2025年英国皇家肖像画协会年度展览于5月8日 在伦敦举办了隆重的开幕式。英国皇家肖像画家协会年度展览是全球当代肖像画领域最重要的展览之一，吸引了来自全球的艺术家参与。展览以其严格的同行评审机制著称，入选作品通常代表了肖像画艺术的最高水准。

 今年共有218件作品成功入选皇家肖像画家协会年度展，该年度展览是世界上竞争最为激烈的肖像画展览，从历年世界各地艺术家报名的人数看，年度展览平均报名人数为两千多人，入选作品数量在一百一十件左右，成功入选概率约为4%。由“盛鑫煜艺术”推介的中国艺术家杜华林作品《我的父亲》成功入选了2025年英国皇家肖像画家协会年度展览，这也是本届皇家肖像画协会年度展览唯一一位中国艺术家作品入选年度展览，充分说明了当代中国艺术家绘画技艺与艺术创作得到了欧洲主流艺术界的高度认可！

皇家肖像画协会年度展览现场

皇家肖像画协会年度展览现场

皇家肖像画协会年度展览现场

入选展览：艺术家的骄傲与机遇

 对于任何肖像画家而言，能够入选皇家肖像画家协会年度展览都是一项值得骄傲的成就。这一荣誉不仅是对艺术家才华的肯定，更是对其在肖像画领域贡献的认可。2025年的展览汇聚了众多杰出作品，每一件入选作品都经过严格筛选，代表了艺术创作的最高标准。入选艺术家因此获得了向更广泛观众展示才华的机会，他们的作品可能吸引到收藏家和赞助人的青睐，从而显著提升职业前景。

 更重要的是，参与这一展览意味着艺术家成为英国肖像画传统的一部分，同时也为欧洲肖像画的未来发展贡献力量。这种双重意义使得入选RSPP年度展览不仅是一次个人成就，更是对艺术传承与创新精神的体现。

 2025年英国皇家肖像画协会年度展览是一场传统与创新交相辉映的艺术盛宴。皇家肖像画家协会年度展览通过守护英国肖像画的悠久传统，延续了这一艺术形式的生命力；通过引领欧洲肖像画的发展方向，推动了艺术的多样化与现代化。而对于艺术家来说，入选这一展览无疑是职业生涯中的高光时刻，象征着才华的认可与未来的无限可能。正如展览本身所展现的，皇家肖像画家协会年度展览不仅是对过去的回望，更是对肖像画艺术繁荣未来的承诺。

皇家肖像画协会年度展览现场

皇家肖像画协会展览现场

皇家肖像画协会展览现场

皇家肖像画协会年度展览现场

艺术家 杜华林

杜华林简介

籍贯陕西华阴市，现居广东深圳。 

1987年西安美术学院工艺系毕业，1993年创办深圳市杜华林形象设计有限公司。

曾任教于广州大学艺术系、鲁迅美术学院客座教授、深圳市设计联合会副主席、2010上海世博会形象设计专家评委、第二届世界华人平⾯设计大赛评委、中国大飞机形象设计评委、中国十大广告设计师 网上评选第一名、曾获国际 IDN 设计大赛“全球101位决赛选手”荣誉。

近年来主要从事油画创作，并在多项国际油画大赛中屡获奖项，个人油画及设计作品曾多次获得众多藏家及国际著名博物馆永久性收藏，迄今已出版多部个人作品与艺术专著。

超越山水与风景的景观图像——谈华林先生油画新作

 隋丞 2025.3.16于深圳大学

 作为改革开放以来第一代设计师，杜华林先生取得了卓越成就，在平面设计、景观设计、建筑设计领域都有杰出的贡献，杜华林先生有两个梦想，一是作为设计师实现设计重构美好生活的愿望；另一个是作为画家实现艺术家重塑世界的理想。

 山水，是中国人精神原乡的诗意符号，也是世界凝视东方的一扇棱镜。从“仁者乐山，智者乐水”的哲学观照，到“可行可望，可游可居”的审美理想，山水始终承载着人与自然对话的永恒命题。

 风景“landscape”一词来源于19世纪西方风景画。康德认为风景是一种崇高美学，风景代表的“自然”有无限大的空间，人在面对自然之时，体验到自然的浩渺与宏大，同时感受到自身的渺小。这种自然的神圣力量在巨大尺度和力量的对比中，人类产生了崇高感。

景观，它既是物理空间的存在，也是权力、记忆与欲望交织的场域。

 《人世间》布面油画 尺寸：70*70CM

 杜华林先生油画新作中重新叩问了，何为山水？何为风景？景观又如何成为映照人类生存状态的镜像？

在这些作品中当无人机镜头视角般俯瞰大地伤痕，当虚拟现实吞噬着感官的边界，当城市化进程抹平地域特征，“风景”早已超越视觉审美，成为承载社会批判、身份认同与生态寓言的综合文本。

《时间戳》布面油画 尺寸：70*70CM

 山水与风景，是东方文明的精神图腾，亦是油画语言落地东方的美学命题。当西方油彩的浓烈与东方水墨的空灵相遇，当古典山水的玄远意境撞见钢筋水泥的现代性荒诞，杜华林先生试图以画布为剧场，以笔触为宣言，探寻油画艺术在“山水—风景—景观”三重维度中的当代转译。

《山水》布面油画 尺寸：70*70CM

 不同于水墨对“虚白”的留驻，油画的厚重肌理与色彩张力，为山水注入了物质性的沉思。杜华林以油彩为刃剖开传统山水的诗性表皮，那些层叠的色块不再是远山的朦胧轮廓，而是城市化进程中地貌的伤口结痂；那些扭曲的笔触不再摹写溪流的婉转，而是文明洪流冲刷下的精神河床。画面中青绿山水被解构，成为了对过去和未来对抗性拼贴，《千里江山图》的恢宏叙事或许坍缩成一帧无言、静谧、幽幽发光的剪影。油画媒介的物质感，在此成为叩问生态、身份与记忆的修辞。

《旅途故事》布面油画 尺寸：70*70CM

《目的地》布面油画 尺寸：70*70CM

 特别值得关注的是杜华林对“风景政治”的介入。无人机视角的写生现场，高速公路插入远方的地平线，规则的交通标志线，使风景不再是中立的审美对象，而成为意识与技术的角斗场。他以油彩的光斑与泥泞，让遗址、建筑与农耕文明的田园记忆在同一画布上互相侵蚀；用稀薄与厚涂法塑造制造了视觉的差异与惊奇，既是对传统“米点皴”的戏仿，亦是对技术乌托邦的反讽。油画的覆盖性与可修改性，在此化作对现代性困境的持续诘问。

《老潼关》布面油画 尺寸：70*70CM

 杜华林先生创造的风景从避世桃源变为时代镜鉴，油画以其独有的物质重量与精神烈度，为我们锚定了一处思辨的坐标。画布上的每一道笔触和痕迹都是历史的裂纹，每一抹色彩都是未来的预言。让我们透过这些的视觉文本，重新辨认山水，重估风景，在油彩构筑的当代景观中，寻找属于这个时代的栖居诗学。

《大河》布面油画 尺寸：70*70CM

2025年英国皇家肖像画协会年度展览：传统与创新的交汇。

 英国皇家肖像画协会自1891年成立以来，一直是英国艺术界的重要支柱，其年度展览不仅是肖像画艺术的盛会，更是对英国悠久肖像画传统的一次致敬，同时也在欧洲肖像画的发展中扮演着引领者的角色。2025年皇家肖像画家协会年度展览以其卓越的艺术水准和深远的影响力，再次彰显了该协会在传承传统与推动创新方面的独特贡献。本文将从英国古老的肖像画历史与传统、皇家肖像画家协会年度展览对欧洲肖像画发展的引领作用，以及入选展览对艺术家的意义三个方面，探讨这一艺术盛事的价值与影响。

 英国肖像画的深厚传统与皇家肖像画家协会的守护。

英国肖像画拥有源远流长的历史，其根基可追溯至16世纪。汉斯·荷尔拜因等早期大师以精湛的技艺奠定了肖像画的基础，他们的作品不仅精准捕捉人物外貌，更深刻反映了时代的社会风貌。17世纪，安东尼·范·戴克的到来将英国肖像画推向新的高峰，他的作品以优雅的构图和细腻的情感表现，成为后世效仿的典范。这些传统强调肖像画不仅是视觉再现，更是文化与身份的象征。

 皇家肖像画家协会自成立之初便肩负起传承这一传统的使命。通过其年度展览，协会为艺术家提供了一个展示经典技法和风格的平台，确保英国肖像画的核心价值得以延续。2025年的展览中，我们可以看到艺术家们如何运用传统技艺，描绘现代人物的面貌与灵魂，这种对传统的坚守不仅是对历史的致敬，更是对肖像画艺术生命力的延续。

 皇家肖像画家协会年度展览的影响力不仅局限于英国，其年度展览还吸引了来自欧洲各地的艺术家参与，成为推动欧洲肖像画发展的重要力量。协会对技术精湛和艺术创新的坚持，为欧洲肖像画家树立了标杆。许多欧洲艺术家通过参与皇家肖像画家协会年度展览，汲取英国肖像画的精髓，并将其与自身文化背景相结合，创作出多样化且富有现代感的作品。这种跨文化的交流与融合，使欧洲肖像画在保持传统的同时，不断迈向现代化。

2025年的展览再次证明了皇家肖像画家协会年度展览的前瞻性影响。展出的作品不仅展现了英国肖像画的高水准，还融入了欧洲其他地区的艺术元素，呈现出传统与创新的交汇。这种开放性和包容性，使皇家肖像画家协会年度展览成为欧洲肖像画发展的风向标，激励艺术家们在继承传统的基础上探索新的表达方式。

皇家肖像画家协会的历史

 英国皇家肖像画协会创建于1891年，迄今为止已有一百三十四年的历史。该协会是世界上最古老和久负盛誉的艺术机构，它汇聚了英国乃至世界顶尖的肖像画家，并且在全球范围内继承古老传统、推动和振兴当代肖像艺术方面成就卓著。

 肖像画协会的成立，起因于当时一批杰出肖像画家对皇家艺术学院年度展览遴选政策的不满，决定创立一个专注于肖像画的组织。1911年，乔治五世授予其“皇家”称号，标志其在英国艺术界的崇高地位。1984年，伊丽莎白二世女王成为其赞助人，2024年，查尔斯三世国王继续授予赞助，进一步巩固了其权威性。

参展作品

参展作品

 作为英国历史最悠久的肖像画专业组织之一，肖像画协会不仅是艺术机构，也致力于推广肖像画艺术。肖像画协会是英国艺术家联合会的成员，其作品常被国家肖像画廊等顶级机构收藏或展出。

 皇家肖像画协会的成员包括多位英国艺术界的最重量级的人物和享誉全球的艺术大师，一是，协会创始人及早期成员，如：阿奇博尔德·斯图尔特-沃特利、首任主席1891年詹姆斯·杰布萨·香农、阿瑟·梅尔维尔；早期成员如：亨利·斯托克、阿尔玛·塔德玛；二是，历史画家和肖像画家，如：詹姆斯·惠斯勒、约翰·萨金特、威廉·奥彭、劳拉·奈特、奥古斯都·约翰；三，是拉斐尔前派成员，如：约翰·艾佛雷特·米莱，也是前拉斐尔派的创始人之一以及维多利亚时代最杰出的女性艺术家路易丝·乔普林等，他们的作品和影响力塑造了现代肖像画的发展。

参展作品

参展作品

 皇家肖像画协会通过肖像画记录和塑造英国的社会面貌，其“人民肖像收藏”自2000年起收藏普通人的肖像，展现英国社会的多样性，长期在剑桥大学展出。协会成员常受委托为皇室、政界、商界及文化界重要人物绘制肖像，如Antony Williams为伊丽莎白二世女王绘制肖像（2022年白金禧年纪念），以及其他成员为王室成员、诺贝尔奖得主等创作的作品。这些肖像不仅是艺术品，还具有历史和文化价值，常被博物馆、大学或公共机构收藏，成为英国文化遗产的一部分。

以下均为本次展览现场