艺术创作是一场漫长而充满挑战的修行，需要持之以恒的坚持与“守正创新”的精神。任智正是凭借这种精神，在书法艺术的道路上不断探索与前行。他深知，只有在传统经典的滋养下，才能孕育出具有时代精神的创新之作。他从唐楷起步，深研经典碑帖，在繁忙工作与家庭责任的缝隙间，将书法修行化作乐趣与志趣，执着于艺术的精进，在书艺之路上越走越远。

此次展览不仅是任智先生对过往创作的总结，更是对未来艺术方向的展望。他深刻认识到，只有在多体融会贯通的基础上，才能真正找到创作的源泉，实现艺术的突破与创新。未来十年，他将继续沿着艺术创作的道路前行，以坚定的信念与不懈的努力，书写属于自己的艺术篇章。

守正与创新

Q：请您介绍一下此次展览的契机，以及展出作品的整体情况。

任智：当下，人们对艺术的期待越来越多元，既与社会发展同步，也与文化传承呼应。大家对艺术的追求不仅体现在艺术形式和内容的突破上，更关注艺术如何更好地反映时代精神并引领未来。因此，我将此次展览主题定为“守正创新”，共展出120余件作品。为突出主题，我用五体六种创作了6幅丈二作品，以体现新时代一个文艺工作者“守正创新”的决心和信心。

Q：展览以“守正创新”为主题，请您解读守正创新的内涵，以及创新体现在哪些方面？您如何在尊重传统和展现时代气息之间找到契合点。

任智：“守正”是坚守正道，遵循事物的本质和规律；“创新”是创造新的认知和实践成果。守正与创新是辩证统一的，只有在坚守正道的基础上进行创新，才能确保创新活动的正确方向和实际效果。关于展览内容的创新，我认为有三个方面：其一，展览注入了新的笔墨语言，呈现了新的结字造型，将五体多种笔法融合使用，通过结字变型造势，凸显了笔法结构上的创新；其二，所展作品体现了新的章法布局，倾力赋予作品新的构图样式与哲学元素，属于图文组合方面的创新；其三，用五体多种书写形式呈现同一个文字内容，并达到风格特点相对统一，这是以往书展中未曾见到的，这是展览形式上的创新。

我认为尊重传统和展现时代气息之间是统一不可分割的有机整体，是守正与创新的另一种具象化阐释。只讲创新，不讲守正，就会缺失前进的方向和目标，只有在传承基础上的创新才可能有发展进步。只有守正的创新，才能传承经典，弘扬正能量；才能摆正人生的艺术观、人生观、价值观；才能坚持社会主义的文艺方向，坚持文艺的道德观、发展观。

筑基到突破

Q：您自幼酷爱书法，请回忆最初是什么触动您拿起毛笔？在学艺初期您主要临习哪些经典碑帖？

任智：我父亲是位教育工作者，受到家教影响，我自幼便于书画结缘。书法我从唐楷入手，临习最多的是柳公权的《玄秘塔碑》《神策军碑》和颜真卿的《勤礼碑》。其中《玄秘塔碑》陪伴我最久，对我影响大。1978年参加工作后，我在确保做好本职工作的同时，始终坚持碑帖研习。1985年郑州国际书法大展期间，有幸与中国书协舒同先生同案交流，这段师徒际遇更坚定了我的艺术追求。

Q：您如何看待这个漫长而枯燥的筑基过程？

任智：筑基之途，看似寂寞，实为修行。其漫长乃书法艺术传承之必然，其枯燥恰是心性磨砺之机缘。于我而言，这段历程既是技艺的锤炼，更是心境的修炼。能将枯燥转化为乐趣，将坚持升华为志趣，关键在于以怎样的心态面对。中国书法历经千年积淀，传世碑帖凝聚着先贤的智慧结晶。我们必须要经过漫长而枯燥的学习、临研、实践，也只有耐着寂寞、坚定信心、一路前行，才有可能达到目标。

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Q：在繁忙的工作、家庭责任与书法之间您是如何找到平衡的，又是如何安排好工、学、研创的时间。

任智：这是个值得探讨的普遍性问题。应该说，我较好的解了工作、书法学习、家庭责任三者之间的矛盾。刚参加工作时，我也经历过一段纠结的过程，人的精力毕竟有限，要做到工作、家庭、艺术创作兼顾的确很难。尤其是从事党政事务工作近40年，既要工作出成绩，又要艺术出成果，又要获得家人的理解和支持，这不仅个人要付出的更多，还必须有坚定的信念和超常的毅力。长久以来，我基本没有节假日，牺牲了常人应有的社交娱乐与亲情陪伴，最欠缺的应该是对家人的关爱，但事实证明，不断地坚持是对的。

我内心一直很充实、很自信，眼前有光，脚下有路，心中有目标，行进有方向。且不说几十年的地方党政事务工作及主持阜阳市文联全面工作，就书法工作而言，我筹划并成立了《淮海经济区四省二十市书法家协会联谊会》，同时举办了二十市书法邀请展。配合中国书协举办了多次全国性书法邀请展和书法进万家活动。我任阜阳市书协主席期间，在各方共同努力下，阜阳市成为名副其实的全国书法大市，安徽省书法强市。

十年临研探索

Q：您退居二线后大量的精力投入临研创作，是什么使您做出这样的决定？您希望通过这十年达成了怎样的目标？

任智：“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物” 这既是我为官从政的座右铭，如今更成为我艺术人生的精神指南。在这个伟大的新时代，文艺工作者最崇高的使命，就是要用笔墨为时代立传、为人民抒怀。

这十年来，我越发体会到艺术生命的可贵在于永不止步的探索。人是可塑的，要敢于挑战自我，无限地调动自身的潜能，最大化地挑战自己的耐受力和承载力，激发自身潜能的极限发挥，这一点我在创作五体多种书法中深有体会。

Q：在深入临研创作阶段，您专注于哪些更深层次的研究？

任智：我认为更深层次的研究主要聚焦在对书法的认知、观念和行为问题上。“立志不随流俗转，留心学到古人难”。对书法五体学习无非是两种方式：一是专于临研其中一体两体；二是五体皆临研，并进行融会贯通。我选择了后者，以五体书法为研究对象，探索"专精"与"博通"的辩证关系。我始终认为新时代的文艺工作者，要努力创作出“无愧于时代、无愧于人民”的精品力作，就要敢为人先，勇于自我挑战，实现自我重塑，所以我立志效仿元代大艺术家赵孟頫，力求用五体多种形式书写同一个内容。“天下事未尝不败于专而成于共”。书法也是如此，如果一生只写一体或两体，对其它几种书体没有去临研去涉及，对五体的认识就不会全面，对五体的演变、发展过程及笔法结构要求，就会缺乏全面认知，更谈不上融会贯通。在创作五体多种书法过程中，我始终坚持“要想一体精，必要五体通”的观点，并咬定目标‌，蓄势而行。

Q：您编辑出版的《任智五体书周兴嗣“千字文”七种》一书，从构思、准备，到完成创作，经历了怎样的心路历程？其中，最大的挑战和成就感分别是什么？您认为在统一风格下展现多种书体的难点与关键点在哪里？

任智：由线装书局出版的《任智五体书周兴嗣“千字文”七种》一书，以及2025年5月在中国国家画院美术馆举办的五体多种书法作品展览，这一路走来，我不断自醒、自励、自悟、自强，可以说“坚定信仰、锚定目标，自我鞭策、感悟升华”在此过程中相互支撑，一直伴我前行。坚定信仰，立志为中华民族伟大复兴之路点亮文化艺术之烛；锚定目标，从确定目标到实现目标，这期间是一个超越自我的过程，最大的挑战就是自我认识和传统观念的相互包容，是遵循“专而精”还是坚持“融会贯通后而更精”两者之间的碰撞。自我鞭策，古往今来中国书法史上赫然在册的名家大师无一例外都是通过“坚持”而获得成就，我的艺术人生以笔为伴、以墨相随，不断追索、不断破茧，在追求文化艺术的道路上实现了阶段性的价值，丰富了实践成果；升华感悟，在整个书法创作过程中，我广临博研、融会贯通、守正创新，向古人学习，与经典对话，同笔墨较劲，不断提升自我认知感悟。这其中，最大的挑战我认为是“自我解构”，最大的成就感是实现了“自我重塑”和阶段性目标。

统一风格下展现多种书体的难点与关键点彼此相互交织。具体来说，对不同书体技法的运用和把握，神情墨韵的表达与体现，都是以书法艺术“笔法、结构、章法”三要素为根本，对同一书体融入多家之长，书自我感悟。集中体现在不同书体之间的笔法转换，结构的重组与变形，书体的遵法与破法。在《任智五体书周兴嗣“千字文”七种》中，大篆避免了铸刻的刻版和臃肿，保留了金文的正大气象和神形质俱佳的艺术特点，注重结构的变化和重塑；小篆以石鼓文、秦汉小篆为本，参考唐代以来历代书家篆法，尤其是借鉴了清代小篆的笔法结构，强化了行笔提按与结构的变化。隶书兼融古今隶书的笔法，保留了蚕头燕尾的形态、欹侧多变的结构、古朴宽博的体势，并特别强调了动感。小草追求规范、洗练，以及线条的质感与结构的多变；大草着重于神韵、意趣的表达，夸张、造势的体现。行书以王羲之笔意为主，突出体现了行书的书写美、流畅美、结构造型美，尽量避免笔法过于张扬，结构欹侧过度，一味追求书写形式的做法，以结字厚重沉稳为基调，使书写有规律可循，保留了王羲之最基本、最常用的笔法，以及正中有欹、欹中复归平正的结构形式。楷书，以晋唐楷书为基础，注重结字的内敛和外拓相结合，同时融入了篆书、隶书、行书的笔法结构，使其端庄中见灵动，变化中有法度。所有作品在创作中都尽量做到文字完整准确，书写华美规范，可读、可识、可鉴，力求与时代产生一种内在的共鸣。

传统与个性融合

Q：如何在保留传统基础上塑造出个性鲜明的个人风格？您的个性主要通过哪些书法语言来体现？

任智：在学习与继承经典的基础上，探索创作之路并确定创作风格，是我首要考虑的问题。五种书体中，每种书体包含多种小书体，我精选其中最能契合时代要求，体现正大气象的小书体作为临研创作的标准和依据，着重突出代表性、可识性、艺术性、成熟性。如篆书，我以甲骨文、钟鼎文、石鼓文、秦小篆为临研方向，通过融会贯通多种碑帖的笔法与结构，反复比对优选，形成自己的认知与风格。这种风格的塑造并非随意为之，而是在理性与法度的框架内，通过潜移默化、沉淀提升，自然形成并不断变化。以钟鼎文为例，我取其结体端庄正大、欹侧多变的特点，融入自己的理解，形成新的结体认知；笔法上，我将原本厚重、灵动的笔法融会贯通，形成自己独特的笔法规则。通过反复临研与实践，我逐渐形成了自己的笔法与结构风格。总体而言，我的五体书法风格可以用“正大阳光”来概括。我并不主张过早定论自己的风格，因为这可能会束缚想象力，限制未来的发展。艺术的魅力在于“变与不变”之间的平衡，这种平衡更能彰显其生命力。我的艺术个性主要通过“丰富的笔法应用”和“多变的结构处理”这两个书法语言来体现。

Q：您是如何理解我们这个时代的精神气息？您的书法作品是通过哪些方面，如内容选择、形式表现等来回应、彰显这种时代精神的？

任智：我认为我们正处于一个伟大的时代，民族复兴、国家富强、文化繁荣、人民幸福，社会正气充盈，各项事业蓬勃发展。在这样的时代背景下，文艺创作的主旋律是弘扬正能量、歌颂真善美、为人民抒怀。因此，我的书法作品在内容上始终传递正能量，积极向上，顺应时代与人民的需求。

以《任智五体书周兴嗣“千字文”七种》为例，我从三个方面回应并彰显了这种时代精神。首先，选择“千字文”作为创作内容，是因为它作为启蒙读物，涵盖了文史哲理、修身养性、人伦道德及自然科学等多方面的知识，文字洗练、内容丰富，是中华民族的文学经典，具有深远的文化价值。其次，我在书体上进行了丰富化处理，在元代赵孟頫创作五体“千字文”的基础上增加了两种小书体，不仅增强了作品的欣赏意趣，也为研究提供了更多参考。最后，我秉持“笔墨当随时代”的理念，在五体书七种“千字文”作品中注入创新元素与多元化风格，使其贴合新时代动态化、多元化的特征，体现了当代文化艺术的价值追求。

Q：本次展览带给您哪些新的自我认知和思考？对未来的创作有何规划或新的艺术构想。

任智：本次展览让我深刻认识到，只有通过对五种书体的深入临摹与研究，才能真正领略其精髓，进而提升创作能力并形成个人风格。多体融会贯通是创作的源泉，它能拓宽胸怀、提升眼界与品味，使创作更加得心应手、率性通达，从而实现创新与突破。主要思考如下：

一.要主动汇入到中华民族伟大复兴的历史洪流中去；

二.艺术只有坚持传承发展，守正创新，才能真正创作出无愧于人民和时代的精品力作；

三.要敢于打破常规，走前人未曾走过的路，将不可能变为可能。

四.要懂得自己的艺术人生需要坚守什么，做到什么，敢于挖掘自我潜能，挑战自我极限；

五.保持坚定的意志与远大的抱负，对未来充满信心，自主、自信、自强，走好艺术之路。

未来十年，我将始终专注于艺术创作，竭尽全力，一直做下去。

Q：谢谢！