8月12日下午，配合2025年上海书展，中国最美的书设计师系列展第四回：“书语·书境──张志伟书籍设计艺术展”在千彩书坊常德艺廊开幕。本次展览是张志伟教授从事书籍设计38载的回望，共计展出30余件书籍设计作品、20幅海报设计作品。展览由中国最美的书评委会、中国出版协会书籍设计艺委会联合主办。开幕式有200多位出版界、设计界同道出席。

展品中既有获得2004年“世界最美的书”金奖的《梅兰芳藏戏曲史料图画集》、获得中国出版政府奖装帧设计奖的《汉藏交融——金铜佛像集萃》、获得香港印制（设计）全场金奖的《中国民间剪纸集成 蔚县卷》和美国班尼印制（设计）金奖的《故宫博物院藏清宫戏画研究》，还有近期设计的艺术画册，以及部分文学、艺术、科技类设计作品。海报大部分是张志伟教授在完成书籍设计后即兴创作的与书籍内容有关联的设计。

张志伟教授的书籍设计历程可分为两个时期：1987年至2006年的河北教育出版社时期，2006年至今的中央民族大学时期，各为19年。河北教育出版社时期他崇尚和追求的是“大象无形”的设计境界，找寻和提炼隐藏在文本之后的精神内核，并用简练的设计语言表达。受当时出版界工作分工和自身对装帧设计理念局限性的影响，设计工作主要围绕封面或外包装设计为主，对内文及细节关注度较少。调到北京任教后，随着眼界的开阔，设计理念较为迅速的转化为由内到外的书籍整体设计，再到积极主动的编辑设计即介入整本书的内容编排。

张志伟教授感谢中国最美的书评委会为设计师提供了展示书籍设计艺术、交流设计理念的平台，并搭建了通往世界舞台（莱比锡“世界最美的书”）的桥梁。他对记者说，中国最美的书评选是上海城市的文化名片，是中国出版界普遍关注的重要活动，为提升国内书籍设计整体水平做出了卓越贡献。

张志伟教授认为，书籍设计是理性梳理书籍信息，让形式和内容完美融合的过程。书籍设计不仅要注重感性，更要有设计者注入信息设计理念之后所呈现的理性之美、逻辑之美和秩序之美。书籍设计是为阅读而设计，是用与内容最和谐的设计语言，为读者构筑阅读空间的过程，以提高阅读效力，提升“悦”读体验为目标。而近期他比较关注的问题在于：面对当今社会的多元化需求时，书籍设计追求的书籍之美，如何做到功能和价值的多维延伸？即在传播价值、商业价值、审美价值、收藏价值、精神价值（甚至延伸到情绪价值）等方面得到多维体现。

中国最美的书设计师系列展始于2021年春，此前有周晨、袁银昌、刘晓翔3位设计家在千彩书坊办展。

当天下午，张志伟教授在静安区图书馆报告厅进行了中国·最美的书专题演讲，题目为“书语·书境──书籍之美的多维延伸”。分享多个书籍设计案例，阐述了书籍设计的语境如何在“社会设计”中得到体现。来自全国各地的120余位优秀设计师和读者入场听讲，气氛热烈。在互动环节，多位著名设计师发表感言，对张志伟的设计风格给予肯定，同时表达了各自对书籍的一往情深以及设计思路。