水墨画家面对山水所持的态度——襟含气度不在山川林木内，其精神驾驭于山川林木之外，这种认知的形成是由于作品“源于与高于自然”的朴素艺术观，在笔墨赋色与景致空间等方面建构起新的视觉表达形式。欣赏画家蔡茂友所作的《雪岭千层素》，运笔抓取雪山大体勾廓以及树枝屋舍外形，皴擦塑造石头体积展现出白山黑水倒影；方笔侧锋写夹叶的丛树一片浑然，富于几何分割形式感；近处坡道巨石块垒相参，粗笔翻滚飞白呈清绝野逸之趣，苍茫雄浑恍如梦幻。此作由平面渲染成立体雪岭，把刻露染成含蓄。观察做到熟精简，体验撷取神情意，调动全部感觉感受出“雪岭千素”的艺术魅力，以新图式新意境展现自然的幽深之象。

《雪覆千里静》2025年蔡茂友

蔡氏山水以写而成，在“像”与“不像”之间来表述画家对景创作时所把握的尺度与分寸，充分把握山体的精神与大的特征。细品《雪覆千里静》，以精干利索线条勾勒出山坡，层层相叠，气度豪迈；远山轮廓讲究线条的铺排，景物前后掩映，疾运如风、收展似云，与向上生长的树枝相融呈现纵横之势。树叶绘法多用点笔，在细密繁茂处见天机虚灵。整个画面墨色协调，疏密繁简，浓淡虚实，相得益彰，在写意与装饰两极之间保持平衡——深秀清丽，平中见奇。此作注重“写”的笔趣，所挥之处求笔笔空灵，刚柔动静，轻重缓急，渲染到空寂淋漓时追风骨俊逸，疏淡天真一片乃发画的真性情。

《寒峰呈峻影》2025年蔡茂友

画家所作山水并不是对自然景色的照相式摹写，而是将个人主观情思倾注到山川风土之中，在情景交融、物我同一的体验中酝酿出心中乾坤。如：品读《雪峰呈峻影》， 粗笔横扫近景山坡、围栏，细笔勾勒树态、屋舍景致，将粗细之笔相融统一于静谧之境、如诗的氛围和雅静的格调之中。远处湖面、山型轮廓一方面反映着景色风貌特征，另一方面又在他的笔下被重构、再造，那挥笔之间尽显书画家的笔锋味道，既保持着实地景物的生动与多样，又超越了客观物象的具体形貌规定，而变作心中山水。整幅作品既可以欣赏雪山深邃静谧之境，也领略到画家一气呵成的运笔中所呈现出挥毫迹象魅力——随笔一落，随意一发，自成天蒙，由景入境的精神升华。