文/郭佳敏 海晓龙

“心海慈航”是宋明远海洋艺术公益基金的名称。“心海”是宋明远先生胸怀天下、爱海、画海、与海结缘的生动写照；“慈航”象征着宋明远先生用绘画艺术和公益行动惠及大众、讴歌时代，创新引领和传承发展中华优秀传统文化、坚定文化自信的航迹和心路。

宋明远先生对大海有着深厚的感情，他从小就在海边长大，看海、听海、了解海、熟悉海，更爱海。他在孩提时就用树棍在沙滩上画海，小学、中学直至师范学校毕业留校任教美术教员，再到如今，都与海相随。宋明远先生早年间主攻版画与年画创作，并取得了很高的艺术成就。20 世纪 60 年代到70 年代，他以版画创作为主，1985 年加入中国版画家协会；80 年代以年画创作为主，并成为中国年画研究会会员；1990 年成为中国美术家协会会员。1990 年至 1992 年，宋明远先生于广州美术学院中国画系山水科研修，正式向国画领域进军。他认为，要想用中国画表现大海，就应在传统的基础上去研究、去探索、去创造，离开了传统的中国画就如同无源之水，无本之木。在广美研修期间，宋明远先生得到了岭南画派大师关山月、黎雄才的悉心指导，为他后来的中国海洋画创作奠定了坚实基础。

一、宋明远海洋画的艺术语言特征

（一）画“水”之法的传承

在中国文化中，“水”不仅是生活里必不可少的物质，还代表了诸多美好的品格，更蕴含着深厚的哲理。在彩陶艺术中，水有着简洁质朴的符号性表现。东晋顾恺之的《洛神赋图》、隋朝展子虔的《游春图》等作品都以线条勾勒出了典雅、流畅的水纹形态。唐宋时期，水的表现愈加成熟，南宋马远的《水图》是中国传统绘画中少有的以“水”为主题的作品之一，该系列作品以线条的表现形式呈现出或平缓幽静、或风起云浪的水波状态，用笔苍劲有力、灵活流畅，尽显“水”之灵动与澎湃。元明清之际，水墨写意画兴盛，水的表现或留白、或率性勾勒点染，呈现出较为程式化的表现形态。中国历代画论中也有许多关于“水”的论述。例如，五代荆浩《笔法记》中写到：“路通山中曰谷，不通曰峪，峪中有水曰溪，山夹水曰涧……掩映林泉，依稀远近。”北宋郭熙《林泉高致》中有：“山无云则不秀，无水则不媚……”清代汤贻汾《画筌析览》中有：“水性至柔，是瀑必劲。水性至动，是潭必定。江海无风亦波，溪涧有纹亦静。水色难绘，旁渍色而水自明；水声难图，四无声而水可听……”这些论述为中国画水的表现提供了理论与思想基础。但在中国传统绘画中，很少有只以“水”为表现主体的作品。“水”常以辅助、衬托的形式出现在画面中，且大多为溪流与江河，很少能见到对大海的描绘。清代边寿民语：“画不可拾前人，而要得前人意。”这强调了绘画应该注重学习前人的创作用意、心得体会等方面。

而宋明远先生的画法却并未拘泥于此，而是在师法前人的同时兼取众长。水难画，活水更难展现，尤其是海洋画这种前人少有涉猎的领域，可借鉴的作品少之又少。宋明远先生的中国海洋画在参考古人画水的基础上，将传统的线条表现与当代的笔墨技巧结合起来，同时借鉴西方印象派画家对光与色的表现，形成了独特的海石彩墨绘画。

（二）画“水”之法的创新

宋明远先生在古人以线性符号表现水的基础上，充分利用笔锋墨韵的变化表现海水的起伏变幻。在他的作品中，浪花以留白的方式呈现，海面多以层层积墨渲染。他用笔灵活、变化多端，常以动衬静，虚实相生，并强调海水的色彩变化，将印象派对光与色的表现带入画面之中。礁石肌理相较于传统山水画中山石的表现更为丰富，揉纸、勾勒、皴擦、点染等手法的综合运用，创造出了既具抽象形式美感又具自然真实形态的艺术形象。山石的厚重与激荡的浪花形成鲜明的对比，在画面中呈现出了强有力的节奏感。另外，在大量的艺术实践过程中，宋明远先生独创了“一水三法、一笔三色”的“宋氏水法”，其基本要点为“一水三法首没骨，一笔三色远及天。积墨慎托留白浪，大潮澎湃心海间”。

宋明远 风云尽在潮头生  1999年 127.6x64.9cm

宋明远先生的作品《风云尽在潮头生》中近景、中景的海水和波涛以线条勾勒为主，线墨结合，表现出大海汹涌澎湃的气势，传达出作者敢立潮头观风云，面朝大海涌波澜的豪迈之气。

宋明远 与海共鸣  1997年 173.4x92.3cm

《与海共鸣》中海浪撞击在礁石上，激起千石浪。远景海面色墨层层叠加，衬托出白色的浪花，意境深邃幽远。画面整体以冷色为主，天边一轮红日冉冉升起，礁石上泛起金色的光，观之仿佛能感受到海浪声、鸥鸟欢唱声与作者心声的共鸣。

宋明远先生海洋画中对海水的色彩表现打破了固有的模式，应画面整体与情感表达的需要，其画中的色调也随之发生转化，形成具有不同色彩基调的艺术表现。

宋明远 春风得意  2002年 67.8x68.8cm

例如，作品《春风得意》中黄色的花枝从画面左上方垂落，海水呈现淡黄色，花枝与海水相映成趣，画面整体和谐、雅致，富有韵律美；

宋明远 黎明  2001年 134x67.9cm

作品《黎明》中以厚重的墨色描绘了大海的深沉，云起浪涌时，天海衔接之处露出黎明的曙光。

宋明远先生以他浑厚凝重的笔墨、扎实深厚的艺术功底，把大海的波涛浪涌、礁石岸岛，海上的鸥帆渔火、日月风雨，从不同角度、不同侧面展现出来，把海的博大精深、石的沧桑刻画得淋漓尽致。

宋明远  魂曲  1996年 94.7x57.8cm

在作品《魂曲》中，他以留白和泼洒的技巧形象地表现出海浪与礁石的碰撞，与远处平静的海域、逐浪起舞的海鸥构成了扣人心弦的交响曲。

宋明远 激浪飞花  2009年 199.2x197.1cm

《激浪飞花》借鉴了油画与水彩的表现手法，以笔墨、色彩的层层渲染，使画面显得丰富浑厚。

宋明远 海韵  2011年 92.8x89.4cm

宋明远 归  1997年 68.2x69.3cm

《海韵》《归》等作品则用笔洗练、意境悠远。宋明远先生通过大量的海洋画创作实践构建了新的海洋画技法体系，拓展了中国海洋画的创作领域。

（三）正大、壮美、和谐、精致的艺术特征

王仲曾评价：“宋明远先生对礁石和海浪的处理表现独树一帜，自成体系，继承了中国画传统中的许多技法，并且融入了许多西画表现手法，使人们能够感到他的版画、年画、水彩画的功底自然和谐地融会其中，不见面貌见精神、见韵味，更丰富了海洋画传统意义上的气韵之美，营造出大海雄浑苍茫、磅礴浩瀚的意境之美，具有强烈的视觉冲击力和心灵震撼力，构建出独属宋明远先生的中国海洋画艺术正大、壮美、和谐、精致的美学特征。”

宋明远 朝霞映海  2001年 493.8x123.1cm

宋明远创作的《朝霞映海》，画面中山石高耸硬朗，海浪层层叠加，纵向的山势与横向的云海、太阳的红与海水的蓝交相辉映，松柏、海鸥、军舰点缀其中，共同汇聚成和谐壮丽的画面。

宋明远 沧海拥日  2011年 137.5x68.9cm

作品《沧海拥日》的画面通过动与静、大与小、冷与暖的强烈对比呈现出大开大合、气势恢宏的壮阔场景。

宋明远 远方的呼唤  1999年 143.8x73.4cm

作品《远方的呼唤》中海水层次丰富，近处浪花的留白恰到好处，人物的出现增添了画面的想象空间，粉色的衣裙更映衬了海水的清澈、透亮。

中央美术学院于洋教授在《温度与深度之间——全媒体时代美术评论的困境与生机》一文中提出：“求雅不难，就俗更易，要做到雅俗共赏，引发大多数群体的共鸣，才是真正困难的挑战。”中正和谐、守正创新是中国传统美学标准及艺术创作的原则，宋明远先生的海洋画整体上呈现出“正大、壮美、和谐、精致的美学特征”，传承和弘扬了中华民族优秀的美学特质。

二、宋明远海洋画中的家国情怀

（一）中国海洋画事业发展的使命与担当

宋明远先生认为，中国海洋画的出现是当代诸多海洋画家不约而同开创出来的，是新时代的文化现象，是文化大发展、大繁荣的必然。他用毕生的经历去开拓和发掘中国海洋画这个新领域，确立了海洋画派的思想体系、理论体系、技法体系的基本观点和创作原则，并以其对海洋画发展的远见卓识和责任担当创立了海洋画派。中国海洋画画科的开创与海洋画派的建立为艺术界注入了新的活力，为观者带来了新的审美体验，对中国画坛的发展具有划时代意义。

2003 年，为推动国内海洋画事业的发展，宋明远先生从新加坡回国，在北京注册成立了北京狮城南洋画院。经过与国内部分海洋画家长达十几年的深入交流研讨，终于在 2014 年，“沧海颂”经国家工商总局注册商标，成了独属于中国海洋画派的艺术品牌。

“沧海颂——中国海洋画作品展”在北京等多个地区成功举办，是世界海洋日暨全国海洋宣传日的重要艺术活动之一，也是我国海洋艺术领域最有影响力的展览。2024 年，宋明远海洋艺术公益基金启动仪式在京举行，其宗旨在于普及和宣传中华优秀传统文化，促进中华文化对外交流，推动多门艺术融合发展，以及传承与发展海洋画派，同时致力

于促进海洋文化发展。

2008 年汶川地震发生后，宋明远先生积极响应中国美术家协会的号召，在京参加由中国美协组织的赈灾笔会，并将作品所得全部捐赠于灾区人民。

不仅如此，宋明远先生还多次向社会捐赠作品，如2021年为庆贺人民美术出版社成立 70 周年向该社捐赠《红日出海》等海洋画作品；2018 年为中国紫檀博物馆捐赠中国海洋画作品，2017 年为荣获“2016 年度全国十大海洋人物”荣誉称号的叶中央先生无偿创作并捐赠作品《让塔灯更明亮》，2014 年创作《雪龙雄风》献给中国南极科学考察队以表对南极科学考察队暨“雪龙号”科考船的崇高敬意……宋明远先生在以中国海洋画抒发自己内心对大海的深厚情感的同时，还通过公益行动惠及大众，扩大了海洋画派对社会的影响，让海洋绘画与海洋意识深入人心。

中国画画海虽然不是从宋明远先生开始的，但他无疑是近现代用中国画画海最有代表性、最具影响力的艺术家之一。他的艺术创作始终追寻着时代的足迹，从创作中国海洋画到创立海洋画派，再到成立宋明远海洋艺术公益基金，无一不彰显他对海洋艺术的执着追求，对传播海洋文化的信念，以及对我国海洋建设的关怀。

“夫水者缘理而行，不遗小间，似有智者；动而之下，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者；障防而清，似知命者；历险致远，卒成不毁。天地以成，群物以生，国家以平，品物以正……”宋明远先生如“水”一般的品格造就了他如今的成就，他也用行动诉说着对大海、对家国的挚爱。

（二）艺术作品助力海洋强国建设

“夫画者，成教化，助人伦”。在中国传统文化中，绘画具有审美、教化、明伦理等社会功能。在当代，绘画也并不仅是个人情感的抒发，还蕴含着集体意识与强烈的社会使命。作为一名艺术家，宋明远先生有着高度的艺术自觉和文化担当。他在以海洋画独特的艺术形式表达个人情怀的同时，也关心着海洋强国建设。2013 年，***提出并强调“要进一步关心海洋、认识海洋、经略海洋，推动我国海洋强国建设不断取得新成就”。宋明远先生积极响应国家和时代的号召，创作了诸如《丝绸之路从远古走来》《丝绸之路谱新篇》《远征》《出航》等一系列反映我国海军建设与海洋开发的主题性作品。作品《雄威》中波澜起伏的海面上行驶着的军舰、连绵不断的长城，尽显豪迈的大国之气；作品《追潮》中礁石随海浪律动，画面远处的海鸥尽显生命的勃发；作品《红日出海》中海浪与礁石共鸣，海鸥振翅飞舞，一轮红日冉冉升起，象征着我们的祖国和人民正满怀激情创造美好生活，迎接新时代的到来。这些作品均展现了我国 21 世纪建设海上丝绸之路的战略构想和伟大实践，绘出了大国气派。

宋明远 远征  2009年 389.5x196.9cm

宋明远 出航  2009年 363.4x142.5cm

宋明远 雄威  2014年 362.8x143.8cm

宋明远 追潮  2006年 135.4x68.1cm

宋明远 红日出海  1999年 209.4x109.7cm

海洋无疆，艺无止境。在新时代文化建设的历史洪流中，宋明远先生和海洋画派的诸多艺术家们不断创新，砥砺前行，不断推动海洋画派发展壮大。

中国海洋画是中国海洋文化的重要组成部分，担当着海洋经济发展、海洋强国建设、海洋意识普及的使命。宋明远先生用海洋画艺术语言来表达自己的心声，传达中华民族海洋强国的愿景，为中国的海洋画事业鞠躬尽瘁，充分展现了当代艺术家的责任与担当，完美诠释了“善心如水”的哲学精髓，是当之无愧的德艺双馨艺术家。

作者简介：

海晓龙：艺术学博士，教授，硕士研究生导师，海南师范大学美术学院造型基础部主任、美术馆馆长；泰国格乐大学博士生导师；中国美术家协会会员；海南省学科评议组成员、海南省美术家协会理事、海南省当代绘画艺委会副主任兼秘书长、海南省书画院理事、海南省中国画学会理事；吉林省油画学会理事，吉林省书画院特聘画家；中国太平洋学会海洋画派研究分会副会长。

郭佳敏：海南师范大学美术学院研究生，师从海晓龙教授。中国太平洋学会海洋画派研究分会会员。