在广佛都市圈的热闹交汇处，藏着一座宁静的江心小岛 —— 贤鲁岛。这里保留着原生态的田园风光，近两年环岛路上新添的花海景致让这里颇显浪漫。但谁能料到，在这片宛如世外桃源的地方，竟然潜藏着一位艺术奇人以及让人震撼的作品。73 岁的画家张晨晞在此打造的 “隐庐当代艺术空间”，恰似被岁月尘封的稀世珍宝，终于在时光的缝隙中，悄然释放出独属于它的耀目光华，与小岛的静谧安然碰撞出奇妙火花 。

贤鲁岛的清晨六点，一位白胡子老人像往常一样骑着老旧电动车，沿着珠江边转悠大半圈之后，回到他位于南洲村的 “隐庐画室”，开启一天独特的创作。老爷子作画方式别具一格，先将调好的颜料随心泼洒在宣纸上，任其自由交融、变幻出五彩斑斓的造型，而后随物赋形，笔下作品兼具东方国画神韵与西方艺术风格。

画家名叫张晨晞，兰州人，自幼热爱绘画。青年时期，他师从西北画家、美术教育家张介平和西北师大油画系娄付义教授。上世纪七八十年代的甘肃，学画之路荆棘丛生，那时候学习资料稀缺，且练习绘画需要大量的纸和颜料价格不菲，这给他带来较大的经济负担。但张晨晞并非因循守旧之人，那时改革开放已历数年，凭借会开车的技能，他只身前往沿海，几经周转，在山东临沂凑钱购入一辆当时先进的进口车，再一路开回兰州售卖。刚开始也挣不到什么钱，往返几次摸索出门道之后，一趟就能赚数千元差价，当时多数人月工资仅几十上百元，他多次往返竟然积累起一笔 “巨款”，为日后潜心探索当代艺术奠定了物质基础。

2000年左右，张晨晞结识了他的至交好友 —— 裕固族画家安吉斯珂。二人皆受教于张介平和娄付义，年龄仅相差 4 岁，二人一见如故，相谈甚欢。不同的是，张晨晞博采中西艺术之长，喜欢大胆创新，其“泼彩”技法在国画界独树一帜；安吉斯珂有扎实的油画和水彩功底，后又在北京画院研习国画，获当时国内顶尖名家指点。两人的相遇，碰撞出激烈的艺术火花，自此交往密切，持续至今。二十多年来，他们常常一同作画。因张晨晞经济无忧，二人得以抛开世俗与生计的束缚，尽情挥毫泼墨，大胆探索当代美术的无限可能。张晨晞吸收安吉斯珂的布局构图艺术并加以创新，形成了以彩墨晕染为背景、以国画散点透视法构图的 “晨曦彩墨派” 独特风格；安吉斯珂则借鉴张晨晞的泼彩打底手法，结合自身擅长的西方油画焦点透视法进行创作，逐渐成为了甘肃“祁连山画派”的第一开创人。更为神奇的是，二人不仅相互影响，还共同创作了大量作品。自2000年起，由张晨晞泼彩打底，安吉斯珂构思布局勾勒具象事物，形成别具一格的国画风格，深受新锐艺术馆和海派藏家青睐。这种由两位风格迥异的画家联袂创作方式，开创了合作创作新派国画的先河，他们也被甘肃省艺术界誉为 “新丝路双璧”。

2022 年，为了离女儿更近，张晨晞从甘肃来到佛山贤鲁岛。在这里，他一边潜心作画，一边筹备自己的 “隐庐当代艺术空间”。历经两年多，该空间于 2025 年 4 月正式开放。空间由两层别墅构成，一楼是 “隐庐画室” 和当代艺术客厅，用于作画和会客；二楼大厅及楼梯间则用于展示画作。里面所有画框、展架都是他亲自制作安装的，虽然整体条件远不如那些正式展馆那样考究，但这里珍藏着张晨晞 40 年来不同阶段的大量作品，以及他与安吉斯珂共创的诸多佳作，大多数都是首次亮相。

谈及创办艺术空间的初衷，张晨晞表示，自己研习国画多年，也密切关注西方艺术发展动态。相较于西方日新月异的当代艺术，中国画近几十年变化甚少。他认为，当代艺术家更要有与时俱进、推陈出新、超越甚至颠覆传统之人。国画界有人称他为 “当代水墨的破壁人”，他对此欣然接受，他说：“我开放‘隐庐画室’，就是要‘抛砖引玉’，让大家看到，即便像我这样已经70岁的老头子，仍然在不断的想法子玩出点新鲜东西。也会有人说看不懂我的画，甚至质疑我画的到底是不是国画，或者说是‘转基因’的国画，我觉得这都无所谓，甚至是好事，恰好说明了我的作品与众不同。就整体而言，多数人还是给我反馈我的画是很美的，意境是不错的，而且审美段位越高，评价也越好”。

​展望未来，老爷子表示自己在绘画一道潜心修炼了多年，一直过着半隐居的生活，平日里深居岛上，醉心创作，很少在外界抛头露面，以至于外界知晓他的人并不多。如今年事渐高，他愈发觉得不能让自己一生的心血埋没，更渴望将它们传播出去。目前，他在逐步尝试用一些先进的方法来推广作品。比如，刚刚开放的 “隐庐当代艺术空间” ，他和年轻人合作利用小程序和 AI 技术，为每幅画作生成专属二维码，扫码即可识别和解读作品。他还在学习通过短视频和直播展示创作过程，希望让更多人了解他在艺术领域的创新。他盼望着借由这些努力，打破 “隐庐” 的沉寂，让自己饱含艺术价值的作品得以被更多人欣赏，让这份艺术价值得以传承延续，更期望能以此鼓舞后来者，勇敢突破传统藩篱，大胆踏上艺术创新之路，共同绘就艺术世界的华彩新篇 。