梅花因其凌寒独放的物性特质，被赋予遗民气节与隐逸精神的象征意义，成为文人寄托心志的重要载体。在清初四僧之，石涛的艺术创作中，梅花始终是他最为倾心的题材之一。6月7日晚举槌的保利拍卖二十周年春拍“仰之弥高—古代书画夜场”中，一套难得的以梅花单独成册的石涛《墨梅册》（十二开）以1069.5万元成交。

石涛 （1642～1707）

墨梅册 册页

36.5×23.5cm×12

估价

成交价  RMB| 1069.5万

2025-06-07 北京保利

仰之弥高—古代书画夜场

石涛一生笔耕不辍，梅花题材在其艺术创作中占据重要地位。然而纵观其传世作品，以梅花单独成册实属凤毛麟角。考其现存真迹，石涛笔下的梅花多与竹石相伴，或为册页中的一开。也正因如此，这套完整以梅花为主题的《墨梅册》更显弥足珍贵。

石涛以不同的笔墨语言诠释着对梅花的理解。而在众多梅花作品中，《墨梅册》不仅将诗、书、画三者完美融合，更达到了"以梅入禅"的超然境界，堪称其梅花艺术巅峰之作。《墨梅册》落款“此诗此字此画，皆吾自行一家之言，今春看花得七言律诗百首，画写梅花册子，留与世之有心者为几案之供也可。清湘瞎尊者济邗上”，这也揭示了《墨梅册》的创作缘起——春日观梅引发创作，同时也透露出石涛晚年“以艺载道、以画传心”的精神诉求。

是册为十二开册页，每开皆独立成章。各绘梅花于方寸之上，构图不拘泥古法程式，或斜插画面，或盘曲如龙，营造出破空而出的视觉张力。线条如"金刚杵"般刚劲有力，却又在转折处保留着自然的柔韧，使得石涛笔下的梅花充满了"倔强与孤傲"的生命力。每开册页均有石涛自题诗文一首，细观其笔迹，行笔时快时慢，墨色忽浓忽淡，字形或正或欹，仿佛信手拈来，却又处处暗合古法。书风率性真率，笔意恣肆纵横，展现出“我自用我法”的强烈个性。