主办单位

《文化月刊》杂志

支持单位

国家大剧院

承办单位

北京慢牛艺投文化产业有限公司

学术主持

于洋 张继刚

策展人

王永伟

展览时间

2025年8月1日至8月20日

开幕时间

2025年8月1日下午3点

展览地点

国家大剧院艺术馆（西厅）

序　言

经典文脉与当代精神

每个时代的美术创作，都在承载社会文化变迁的同时，从艺术传统和文化基因中汲取养分。尤其百余年来的中国美术发展历程，一直在古与今、中与西、传统与当下的融合转换中，不断沉潜延展，呈现时代新风，贮存生活温度。

今年7月10日，中央领导在给田华等8位电影艺术家等回信中，期冀广大艺术家“扎根生活沃土，努力创作更多讴歌时代精神、抒发人民心声等精品佳作。”如何继承传统、贴近生活，以画笔真切呈现时代之风，愈发成为美术家们的重要使命和艺术课题。

丹青绘时代，笔墨谱华章。为深入贯彻落实领导关于文艺工作的重要论述精神，推动中国美术事业从“高原”向“高峰”迈进，由《文化月刊》杂志社精心策划的“古韵今辉——中国当代美术名家经典作品展”于今年盛夏在国家大剧院璀璨启幕。这场艺术盛宴既是对传统文脉的深情回望，更是对新时代美术创作的创新探索。此次展览邀请了当代中国画、油画领域具有代表性、风格特点鲜明的艺术家参展，既有在京的画坛名家，也有来自全国各地的优秀画家，年龄跨越30后、40后、50后、60后等几代艺术家，这些作品分区展出、各为篇章，旨在呈现当代美术家在继承传统文脉的基础上，不断守正创新、肩负时代使命所取得的优秀创作成果。展览中的艺术家作品，从不同画种、不同题材和丰富多样的风格样式，呈现了当代中国美术在赓续传承千年文脉、努力实现中华优秀文化创造性转化、创新性发展的过程中所做出的贡献。

由传统通向未来，从古韵绽放今辉。在人工智能与图像技术时代，绘画艺术所展现出的感性力量与人文光辉，终将跨越时空，铭载经典与永恒。

于洋

本次展览学术主持、中央美术学院教授中国美术家协会理论与策展委员会副主任

参展艺术家

罗贻(曾用名:罗诒珍)

知名画家，美术教育家。我国少数民族高等美术教育开拓者之一。中央民族大学美术学院资深教授，硕士生导师。中国美术家协会会员、中国老教授协会文艺专业委员会会员、欧美同学会会员。北京客家海外联谊会会员，享受政府特殊津贴的专家。世界华人艺术家。       1932年8月出生于江西赣州市。1955年毕业于中央美术学院华东分院(今中国美术学院)绘画系。1956年留学捷克布拉格美术学院绘画系，在弗·拉塔(VL·RADA)教授工作室深造，专攻油画风景和肖像。20世纪50年代中期我国派往前苏联社会主义阵营攻读油画的留学生中，只有罗贻在中东欧捷克斯洛伐克布拉格美术学院专攻油画风景和肖像，是唯一在中东欧学习西欧绘画风格的留学生。1960年学成回国。1960年至1997年先后在浙江美术学院油画系(今中国美术学院)和中央民族学院(今中央民族大学)美术系(现为美术学院)任教员，历任美术学科副组长、教研室主任、美术系主任及研究生工作室主任等职，兼任校学术委员会委员，艺术学科组长。两届北京市高等院校教师职称评定委员会委员，美术学科评审组成员。       上世纪六十年代初，因作品用色清新，用笔流畅自如，色调凝重及在颜色底子上作画的技法，为当时画坛瞩目，连续三年由上海人民美术出版社出版油画作品三幅，同时在《浙江画报》发表油画风景作品两幅，之后，作品经常参加全国和北京市各类画展，八十年代以来先后在国内外举办个人画展八次。至今出版专著和论文六册次、个人画集六册。数十幅油画及水粉作品在全国专业性报刊杂志发表三十五次，许多作品入选名家画集。九十年代以来先后有七幅作品由中国美术馆等专业单位收藏，数十幅油画作品为日本、韩国相关美术机构或企业家个人收藏和台湾画廊收购。至今有两幅油画作品《春到阿里》《华北·1942》于1987年、2000年先后获国家教委及北京市文联、北京市美协的褒奖。1988年获捷克斯洛伐克共和国布拉格美术学院院长颁发的铜质奖章。       上世纪八十年代中期从教学行政岗位卸任后，专心探索欧洲油画风景与我国山水画融合的绘画实践，先后创作了以反映藏区生活的《雪域风情系列》，以表现新疆南部风情的《西域风情系列》以及表现江南的风情系列的油画人物与风景作品。本世纪以来，尝试用国画材料结合欧洲的油画色彩理念，创作墨彩画。       个人小传及代表作品多次被收编进英国剑桥、香港特区和国内有较大影响的《名人词典》《国际名人录》及《大典》《名人名作博览》中。现虽年逾八旬，但壮心不已，依旧以“寻它千百度”的精神，为探索具有中国气派的油画风景和具有现代气息中国墨彩画而作画不止。

伟大的国家 伟大的人民   420x120cm  1972年