7月14日，由北京印刷学院主持的国家艺术基金2025年度艺术人才培训资助项目《人工智能时代摄影艺术创作人才培训》在北京印刷学院顺利开班。该项目以传统摄影工艺与 AI 影像为“术与 技”，以中国艺术与中国文化为“根与魂”，以江山和人民为创作“题材与蓝本”，以“历史的、人民的、艺术的、美学的”标准衡量指导摄影艺术创作，旨在培养一批具有国际视野、精通摄影技术和理论的摄影人才。

《人工智能时代摄影艺术创作人才培训》项目开班

本次开班式突破传统典礼模式，以“一个展览，一场研讨”的创新形式，让开班式既有思想引领的深度，又有艺术实践的温度。

摄影原作展览

为配合培训课程，在学校美术馆举办《原·像——从传统到AI 影像艺术作品展》，展览作品以学校承办的2016年度国家艺术基金艺术人才培训项目“摄影传统手工制作工艺青年传承人培养计划”成果为主，辅以收藏的杰里·尤斯曼、亚当斯等摄影大师作品，以及全息影像、AI影像等作品，形成从传统到AI的影像叙事，与本次项目“人工智能时代摄影艺术创作人才培训”相契合，旨在引发学员对于当下摄影、对于未来影像发展的思考。北京印刷学院美术馆馆长、北京印刷学院设计艺术学院党委书记、中国摄影家协会摄影教育委员会委员、中国高等教育学会摄影专业委员会监事、项目负责人史民峰教授为学员讲解。

为学员讲解作品

学员观展

项目介绍

史民峰做项目课程介绍。项目设计遵循“高层次、小批量”原则，实现“出人才”和“出作品”的原则，立足构建两大阵地——学术理论研究与创作实践，搭建交流、资源、合作三大平台，通过教学-创作-管理全链路协同，为学员提供贯穿培训全程的学术支持与运营保障，确保高质量实施目标的有效达成，有效促进人才培养提升。

项目联系人王彬副教授 主持开班仪式

学员研讨

30名学员围绕个人创作方向、参与项目期待以及对摄影与影像的见解展开分享。学员有深耕纪实摄影多年的，有专注于乡村文化与非遗传承题材的，也有擅长商业摄影与艺术跨界创作的，还有来自高校摄影教育的。学员交流的核心深刻触及了摄影领域当前最迫切的命题：在技术洪流人工智能时代，摄影作为一种艺术形式、记录工具、沟通语言乃至谋生职业，其核心价值如何坚守？创作边界如何拓展？影像创作如何适应与转型？

大家在研讨中不仅展现了各自的专业特色，更表达了对交流合作、资源共享的迫切需求，现场氛围轻松热烈，为后续的学习研讨与创作搭建了沟通桥梁。

学员进行研讨

北京印刷学院马克思主义学院院长房宏婷教授为全体学员讲授开班第一课，为项目奠定了价值引领的根基，更在学员思想深处熔铸了贯穿学习与创作全程的精神坐标。

师生合影

期待学员们在艺术与技术、传统与未来的碰撞交流中，深植文化根脉，创作无愧时代的摄影作品。