毕业生：郑瑞芯

方  向：当代工笔人物画创作

—— 导师毕业寄语 ——

郑瑞芯同学，生性欢脱，颇有独见。专事槌绢之法，又能独出机杼。借偶然之机，拓表现之域。洞幽烛微，畅善觉之体悟；心手两畅，吐浩荡之胸臆。

庠序难留，弦歌不辍。愿：揽察品类之盛，深悟造物之妙；胸怀赤子之心，回归婴孩之瞳，饱有独立之精神，拥抱自由之思想。于艺术之道，坚守寂寞而上下求索！

—— 导师：郑庆余

郑瑞芯

—— 个人简历 ——

郑瑞芯，1999年生于浙江温州。2022年毕业于天津美术学院，获学士学位。2025年毕业于中国艺术研究院研究生院美术学系，获硕士学位，导师为郑庆余老师。

—— 对话毕业生 ——

Q：回顾在中国艺术研究院学习阶段，你最大的成长或变化是什么？

郑瑞芯：在学校三年的学习，是一次精神重新的洗涤，最大的成长在于“观”的转变。这里"观"不能完全说是从眼之"观”变至心之“观”，不单单是对外物审视的变动，“观”在此三年学习里更像为一种方法论，不断外视与内视。三年学习如同一场“祛魅”与“返魅”的辩证之旅：祛除的是对艺术表象的迷信，返归的是对自然本源的敬畏。三年间深深浅浅多次坠入过迷离的漩涡，在此感恩导师能及时发现并指点，最终醒悟艺术不是为了追求艺术，艺术终将指向生命意义的追问，而个体的成长，亦在这永恒的追问中得以完成。

Q：请对自己的毕业作品进行简要的介绍。同时，也请分享一下作品的创作背景、灵感来源， 以及创作过程中遇到的挑战和收获的成长？

郑瑞芯：我的毕业创作为《眩曜》，可以看到画面中有许多光圈，其核心在于试图将观者的注意力牢牢聚焦于画面当中的光晕部分。期望通过独特的绢布肌理势态引导，营造出一种特殊的视觉效果，使观者在凝视创作时，仿佛置身于一个被强烈光芒笼罩的空间，进而产生眩晕之感 。

毕业创作在定稿之前绘制了好几版草图，从碎片化的表现形式逐渐归类为整。从初稿到定稿时间横跨一年，这种归纳也是一年间思维梳理的体现。我的创作与论文不可分割，论文研究为“古法搥绢”技法。肌理产生自一次失败的实践，偶发的肌理带来了无限遐想。毕业创作的绢布处理是采取了此法，这次毕业创作也是我第一次采用大块面绢本来进行操作，这是本次创作最大的技术难点。

毕业创作的绘制也是对于回归“纯粹”自然的起点。这些年浮躁地被信息流冲击，着眼于形制技艺，被无数无法观的墙阻隔，睁眼只见一方之地。毕业创作最终呈现的或许不单是架上绘画，而是与绢布一起重新苏醒的毛孔，是视网膜与重建的神经突触。当社会焦躁刮起狂风，看到蛤粉与绢丝紧密拉扯时也会卷起感动，才明白所谓创作，也是把自己重新种回土地的开端。

Q：对于自己的未来，你有哪些期望与规划？

郑瑞芯：艺术创作中技法的精进与创新始终存在微妙的博弈。如何在娴熟与生涩之间寻找平衡点，是很多艺术家突破自我、重拾创作生命力的关键。我在操作着繁杂绘画流程的同时，时常会思考过度依赖技法所导致的审美惰性。没有绝对的定论才有无限的可能，愿未来不为自己筑起高墙。

—— 优秀毕业作品 ——