近日，“花间・沈平作品展”在北京琉璃厂如意山房举行，展览呈现沈平近期创作的 10 余件花卉作品，涵盖水墨与设色两类，同时搭配其设计的家具，以“传神”的艺术理念，营造出艺术与生活交融的空间。

本次展览源自沈平在海南修葺院落的经历，他被院中竹子的韵味打动，提炼出“竹里”之境，又以“花间”呼应，希望用绘画与空间对话。展出的作品便是这一思路的呈现：既有水墨的含蓄，也有色彩的层次，恰如其创作时的探索：从墨色起步，渐加淡彩、浓色，再融入传统色，在俗与雅的平衡中，传递出不被具象束缚的感觉。

沈平师从王世襄先生、受益于萨本介，他的艺术创作严谨而不拘泥，构思独特却又不失人情味，审美高超却始终贴近生活。他深谙艺术无界之道，家具与书画看似殊途，实则在文化根脉中一脉相通。此次展览不仅是他近期创作的凝练，更展现了绘画与家居艺术的融合之美，也让观者体会到东方美学中形神统一的深层韵味。