论之画家蔡茂友的水墨画“时代性”是建立在传统学养的基础上，敢于冲破传统的“藩篱”，并没有割裂传统，而是将深厚的书法素养供养着，使而笔笔见功夫，展现出别具一格的视觉感受。欣赏《群贤毕玉瑞气》，取法脉络是清晰的，汲取青藤、八大、吴昌硕等先辈之法，挥笔写意出石块，四平八稳的构图章法，群贤汇集于此，情态各异，使得此作味道很“纯正”也很“当代”。细品石鸟的书法线条，富于金石意味，这得益于画家对书法的体悟；而书法的布白以及笔法的运用，则更多地体现出所绘的石头细微形态与雀鸟的精微神情中，书写的意趣和章法的安排，妙趣横生。整个画面的笔墨不多、构图虽简省，但变化却依然丰富、耐品。

画家笔下花鸟蕴含着内美隽永的气质，这是创作者的胸怀、综合素养、精神状态的自然流露。在《八哥枝上跃梅朵》，一枝白梅连接画面两侧，所写主杆笔走龙蛇，一气呵成，刚健有力，成为整个画面的视觉主线。所圈所点梅朵，因为有了书法线条的发挥，以及篆刻金石意蕴的运用，展现出梅朵的灵巧，双鸟相依驻足梅枝顾盼相应，动静相宜。画家在创作中求变，作品由原来的“清丽”到现在的“苍郁”，简约与朴素、含蓄与浑然；变，是人生阅历在画幅中体现，是人生不同时期的体悟反映以及思想和生命的超越与升华，所不变的是作品里传递出的依然是新时代中国式的审美。

​意趣是绘画美感内蕴的基本品质。在艺术创作的境界上，这是与画家的心灵相吻合。欣赏《群鹭蹁跹落沙洲》，其笔法、墨法、色彩的运用都以大自然为底蕴，横向延伸的沙洲，动感十足，群鹭驻足寻觅其中，鹭鸟与沙洲上下纵横，左右浑融，情思，意境皆在其中。整幅作品在体察万物，澄怀凝思的同时，不经意地注入了画家独特的视觉、感受和理解，更重要的是笔法传达了新时代的激情和精神，融古思今，妙在赋色，用笔灵妙，心领神会。无论用意，还是用笔用色，都具有生气充盈，而无媚俗之态，难能可贵，使作品不仅具有当代性，同时向观者展示出情感与诗意的丰富性和内涵，让观者很自然地有了亲切的体验，进而再去细细体会，隐隐地还会感受到大自然间幽致远思，在有意无意之中牵动着我们的心。