拍卖：2025年3月2日（9:00am）

预展：2025年3月1日（09:00～17:00）

会场：日本横滨国际艺术中心1F

专场

中国艺术珍品：2025年3月2日（9:00am）「Lot 1001~1175」

翡翠玉石珍品：2025年3月2日（时间顺延）「Lot 1176~1238」

铜器及佛像集珍：2025年3月2日（时间顺延）「Lot1239~1340」

中国瓷器：2025年3月2日（时间顺延）「Lot 2001~2149」

中国书画：2025年3月2日（时间顺延）「Lot 3001~3064」

以上均为北京时间

Lot 1047

座钟、烛台（三件一组）

钟H:60cm 烛台H:70.5cm

JPY: 20,000

Lot 1112

清代

太湖石山子摆件

H:30.8cm

JPY: 50,000

此件清代太湖石山子摆件，石质坚密，色泽微泛黄色，肌理光润，形态嶙峋，洞穿交错，展现出典型的“瘦、漏、邹、透”之美。太湖石又称窟窿石，源自苏州洞庭山太湖水域，历经千年水流冲刷、侵蚀而形成，造型奇崛，饱含自然韵味，为文人雅士所珍视。

本件供石整体造型生动，孔洞通透贯连，层叠错落，自然天成。远观如巍峨山峦，气势磅礴；近赏则纹理曲折，细节丰富，极富变化。脊棱分明，峰壑交错，隐现水流冲蚀的痕迹，与范成大《太湖石志》中所述“波涛激啮而为嵌空，浸濯而为光莹”相符，充分展现了太湖石独特的艺术魅力。

配以红木底座，底座造型厚重稳健，雕琢精美，与供石相映成趣，更添古雅之韵。整体呈现出苍古沉稳、意境深远的观赏效果，既可供案头陈设，亦具极高的收藏价值。

Lot 1121

清康熙

吴守默制“一品元霜”墨一函八笏

L:7.1cm（每件）

康熙五年秋九月造；歙吴守默制

带原盒

JPY: 100,000

Lot 1133

明代

剔红凤穿牡丹纹盘

D:24.4cm

带原木盒

JPY: 150,000

本品为明代剔红凤穿牡丹纹盘，器形端庄，漆层厚重，包浆温润，富丽典雅。盘呈圆形，浅腹，圈足，通体髹红漆，并以剔红工艺雕饰纹样，刀法流畅，层次分明，极富装饰美感。底部髹黑漆，整体构造稳重典雅，富贵而不失秀美。

盘面主体装饰凤穿牡丹纹，画面中央一只凤凰展翅翱翔，身姿灵动，尾羽修长，与周围盛开的牡丹交相辉映，寓意“富贵祥瑞”。凤鸟羽毛刻画细腻，纹理清晰，与牡丹繁花、枝叶交错相映，雕刻工艺精湛，立体感十足。外壁满饰如意云纹，寓意吉祥美好，使整体更加和谐统一。

此盘的雕漆工艺承袭元代遗风，雕刻手法深厚有力，花叶层层叠叠，布局饱满均衡，体现了明代早期剔红工艺的典型风格。明初剔红作品较元代更具精致感，刀法更趋流畅，花叶线条婉转秀丽，装饰层次丰富，显示出极高的工艺水准。整体构图紧凑而不失灵动，装饰美观之余更富文化寓意，是明代剔红工艺的精品之作，极具收藏价值。

Lot 1134

元代

剔红如意纹盘

D:29.2cm

带木盒；有伤

JPY: 50,000

此盘为元代剔红漆器精品，造型端庄大气，体量硕大，漆层肥厚，工艺精湛。盘呈圆形，浅腹，圈足，整体髹红漆，并以剔红工艺雕刻如意云纹，图案对称规整，线条婉转流畅，层次分明，充分展现元代雕漆工艺的高超水准。

盘面雕饰满布如意云纹，花纹层层叠叠，雕刻深峻，漆面光润，刀法圆熟。纹饰侧面可见红黑漆相间的剖面层理，色泽沉稳，富有立体感。外壁亦刻剔如意云头纹，与盘面呼应，整体装饰风格浑然一体，富丽而不繁琐，极具元代漆器的典型特征。

此盘采用木胎，髹漆厚重均匀，底部髹黑漆，包浆亮丽，漆色纯正，保存状态良好。虽盘面有一处轻微裂漆痕迹，但整体平整浑圆，无明显变形，殊为难得。如此体量的剔红大盘，极为罕见，彰显了元代漆器制作的高难度与艺术价值。

Lot 1135

宋-明

古琴

L:120.5cm

JPY: 30,000

本品为宋至明代蕉叶式古琴，其形制优雅独特，漆面古朴典雅，音色深沉醇厚，是展现中国古琴艺术之卓越工艺的精品。古琴自古为文人雅士所钟爱，被誉为“四艺”（琴、棋、书、画）之一，象征着文人高洁的品格与修养。

本琴为蕉叶式形制，琴体线条柔和流畅，琴面略呈弧形，琴背微隆，整体呈蕉叶状，极富韵味。蕉叶式古琴的形制最早源自唐宋时期，因其琴体形似蕉叶而得名，体现出古代文人对自然之美的崇尚。

全器木胎髹漆，漆色深沉凝重，表面自然开片，展现岁月的痕迹。琴面嵌螺钿徽位，排列整齐，点缀得当，增加了视觉美感与装饰效果。琴体尾部设有岳山与承露，背部具备纳音槽，工艺严谨，符合宋明时期蕉叶式古琴的制作风格。

本琴保存完好，漆面光润而富古韵，开片自然，徽位螺钿镶嵌精美，展现了宋至明代古琴制作的高超技艺。蕉叶式古琴以其独特的造型与深厚的文化内涵，极具收藏与鉴赏价值。此琴音质清越悠远，富有穿透力，不仅适合演奏使用，更是文人雅士与藏家珍藏的精品。

Lot 1163

清代

松鹤延年图端砚

L:23.3cm

带砚盒

JPY: 100,000

Lot 1193

清乾隆

青玉梅花诗文碗

D:9.9cm

大清乾隆年制

JPY: 50,000

本品为清乾隆时期青玉雕琢而成的梅花诗文碗，玉质温润细腻，色若熟韭，翠绿莹润，微微透光，纹理自然斑驳，沉穆典雅，应为整料精雕细琢而成，实属珍贵。

碗口沿微撇，腹部渐敛，底承圈足，造型简洁规整，抛磨光滑，尽显温润含蓄之美。通体雕饰梅花纹，枝干遒劲，花朵疏密有致，刀法细腻流畅，充分展现乾隆时期宫廷玉雕工艺的精妙。圈足内阴刻“大清乾隆年制”六字三行竖排篆书款，字迹清晰，刀法工整严谨，为乾隆时期典型宫廷玉器风格。

梅花自古象征高洁坚韧、傲雪凌霜，深受文人雅士及帝王喜爱。乾隆帝尤嗜诗文，外壁周身阴刻诗文：“新岁芳梅树，繁花四面同。春风吹渐落，一夜几枝空。少妇今如此，长城恨不穷。”并落款“庚子春月制”。诗句寄寓岁月流转、繁华易逝之感，与梅花意象相得益彰，展现乾隆皇帝对人生与自然的哲思。

Lot 1216

清乾隆

白玉莲瓣钮螭龙环耳香炉

L:13cm H:8.5cm

带紫檀木托

JPY: 100,000

本品为清乾隆时期白玉雕琢而成的螭龙环耳香炉，整体造型仿古彝器，取商周青铜簋为蓝本，炉身饰以典型饕餮纹，既具上古韵味，又融入乾隆时期宫廷玉器的典雅风格，是乾隆宫廷倡导仿古玉器的典型代表之作。

香炉通体以白玉精雕细琢，玉质纯净温润，细腻光滑，莹润典雅。器形端庄沉稳，线条圆润细腻，去地平整，雕工娴熟。炉身呈圆形，覆碗式盖，子母口设计，弧腹平底，炉盖中央设莲瓣钮，象征清雅高洁。颈部两侧雕琢螭龙活环耳，龙身盘曲，气韵生动，下承圆环耳，更显灵动别致。

整器雕琢精湛，内里挖膛干净利落，打磨光润，抛光精细。香炉整体以光素为主，突出玉质之美，遵循“良材不雕”之原则，以展现玉石天然的灵气。乾隆皇帝尤喜素面玉器，认为其符合道家“清静无为”之理念，同时契合儒家“素位”、“谦言”之道德准则。此香炉形制规整，素雅端穆，尽显宫廷典雅品味。

玉制香炉始见于唐宋，至明清时期达到顶峰，成为宫廷陈设与文人案头雅玩之珍品。本件香炉不仅具有实用功能，可置香料燃熏，使清香缭绕四溢，同时也兼具收藏与赏玩价值。虽未刻款识，但从造型、工艺及韵味来看，极有可能为宫廷内造御制佳品。炉身搭配雕花紫檀木座，相得益彰，更添古韵，堪称清代宫廷玉雕仿古风尚的典范之作。

Lot 1229

翡翠花鸟纹挂件

L:5cm

JPY: 100,000

Lot 1232

清乾隆

造办处制 翡翠麻姑献寿摆件一对

通高:42cm（每件）

有小伤

JPY: 200,000

本品为清乾隆造办处制作的翡翠麻姑献寿摆件一对，整体取材上佳，翡翠色泽清雅温润，质地细腻均匀，雕琢工艺精湛，气韵生动，完美展现乾隆宫廷玉雕的极致工艺与道教祥瑞文化。麻姑献寿典故源自《神仙传》，麻姑修道于姑余山，曾见东海三次变桑田，象征高寿长生。相传她在王母寿辰时，骑鹿携灵芝仙酒前往瑶池祝寿，王母大喜，封其为“虚寂冲应真人”，自此“麻姑献寿”成为道教常见主题，寓意长寿安康、福禄绵延。

本件摆件以整块翡翠精雕细琢而成，色泽匀净，润泽通透，雕工精细流畅，层次分明，极具立体感。麻姑发髻高束，五官清秀，神态安详，衣带飘逸，衣褶流畅自然，仿若置身仙境。她左手持灵芝，寓意吉祥长寿，右手轻抚仙鹿鹿角，展现仙风道骨之姿。

仙鹿雕琢极富动感，形态矫健挺拔，头微昂，双角挺立，双耳贴颈，四肢修长稳健，站立于山石之上，整体形态生动优雅。鹿身通体遍布梅花纹，梅花自古象征坚贞高洁、长寿吉祥，与麻姑献寿的主题相呼应，寓意福寿绵长，禄位永昌。

整器雕琢极为精细，刀法流畅，发丝、衣褶、鹿毛均雕刻入微，展现出乾隆时期宫廷翡翠雕刻技艺的巅峰水平。人物衣饰轻盈自然，曲线柔和流畅，鹿身的梅花纹更显精雕细作之美，尽显宫廷御用之尊贵风范。乾隆帝推崇“仿古”理念，此件亦体现了道家思想与儒家美学的完美融合。本品搭配硬木镂空雕底座，木质坚实细腻，纹理古雅，雕工精美，与翡翠主体相得益彰，使整体更具庄重典雅之感。

Lot 1233

清乾隆

白玉仿古饕餮纹提梁卣

H:19.4cm

带原双重木盒

JPY: 300,000

Lot 1252

清乾隆

铜胎掐丝珐琅大花觚一对

H:45cm（每件）

乾隆年制JPY: 50,000

Lot 1284

明代

铜梵文狮耳簋式炉

D:16cm H:7.5cm

大明宣德年制

带木盒

JPY: 100,000

本品为明代铜梵文狮耳簋式炉，形制规整，铸造精良，包浆醇厚，气韵古朴，极具明代宫廷礼佛器物的典型风格。器身铸刻六字真言，此为藏传佛教最具代表性的咒语，象征智慧、吉祥与护佑，常见于佛教造像、法器及供器之上。明代成化时期藏传佛教盛行，宫廷中大量铸造带有梵文铭刻的法器，供奉于皇家寺庙及宫廷礼佛之用。此炉正是明代宫廷信仰藏传佛教的重要见证。

此炉仿商周青铜簋造型，通体铸造精细，器形端庄稳重，口沿外侈，深腹，圈足微内收。两侧铸狻猊耳，狻猊为佛教瑞兽，具有镇宅辟邪之意，为铜炉装饰中最高规格之耳饰，增添了皇家器物的威仪气息。外壁铸刻六字真言梵文，字体遒劲有力，布局疏朗有致，字口深峻，显示出铸工的精湛技艺。铜质精纯，色泽沉稳，表面包浆醇厚自然，叩之音色清朗悠远，展现出明代高等级铜器的工艺水准。

宣德年间，宫廷造办处精心铸造大量铜炉，以供奉皇家庙宇及祭祀仪式。此件铜梵文狮耳簋式炉承袭宣德铸炉技艺，铜质细密，铸造精美，梵文铭刻更增添佛教文化韵味。相比常见的伊斯兰文铜炉，传世梵文铜炉极为罕见，尤显珍贵。此炉形制端庄，工艺精湛，包浆醇厚，为明代宫廷礼佛重器，兼具宗教价值、艺术价值及收藏价值，是明代佛教供器及宫廷工艺的经典之作。

Lot 1298

明代

铜观音菩萨坐像

H:24.7cm

JPY: 100,000

Lot 1302

清乾隆

铜鎏金释迦牟尼佛坐像

H:15.5cm

JPY: 50,000

Lot 1303

清代

铜漆金吉祥天母坐像

H:15.5cm

JPY: 50,000

Lot 1304

清代

铜黄财神坐像

H:11.5cm

带火漆

JPY: 50,000

本品造型庄严，铸造精美，气势威武，展现出藏传佛教供奉财神造像的独特艺术风格。黄财神是藏传佛教五大财神之一，主管财富、福报与善业，常被信徒供奉，以祈求财运增长、福禄绵长。本尊面容肃穆，头戴五叶冠，发束高髻，留络腮胡须，形象威严又不失祥和之气。双目圆睁，横眉立目，展现忿怒相，象征守护众生财富，降伏邪恶贫困。身披战甲，战靴铠甲雕刻细腻，衣着华丽，展现王者气势。

左手托吐宝鼠，象征源源不断的财富；右手持宝幢（缺失），寓意福禄绵长，降财赐福。财宝天王以游戏坐（随意坐姿）稳踞于神兽狮背之上，姿态威严而不拘谨，尽显天王自在尊贵之姿。座下神狮回首望向天王，作屈膝伏卧状，神态温驯，双目圆睁，口微张，吐舌示威，尾巴灵动摆动，尽显王者之座驾威武不凡。狮身结构饱满，肌理细腻，雕刻工艺极为精湛。

Lot 1305

18世纪

铜鎏金大威德金刚像

H:14cm

带底座

JPY: 100,000

本品为18世纪铜鎏金大威德金刚像，整体造型威猛庄严，工艺精细，符合密教造像的规范，极具艺术与宗教价值。大威德金刚，又称“大威德明王”，是藏传佛教格鲁派的重要护法神之一，象征无畏智慧，以降伏魔障、破除无明业障著称。

本尊呈半蹲姿，双腿弯曲，脚踏众生，寓意降伏邪魔。头戴五骷髅冠，中央马首突出，怒目圆睁，焰发上扬，展现无畏威严之相。肩披象皮，颈挂骷髅串珠，象征降伏无明，斩断轮回苦厄。全身肌肉饱满，展现力道十足的身姿。右手持嘎巴拉碗，象征以智慧甘露供养诸佛，左手作期克印，法相威猛庄严，尽显降伏魔障之力。四肢佩戴钏镯，腰系金刚铃，饰品细节雕刻精致，展现藏传佛教造像的高度工艺水平。

Lot 2116

明早期

青花花卉纹抱月瓶

H:24.5cm

带木盒

JPY: 100,000

本品为明早期青花花卉纹抱月瓶，造型端庄大气，青花发色典雅深邃，布局疏朗有致，充分展现明初御窑青花瓷器的卓越工艺与艺术风格。

本瓶直口，短颈，颈部饰蕉叶纹，扁圆形腹，圈足微外撇，平砂底无釉，器身饱满匀称，轮廓优美。肩部对称设如意形双耳，造型柔和，增添典雅之韵，亦是永乐、宣德官窑抱月瓶的典型特征。通体施白釉，釉面温润细腻，釉质略带开片，富有古雅气息。

器身主题纹饰绘折枝山茶花，枝叶繁茂，花朵绽放，寓意富贵吉祥。整体构图层次分明，花叶舒展，生动自然。肩部及底部环绕海水江崖纹，水波流畅，寓意连绵不息，象征皇家气韵。青花发色沉稳，局部呈现“铁锈斑”效果，为明初御窑典型特征。

明初青花瓷器，尤其是永乐、宣德时期，以其“苏麻离青”进口钴料呈现的浓艳青花著称，色彩沉稳深邃，釉层下渗透晕染，形成独特的层次感。此时期的瓷器布局疏朗，绘画风格简练流畅，极具书画意境，对后世影响深远。

本品与永乐官窑抱月瓶形制、构图、青花发色皆极为相似，与大英博物馆藏永乐青花荔枝纹抱月瓶（见《MingCeramics》，J.HarrisonHall，页109，编号3:20）风格如出一辙。此外，日本住友集团旧藏、现藏于大阪东洋市立陶瓷美术馆的永乐青花抱月瓶（著录于《东洋陶瓷的展开》，1999年，图版43）亦可作参考。本品器型饱满，胎釉精致，青花浓淡相宜，色泽典雅，装饰风格符合明早期御窑特色，保存完好，为明初青花瓷器中的上乘之作。此类瓷器为宫廷御用，亦为后世清代雍正、乾隆仿制的重要范本，具有极高的艺术、历史及收藏价值。

Lot 2104

清同治

仿官釉八卦琮式瓶

H:27.2cm

大清同治年制

带木盒

JPY: 300,000

本品圆口，短颈，平折肩，四方体，圈足，形制敦厚稳重，胎体厚实，尽显宫廷御窑之气度。器腹四面均饰凸起八卦纹，布局规整，雕刻精细，使整器更具立体感与装饰性。瓶身通体施粉青釉，釉色沉静清润，釉层丰厚饱满，釉面隐现自然开片，层次丰富，散发出温润如玉的典雅韵味。瓶底落“大清同治年制”六字双行楷书款，字体端庄工整，刻工严谨，充分体现清代宫廷制瓷的精湛技艺。

琮式瓶作为清代官窑的经典器型，起源可追溯至新石器时期良渚文化的玉琮，后经宋代官窑仿烧，逐渐演变为文人书房中重要的赏玩与陈设器物。清代琮式瓶一般可分为素面与八卦纹两种装饰方式，本件拍品为后者，亦称“四方八卦瓶”，寓意镇宅纳福，护佑吉祥。八卦纹样源自《周礼·春官·大宗伯》所载“以玉作六器，以礼天地四方”，其中黄琮象征大地，八卦纹饰的融入，使其更具道教文化内涵，被广泛用于宫廷陈设、道教仪式及文人供养。本品造型典雅，釉色温润，开片自然，纹饰清晰，胎釉结合完美，整体品相完好，是清代宫廷仿古瓷器的典型代表。作为官窑精品，此瓶不仅承载了宋瓷遗韵，亦体现了清宫瓷器对道教八卦文化的融合，是集美学、历史、宗教于一体的珍贵瓷器，极具收藏与学术研究价值。

Lot 2110

明嘉靖

黄地素三彩双龙戏珠纹盘一对

D:11cm（每件）

大明嘉靖年制

有修

JPY: 50,000

本对盘器形端正，胎体较薄，胎质洁白细腻，内外通体施黄釉，色泽浓艳，光泽柔和温润，尽显宫廷瓷器的华贵气息。盘心以紫、绿彩细绘双龙戏珠纹，二龙身姿矫健，翻腾于火焰之中，张牙舞爪，气势生动威猛，火珠腾跃，寓意吉祥瑞兆。釉色明艳，纹饰清晰，品相完整，且成对传世，尤为珍贵。此盘不仅体现了嘉靖时期御窑瓷器的高超工艺，更具重要的历史与收藏价值。

Lot 2111

清乾隆

紫金釉洒金仿宣德式香炉

D:5.2cm H:3cm

乾隆年制

带原木盒

JPY: 50,000

本品为清乾隆时期紫金釉洒金仿宣德式香炉，虽尺寸小巧，然工艺精湛，形制规整，釉色华美，完美展现了乾隆朝御窑厂仿古瓷器的卓越技艺。乾隆帝崇尚复古，尤爱仿制青铜器、玉器及各类珍奇材质，以瓷代铜，模拟古器风貌，此类仿古瓷炉成为宫廷陈设、文房雅玩的重要器物。

本品虽仅直径5.2cm，高仅3cm，然制式不减其规整，器形端正，比例匀称，为典型仿宣德式压经炉造型。敛口、束颈、鼓腹，下承三乳丁足，两侧设双环耳，造型精巧玲珑，浑然天成，尤显宫廷文房陈设之典雅韵味。通体施紫金釉，釉色沉稳如古铜，质感厚润温和，釉面光泽内敛而富层次。器身再洒金彩装饰，金彩斑驳错落，如古铜炉表层洒金肌理，色彩过渡自然，尽显宫廷造器之华贵风范。底部书「乾隆年制」四字篆书款，字体规整，笔画秀丽，尽展皇家御制之精工细作。

雍正、乾隆时期，宫廷对仿古瓷器极为推崇，景德镇御窑厂多次烧造仿古铜彩瓷，以满足皇帝的好古雅趣。《清档》记载，乾隆三年曾下旨命唐英烧造炉钧釉乳炉，后又命仿烧各种古铜造型瓷器，以瓷代铜，成就宫廷文房雅玩之极致。乾隆朝仿洒金铜炉瓷器存世甚少，尤以小尺寸者更为珍罕。本品虽形体精巧，然形制严谨，釉彩华美，洒金工艺自然流畅，既展现了乾隆时期宫廷御瓷的卓越技艺，也体现了文房赏玩器物的小而精之美学理念。整体品相保存完好，釉面润泽，洒金效果自然，堪为清代仿宣德铜炉瓷器中的上乘佳作，极具艺术收藏价值。

Lot 2112

清代

钧窑“六”字款花盆

D:19.6cm

六

JPY: 50,000

Lot 2115

明万历

青花人物故事图三足香炉

D:27.7cm H:15.5cm

带底座

JPY: 50,000