2025年4月11日，中国当代艺术家李勇政大型个展“在大漠深处”( Li Yongzheng：NEL PROFONDO DI QUESTO DESERTO)在意大利特伦托和罗韦莱托现当代艺术博物馆(MART MUSEUM)正式启幕。本次展览由MART博物馆主席：斯加尔比(Vittorio Sgarbi), 副主席：卡塔尼(Silvio Cattani)策展人：约书亚·切雷萨托(Giosuè Ceresato)共同策划。展览梳理呈现了李勇政自2015年以来创作的一条关于历史与现实的线索，其中包括9件影像作品、1件装置作品、5件绘画作品以及5件摄影作品。

　　作为出生于1970年代的艺术家，李勇政不仅受过系统的艺术学习，而且也深入地介入改革开放的大潮，亲历了半个世纪的世界变化。这种经历让他意识到，艺术并不是孤立于现实而存在的。艺术是对艺术家所遭遇现实的回应，同时也折射出艺术家洞察现实的独特视角。

　　李勇政作品中的沙漠都是来自于中国的西部和北部，这里虽然杳无人烟，人迹罕至，但这里却隐藏着丰富的信息。展览以“在大漠深处”主题，策展人约书亚·切雷萨托(Giosuè Ceresato)在开幕式的致辞中阐述了其缘由。虽然这些地方非常苍凉与荒芜，却不乏历史意义。对于发生在那里的事情，人们难以做到无动于衷。策展人认为，李勇政作品中的沙漠具有双重的象征：沙漠既意味着某种缺失，同时也是灵魂的沃土。在这个意义上，沙漠成为了李勇政讨论社会身份与人际关系的理想之所。显然，李勇政中不仅仅只有沙漠这一空间，冰原、高山、大海与城市，这些都是在其作品出现过的空间。不同主题的作品都之所以被涵盖在“大漠”这一主题之下，其原因更是在于，无论是在真实的沙漠中创作，还是基于真实的社会事件的创作都在一定程度上指向了心灵的荒芜。

　　此次展览的作品可以将李勇政的作品分为两个阶段。第一个阶段是他通过具体的历史遗留物来观照当下正在变化着的世界，以及他通过具体的社会事件来思考我们正在处于一个什么样的今天。在这一阶段，李勇政从一些看似不经意的细节中洞察到社会正在发生着的巨变。

　　转变发生在2020年。一场突如其来的新冠疫情在全球开始蔓延，世界最初对该病毒的无知而陷入到惶恐不安。这种惶恐不安随之反映在人们的生活行为上，也随之扩展到国际间的往来。甚至在这种惶恐不安中，世界开始被撕裂。问题并没有因为新冠疫情的褪去而消散。随着俄乌冲突、巴以冲突的爆发，世界更加的动荡。一种更大的不安情绪正在全球范围内弥漫开来。

　　李勇政和所有人一样都遭遇着同样的惶恐与不安。艺术并不能解决病毒对生命的伤害，也不能终止国家之间的战争。在这一点上，李勇政有着清晰的认识。在展览开幕式的致辞中他说到：“我的作品不尝试提供某种根本性的解决方案，而是想展开一些与主流话语不一样的视角，显示那些被遮蔽的，被忽视的卑微的细节，那些与宏达概念无关的个人生命的特质。艺术不提供真理，但有治疗的作用。”

　　2020年9月他驱车两千多公里，在一个没有生机的西部峡谷中宴请几位少数民族朋友。他将这一过程以影像的方式创作成了《宴请》，借此重新思考在一个极端现实与极端环境中人与人之间的关系。同时，他开始构思《歌与泣》的影像作品，并于2023年完成拍摄。相比于以往他借助于历史和现实来呈现他的思考，《歌与泣》则偏向于一种诗意的表达，并在作品中思考与人类息息相关的一些更为本质的观念，比如亲情、爱情、友爱、生命与信仰等。

　　展览并不是按照李勇政创作的时间线进行展示，而是对他十年来创作关系的重构。展览被划分为四个部分。第一部分，即展厅入口处将《激光》与《74公里》并置，让人们在一种抽象而不可触摸的边界与现实中无处不在的“凝视”进行关联性的思考;第二个部分将《人终有一死》与《死亡，我多年的梦想》构成一种对话;第三部分将《宴请》《在大漠深处，谁知道这一切》与《冰原》并置，意在将人类的问题置于一种无生机的自然之中进行审视;最后一个部分，则是由《界桩》与《保卫祖国》构成，以此视角拉回到历史之中。在每一个展厅中都穿插与此相关的摄影与绘画作品，尤其其绘画作品成为其影像与装置作品叙事的一条更为抽象与隐形的线索。展览最后也是以一件绘画作品《历史文献》结束，似乎以一个历史的图像警示着这一摇摇欲坠的世界。

　　展览无论是从艺术家的作品角度，还是从展览叙事的角度，在意大利都获得非常的反响。相比于1990年代和新世纪的最初十年，意大利乃至欧洲的美术馆近些年很少主动为研究和展示中国当代艺术。《李勇政：在大漠深处》这是MART第一次为华人艺术家举办个展。MART作为意大利最为重要的现当代美术馆之一，举办此次展览有期考量。特朗姆再次就任美国总统以来在处理俄乌冲突与贸易关税的一些列举措，这让人们需要重新思考当今世界及其未来。在这一点上，李勇政的作品为这种思考提供了一个独特的视角。在美术馆看来，李勇政的思考不仅是关于自己国家的，而且是关于全球的。MART的馆长维托里奥·斯加尔比(Vittorio Sgarbi)为展览撰写的前言中表达了他们选择李勇政的理由：

　　李勇政的艺术语言以强烈的象征性元素为特征，从而构建出层层递进、充满张力的意义结构;与此同时，他展现出一种深刻的感知力，能够将现实转化为一种近似于仪式的视觉表现。这种处理方式并非脱离现实，而是为现实赋予了精神性的维度。他的作品拒绝虚假的怀旧，也不沾染媚的民俗趣味。他所展现的中国，是一个充满矛盾、创伤犹在的问题现场，同时也是一个在困顿中努力追寻新希望的社会。他选择沙漠作为一种特殊的精神场域——它是供人反思的所在，却绝非遁世隐居之地。恰恰相反，他将思考集中在社会性关系的动态机制上，并高度关注边缘化境况。“边境”正是在这一框架中浮现出的核心议题。他为此创作的《边境》系列(Borders Series)在展览中得以完整呈现，并构成其艺术实践中一个重要的思想维度。这一系列作品探讨那些无形却真实存在的力量，如何塑造甚至限制着人们的生活、选择与可能性，使个体与集体更多地处于被决定而非自主的状态。李勇政的作品之所以深刻，正在于此。他始终站在“问题”之中，从不抽身。他的作品，在自然景观的表象中潜藏着社会思考的锋芒;在视觉的柔光中，悄然展现着现实的复杂性。这种张力，正是他艺术语言中最动人的部分——不喧哗，却始终在场。

　　与李勇政个展同时开幕的还有著名摄影家萨尔加多的个展《冰川》(SEBASTIÃO SALGADO：GHIACCIAI)以及意大利二十世纪中一个短暂且很重要的艺术主题展览：魔幻现实主义(REALISM MAGICI)。李勇政个展将持续到2025年9月21日。（图片来自MART MUSEUM、殷九龙、田萌）

艺术家简介

李勇政出生于四川巴中，现生活、工作在四川成都。李勇政在其创作当中，无论是装置、影像、绘画或者长期互动性艺术作品，努力地从底层经验出发，保持一种很清晰的角度，即对生命、人性的关注。他的创作方式的含蓄及诗化，对作品产生的背景与场所往往会作出深入的选择。在装置的形式上，反复推敲构成装置的“物质”的历史甚至文化来源。

关于MART

MART特伦托和罗韦莱托现当代艺术博物馆，成立于1987年。MART罗维莱托馆由著名建筑师马里奥·博塔和朱利奥·安德雷奥利设计。该馆大约有20000件馆藏艺术品，这些藏品中包含许多艺术史中杰出的艺术家的作品，如：博丘尼，莫兰蒂，基里科，德佩洛，基弗，博诺米，卡罗卡拉，丰塔纳等等。在博物馆的收藏中，前卫与传统并存，从未来主义到意大利二十世纪艺术，从贫穷艺术到超前卫艺术，直至最新的艺术探索。现任博物馆主席：意大利著名批评家斯加尔比(Vittorio Sgarbi)

展览信息

在大漠深处——李勇政个展

Li Yongzheng：NEL PROFONDO DI QUESTO DESERTO

展览概念：维托里奥·斯加尔比(Vittorio Sgarbi)&西尔维奥·卡塔尼(Silvio Cattani)

策展人：约书亚·切雷萨托(Giosuè Ceresato)

地点 Location：MART Corso Bettini 43, 38068 Rovereto TN

展期 Duration：2025.4.11-9.21