第一、中西融合，用晦而明

人类存在需要表达，而绘画是大家的表达工具之一，讲不清楚的画出来，画不清楚的讲出来，可是上帝没有保证每个人都会流畅的运用绘画工具。作为一种古老而独特的艺术表述形式，其魅力不仅仅在于色彩与线条的组合，更在于它能够跨越国界的障碍，直接与人间烟火者展开温柔而有趣的心灵对话。

当我们纠缠是东方还是西方绘画流派时，画师或者叫艺术家深植于艺术肌理中的藤蔓在融合、在探索，技巧上的已经先行一步，它们能够融会贯通，找到最大公约数触动无数观者的心灵。李向阳就是其中之一的画师，引发人们对于美、对于人性的思考，从而在艺术的生涯中熠熠生辉。

东西方两大统系的绘画，各有自己的最高成就，屹立于欧亚大陆太平洋两岸，高度和阔度是每个画家努力的方向，更是无数画家命运交织的经纬。李老师画作中已经有了这种对自身对人类命运的思考和探索，这是十分必要的。

能画几笔的人充斥大街小巷，而特殊作者，百数十年中，为数不多几人而已。直接模仿名人的笔墨方法，就算学得再熟练，也是东施效颦，模仿时间久了，会失去自己的艺术创造力。好的作品不仅仅需要技术和经验，更需要创作者灵光乍现的那一刻。

画家李向阳师从中国著名大师刘秉江、靳尚谊、黄胄等。中央美术学院专业的油画功底，加之多年往返甘肃敦煌、云南沧源、新疆腹地的采风，信手拈来将生活观察升华为绘画艺术，创造性转化过程中追求以形写神，强调主观情感与客观物象的融合。就技巧而　言，抽象的符号、具象的文字，加上油画般色彩堆砌，墨色更是根据作画时笔中含水墨量的差异，产生干、湿、浓、淡的诸多变化，从而在画面上表现不同的效果。

第二、拙锋不露，韬光养晦

随俗而处，李向阳老师在创造画品蕴藏极高的美学智慧：和谐包容隐忍，他性格里散发着的独有的温润与平和，不挣不抢，不参与周遭纷争。他深知只是具备绘画基础来创作是下里巴人，没有绘画高度，绘制高质量的画是镜花水月。

李向阳一直思考这个问题，数载光阴过后，在自己园圃里摘下何样的果实？绘画是艺术家情感与思想的外化，每一幅作品都承载着创作者在特定情境下的独特感悟，日出而　作，日落而息，顺其自然，没有骄傲和焦虑的情绪，在污浊的环境中保持自身的纯洁，不露锋芒，韬光善晦。对生命的成长、情感的波动都持一种属于自己的努力和真诚，相反洁身自好是和谐包容隐忍基础。

​从平庸寡淡到余音绕梁，完成了这个过程，画就变美了。地球村里，天黑之后，漫天都是星星，我们挤在小小的星球一起被艺术照亮，由此感慨，每个艺术家的作品，如同

《向日葵》都会照见共鸣别人，这照见，大概便是画家存在的意义吧！

2025年３月2４日