当海派剪纸的灵韵挣脱纸面，

光，成为流淌的诗篇；

窗，幻化为凝望时光的眼。

在世界会客厅馆藏的众多艺术品中，有一幅别具特色的剪纸作品 --《祈盼》，由海派剪纸代表性传承人李守白为世界会客厅度身创作的。

这幅作品我们曾在23年“会客厅的朋友们”系列推文中做过具体介绍。《祈盼》极具李守白老师的个人艺术风格，承载着他对这座城市的人的浓郁感情，展现了他对上海风情独特的细腻刻画。

“会客厅的朋友们｜“上海石库门先生”李守白

现在，这份源自《祈盼》的艺术灵光

在老师的匠心孕育下挣脱平面的边界

焕发出全新的生命维度

"祈盼”光影灯

光影灯的诞生

到底传递出艺术家怎样的艺术语言

今天，我们邀您在温暖的微光中

一起走进光影交织的海派时光之境

对于这盏灯的设计，李守白老师首先考虑的是如何将原本平面作品的三个独立画面变化为立体空间：

“我的作品是相互独立的，要做成一个空间，肯定还要一个面......从一个平面的落地到我们的一个文创产品，就不单只是一个平面展示，是生活中可融合在一起的这样一个产物。”

“记得在做剪纸作品画面设计的时候，首先想到的是文脉、历史、人文的一个由来。” 因此，在最终剪纸作品中呈现出的是三个不同寓意的画面：文脉悠长的历史之窗，温情守候的家之窗，以及海派腔调的客厅之窗。

在画面中我们能看到代表各自主题的细节刻画元素。例如：代表江南的亭台楼榭，上海人家的梧桐树，和展现了海派风情的吊灯、壁炉。这三个画面在光影灯上也进行了完全的展现。

第四个画面，需要很自然的和以上三个画面融合，又能代表世界会客厅--

“我在参观会客厅的时候，看到他的窗户，可以看到黄浦江两岸像这样的景色绿化，就比较当下.....它的一个窗户，它的一个结构，从里面看到一江两岸的浦东和浦西，一个是新上海，一个是过去的建筑物上海，体现出我们魔都的魅力。”

于是，第四个画面--世界会客厅视野中一江一河的新老共生就此诞生。

​李守白老师拿着光影灯，不掩自豪感：“如果人家都没有来过上海，你把它送给他，马上就有感觉，这个很上海。”

从江南底蕴、市井温情、梧桐叶情结、摩登客厅细节到一江两岸的壮阔，每一面都凝聚着最地道、最美、最精华的上海元素。李守白老师成功将非遗剪纸艺术转化为融入日常生活的光影艺术品，让文化在灯影流转间触手可及。

“一定要把最好的最美的献给世界会客厅，献给世界，因为你们的窗口是一个国际化的一个标志。所以我们也要让所有的外国友人能够看到中国的艺术，中国的力量。”

让我们透过这四扇窗扉

看见上海的前世今生

感受东方美学的当代表达

让我们中国艺术家的匠心之意

照亮我们共同的温暖家园

来源：世界会客厅