉 荷塘佳人

设色纸本 软片

134×67cm  1983年作

题识：君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。癸亥仲夏，黄永玉。

钤印：黄永玉印

出版：《当代书画家作品》，人民美术出版社，P21。

1695

崔景哲 中国红之花季

设色绢本 软片

114×74cm  2007年作

题识：景哲

钤印：始于足下、崔景哲印

出版：《中国当代名家集》，北京工艺美术出版社，P16。

崔景哲——中国红系列：崔景哲认为只有中国才能把红色发挥得如此淋漓尽致，将吉祥的寓意表达出来；中国红是一个传统的颜色，展示着日子过得红红火火，鸿运当头。而他的工笔人物画常常以表现女性为主题，有我们身边最熟悉的现代女性，也有对古代佳人唐风遗韵的追怀；有身着红装的乡村姑娘的娴静和淳朴，也有服饰时尚知识丽人的端庄高雅；通过自己的解读，构造了一个又一个婉约优美、楚楚动人的女性形象，或发思古人之幽情，或接续今人之情愫，画中没有哀戚与凄怨，没有愁眉和悲切，有的都是青春的气息浪漫和诗情画意的深邃，整个画面都给人以清新、雅丽、明朗、舒畅的感觉，生动地体现出自然、超然的象外美学。他始终坚持现实主义的创作态度和创作方法，积极探求传统笔墨与实物造型的融合，在人物画的创作过程中注入写实技巧来弥补传统文人画笔墨的薄弱和概念化、程式化倾向。他的作品充分体现出中西结合的成熟特色，他把山水、花鸟技法融入人物画中，使他的人物造型朴素，雅正中带有一掠而过的经典唯美。

1699

冷军 街景

布面油画 镜片

92×124cm

题识：92.4 冷军

作者简介：冷军，1963年生于四川，1984年毕业于武汉师范学院汉口分院艺术系。现任武汉画院副院长，国家一级美术师。他的油画作品以其独到的构思结合非凡的艺术技巧在当今中国画坛独树一帜，其作品的最大特点就是极端化写实。观者在其画前无不被其画面那丝毫毕现，精致入微的形象与技巧所折服。20世纪的90年代上半期是冷军观念性写实的第一个阶段，艺术家本人称其为“批判现实主义时期”，主要反映工业文明发展到今天带来的持续影响；到了90年代末，冷军的艺术观念在前一阶段的基础上实现了跃升，将工业文明下人的精神困境和人性的异化用超写实的语言展现在精细的画面上。此后的时期，冷军将前两个阶段积累下的观念运用到人物肖像的创作上，回归了绘画的“本体”，并在回望传统的同时，展现了超凡的艺术高度。

​1700

周春芽 桃花

布面油画 2013年作

150×200cm

题识：2013周春芽 ZhouChunya

展览出版：《翰林春秋——四川省诗书画院和成都画院专职画家学术双年展》，四川美术出版社，2018年3月，P220-221。

说明：从九十年代开始，周春芽所创作的“山石”、“绿狗”和“桃花”等系列，都包涵了自身浓厚的情感记忆和独特的艺术语汇。“桃花”系列便是立足在中国传统文化的基础上，结合人类与生俱来的欲望，从而在一种流动的色彩情绪中去放纵真诚且本能的想象。早在1997年，周春芽便在他的作品中画有桃花。但是桃花在当时仅仅作为绿狗的陪衬，而非主体。直到之后在四川龙泉山，周春芽看到了漫山遍野的桃花：大量的粉红色，带着让人血脉贲张的妖冶和原始生命力量的律动。桃花在中国传统文化中，隐喻着情爱。而情爱恰恰是人性中最精华最内核的部分。无论是作为个体的人类还是整个民族的文明，都是从这里开始。相较于传统文化中对此的含蓄表达，周春芽选择了更符合个人特征的手法去表达“情爱”：桃花的艳丽与抽象的手法，再加上对温和色彩的暴力性运用，“桃花”系列处处充满了矛盾。而这种矛盾恰恰就是其迷人之处。