2025年6月1日，高孝午【共境·共创】艺术计划第二站：“深入潜出”水下雕塑艺术展暨共创行为在福建厦门奥体中心 WE JUMP潜水中心开幕实施。

高孝午自2020年起陆续创作发布“共境”系列作品。2020年12月以AR方式在长城全球首发系列三件作品，虚实相生，科技链接艺术的独特呈现形式和特殊时期的“共境”倡导和祈愿，引发了业界热烈讨论和大众关注和广泛参与。“艺术家高孝午的创作打破了材料和时空的物理局限，在作品与空间，空间与时间，作品与观者间构建起超越表象形而上的连接与沟通。”（中央美术学院教授、博导，新绎美术馆馆长 张子康）

高孝午《共境》系列以生物造型为媒介，在龟的沉稳、蛙的灵动、鸟的轻盈中构筑“你中有我，我中有你”的共生图景。这场始于“唤醒最初的自然”的创作，从未停驻于单一场域的表达，而是以“共创”为舟，从陆地驶向深水，在不同的地理环境中续写“共境”的生命力。

点击跳转：高孝午【共境·共创】艺术计划第一站鼓浪屿【拍砖会】立春合美​

作为【共境·共创】艺术计划的第二站，本次“深入潜出”水下雕塑艺术展和艺术共创行为，承接2024年立春在福建厦门鼓浪屿《拍砖会》的花砖涂鸦与人文对话实践，将人与建筑文化的交流延展至人与海洋文化的联结。这场“共境”的艺术叙事，一直在持续寻找人与自然的同频共振，而今艺术家邀约大众一起潜入水底，在潜水馆的幽蓝中续写“人与自然和谐共生”的新篇。

这是一次富有创见和艺术家“凡人艺术”理念推进的水下艺术展览。艺术家高孝午与潜水者们，一同潜入水底观看艺术、水中止语、共同行为，打开了更广阔的感知维度：不锈钢的触感、光影的褶皱、静谧的聆听，皆成为“共境”的注解。

左：高老师创作

右：高老师和共创代表阿哲合影

潜水馆的空气瓶上写着：麦唠kui，这是闽南语“别泄气”的意思，在潜水场景中有着双重隐喻——既是对装备气密性的严谨苛求，更是对闽南人“爱拼敢赢”精神的当代转译：当我们在深海中屏息潜行，每一次呼吸都是与自然的对话，每一个手势都是对共生的承诺。这种静默的力量，恰如《共境》系列始终传递的信念：真正的和谐，不在于言辞的喧嚣，而在于心灵对“你中有我，我中有你”的本能呼应。

△展览及开幕现场

参与者分享

这次观展和行为体验，最大的感受就是熟悉与陌生。我对高老师的作品是非常熟悉的，然后我对游泳和水也是熟悉的，但我之前没有真正获得潜水的资格。所以观展的最大挑战就在于我练习潜水之后，实操深潜和享受水的时候，会有非常巨大的不一样，熟悉跟陌生。熟悉的艺术作品放到水里后产生的一种另外的陌生，甚至就像进入天堂的感觉。熟悉的呼吸，进入到水底的完全不一样的呼吸，然后透过那种陌生你再逐渐进入熟悉的时候，你会打开另外一个维度。这个是蛮妙的，因为打开了这个维度，打开了另外一种呼吸的可能，也就会打开你另外一种在水底里面看一个具体的物件，不管艺术品也好人也好，或者事物也好。我觉得在这次展览和艺术共创行为里，高老师透过他的“共境·共创”理念和艺术作品，来帮我们在水底打开看世界、看艺术、看周边、看自己的不同维度，换一个角度看，这个是特别美妙的一件事情。

—— 展览共创方 新格文化

创始人苏晓东

作为厦门大学潜水协会成员，有幸参与了“深入潜出”水下雕塑艺术展和【共境·共创】艺术计划，收获了一场艺术与运动的跨界奇遇。当我看到高孝午老师的不锈钢雕塑在气泡与光影中若隐若现，既像深海秘境中的神秘文明，又似与海洋共生的灵动生物。而当在水下穿梭观赏时，不仅感受到艺术作品带来的视觉冲击，更体会到“共境·共创”理念下人与自然、艺术的深度联结。这场将潜水运动与雕塑艺术结合的实验，为我们这些潜水爱好者们打开了全新的美学视野，也让我们对水下世界有了更丰富的认知与想象。

—— 厦门大学潜水协会成员 袁曼菲

这是我第一次潜水，也是第一次在水下观看艺术作品。潜水最大的秘诀在于呼吸，在陆地上习以为常的呼吸，在水下却是最重要的事，在一呼一吸间沉浮。在水下观看雕塑作品，感受到作品尺度的变化，原本3米高的雕塑，在陆地上需要仰望、高高在上，而在水底可以爬到雕塑顶上，可以触摸到“水鸟”的嘴巴，可以通过360度的角度观看。在不同物理空间上，人与雕塑的互动方式有很大区别，而人在不同生态环境中的位置也会不相同，水底观展体验也让我重新联想“人与自然”的关系。

—— 孙蓓艺

这是一个不需要现场导览和解说的展览，观展者甚至关掉嘴巴没有任何言语交流，在这个“表达过剩”而略显吵杂的时代，这样一直听着水声和自己的呼吸声，作品、人在这个自由的场域，像是链接到了共境万物的宇宙。

其实在这体会之前，也有不少挑战，对于我这个不会调节呼吸的旱鸭子，学会用嘴巴调节呼吸，克服恐惧等，是我需要一个个解决的课题，想象中的障碍都是自己给自己的设限，其实是自己决定着：退缩和惊喜哪个会先来.

此次，艺术圈的观者有机会拥抱体育精神，潜水圈的人增加艺术细胞，精神和身体，一起在路上。

—— 王慧

潜入澄澈的室内潜池，高孝午老师的雕塑在射灯下静静矗立。水流温柔环绕，为原本冰冷的艺术材质注入灵动感。主题“共境”在此刻无比真切——我们共享着这片宁静的人造水体，唯有呼吸的气泡声轻响。悬浮于雕塑之间，仿佛置身一个静谧的艺术宇宙，人与作品、环境在无声中深度对话，体验前所未有的沉浸艺术场域。

—— IRIS

我也是第一次通过这种水下的视角去参观一个展览。我觉得主要有两个特点。第一点就是自己的参与感会更强，就是相比于正常在陆地上的这种展览，更加置身其中。第二点就是，光影的变幻更丰富，提供了一种新的角度。本身这种雕塑的展现一部分是依赖于光影的结合，在水下，这种光线的折射、散射呈现了和空气中截然不同的效果。

—— 厦门大学海洋科学博士生 苏英楠

很荣幸受邀参加这次活动，让我体验到了潜水运动的跨界能力和水下艺术的独特魅力。希望雕塑艺术与海洋科学和保育能碰撞出新的火花，很期待不久的将来能在野外的水下看到中国艺术家的作品。

—— 厦门大学东山太古海洋观测与实验站 驻站科学家 刘迟迟

玻璃般的水下，游弋在不锈钢镜面和艺术品中，曲面、平面反射的梦幻光影交织其间！

更为有趣的是这些不锈钢镜面会受潜水员的水流影响翩翩起舞，动作之慢如同时间停滞一般！

—— 厦门大学 杨位迪

参与“深入潜出”水下雕塑艺术展，感受到了前所未有的体验。潜入水中，不锈钢雕塑在水里静静伫立，光影摇曳，与雕塑线条交织出特殊的美感。此刻，不再局限于平面与陆地，水赋予作品新的生命力，置身其中，真切感受到“共境”的深意。这种沉浸式的艺术互动，打破了常规观展模式，也让我深刻体会到艺术与自然交融的独特魅力，令人难忘。

—— 厦门大学 刘培豪

“高孝午的艺术真正的魅力，不只是他的作品形式而已，他是当代艺术家里面最懂得邀约大众参与的创作者，他为众人而艺术的朴实精神，就是他创作价值的最高体现。所以，不论从创作的思考方面，还是在展览的选择方面，高孝午始终都在各种不同的公共场域实验他和社会接触与交流的模式。他的创作常常以个人情感的角度，纪录他不同人生阶段对社会的所思所感，他把生活本身变成艺术，透过他的雕塑作品表达了他的关怀与探索，他用艺术的方式来思考人生的价值与生活的意义。”

—— 著名国际策展人、整策师、艺评人陆蓉之

这亦是一次艺术家与本地创作者的艺术行为共创现场，围绕共境与海洋文化的主题创作，结合闽南在地文化元素呈现涂鸦绘画，以画笔和雕塑为媒介，完成对“共境”的双重诠释。

从陆地到水下，从砖纹到流淌，这场展期将持续至7月31日的展览和艺术行为，是【共境·共创】艺术计划新的里程碑和又一次探索试验的起点，或许有一天我们会走向海洋深处、天空乃至宇宙的未知，探索更深层的奥秘。“共境”，是艺术向自然的仰望倾听，是灵感在碰撞中的勇敢潜入，更是在每一次挑战面前，人类与万物“共生共长”的永恒誓言。

特别鸣谢：黄远堂

WE JUMP潜水中心