画家黄名芊，开辟了中国山水题材的新天地！沙漠地域占我国国土总面积的近百分之十八，在人们的印象中沙漠地域是干燥荒凉的，与“美”，与“美术”有着许许多多的隔阂，所以历来中国画的创作就会有北宗山水的雄奇，再有南派山水的秀丽，往往会缺少西北沙漠主题创作的独立门派，这不能不说是中国山水主题的一块空白，也是美术创作千年来的一种缺憾。 

黄名芊先生却有着独入沙漠写生秘籍，寻觅并创造美学奇观的矢志不移，经由数十年的专题创作，他打破了沙漠主题绘画的禁区，在美术历史的空白区铺陈出沙漠主题创作的新专题。于是中国山水就有了“北”“南”“西”的三足鼎立，用中国画的方式表现大中华的富美多姿，因为有黄名芊先生的沙漠题材介入，从此变得再无缺憾！ 

他不仅是一位写生沙漠的旗帜型艺术人物，还是新中国开辟治沙蓝图大获成功的见证人。漫漫黄沙万里接天涯，沙进人退的无奈，曾经是黄名芊心田的焦着，那时的笔墨里有许多的沙漠苍凉，《岁月苍桑一昔年的荒漠》他在用画笔召唤伟大治沙时代的来临，画面上渲染出的黄沙漫天，成为人们向沙漠宣章的檄文！ 

身在西域，笔擎青天，他一点一滴地用画笔记录下大漠人敢天黄沙战的英雄气概，迎着黄沙37年，笔下的黄沙由兴风作乱的黄沙恶龙，渐渐变成了熨贴在西北大地上的壮丽新风景，沙子由无序的“暴”渐入灵性的“柔”，黄沙万里换新颜，笔下如歌感动天，他的画成为人们与恶劣自然斗争大获成功的功绩见证，画题经过37年的写生变迁，每一件都是献给治沙英雄们的一枚勋章！

他亲目睹中国治理沙漠后的种各变化，畅志抒情画下新疆塔克拉玛干的油田大开发的情景、宁复沙坡头全部种上枸杞子的欣慰、还有内蒙库布其沙漠产业化受到联合国的表彰的大事件、毛乌素沙漠人进沙退的全区域绿化的改天换地！这些治沙事迹和成果感染了他，让他的家国情怀成为沙漠主题里的精神核心，欣欣然画下一幅《驼铃声里笑声扬》成为中国人治沙成功的响亮最美的献词！所以黄名芊先生是“人文写意沙漠风光”的第一人，功在当代，利在千秋。一件件回首看他的沙漠主题作品，看到的不止于中国西北别样风情之美，还有大中华一次又一次胜出的峥嵘力量，朝圣天山，振憾心灵！ 

有了写生沙漠37年的心路历程，那么如何表现沙漠独特的“美”？则 黄先生致力琢磨的创新笔墨技法。细沙积千里，并非唯苍凉，他独创沙漠皴法，写意出了柔纱缥缈一样的亲和力。漫漫黄沙亦多情，充满了诗情画意，一件《丝路踏沙别有情》画得极有细腻多姿的美学气韵。这样的气韵生动，让人真是想不到。印象里“无可画”“画不美”“画不成”的一望无际的沙子，却在他的沙漠皴法的渲染下，有了水一般的柔性，有了歌一般的旋律。 

《漠野曙光》水墨遇宣纸，妙作皴法，让行驼如诗，写意出一段金色的诗篇。驼铃声声，如梦如幻，传向远处的雪峰，又在沙丘之间回响，穿越沙漠行旅，就是一段最美丽的诗行。这样的沙漠主题水墨画，讲述着生命的坚韧与前行的希望！黄名芊先生自上世纪八十年代中期痴情沙漠写生，经由四十多年的深入探索与实践，成为沙漠主题塑造的大手笔和掌舵人！《秋风胡杨又金黄》《天鹅湖秋色》件件都是当代美术创新的精彩范本。 

虽然黄名芊先生的沙漠主题作品有着相当鲜明的时代特征，但这不是说他的山水创作与传统断了联系，没有了关系。从技法上来看，他创作的沙漠主题作品，诸如《路漫漫》《秋牧》《绿的期望》虽然在画面情景、元素呈现上有着非常生活化的现实主义色彩，但是其用笔用墨，以及空间的结构与复沓，既有来源于宋元明清的古风优雅，也有来源于黄宾虹大师所倡导的五笔、七墨的精彩。 

在带刺沙漠写生的美术奇观之时，他的画法与传统画法总是有着血脉关联，“沙漠皴”创新成功，既是传承的结果，也是创新的成就！他以明代画家王履画的创新样本为参考，敢于实践，智于思考，以师法自然为创新源泉，以废寝忘食为实践方式，把整个艺术创新的心思都给予了沙漠创作。到2000年大悟画道，为沙漠画法打开了窗口，找到了新路。这当然是借古开今的美学绽放，也是天不负有心人，功到自然成的水到渠成！

2024年1月22日