首届 EAST2046 科技艺术节于 8 月 16 日在伦敦启幕，持续至 24 日，为期九天、全城多点联动；17 日设立开幕派对。项目以“科技 × 艺术 × 学术”为方法论，汇聚来自中国、新加坡、韩国、德国、英国、美国等地的四十余位亚裔创作者与研究者，并邀请以亚洲哲学为灵感的跨文化艺术家参与，通过展览、放映、表演、工作坊与对谈，将“东方视角的未来想象”带入国际空间。项目发起人之一廖翌睎博士表示，艺术节以东方哲学为基底，从在英东亚社群的视角出发，与国际观众持续对话未来叙事，她希望观众离场后“把对未来的想象拉回到自身经验与日常生活”。

三条线索，复合型现场

17 日的开幕式在南伦敦沃克斯豪尔举行，现场以“宇宙与人类”“东方哲学与文化遗产”“人工智能与未来想象”三大主题展开，呈现出有别于传统策展的复合型文化现场。

“宇宙”单元中，团队放映了艺术家徐冰授权的《徐冰天书号火箭》纪录片节选，并展示其艺术卫星驻留计划相关作品；滑溪子与 Patrick O’Shea 带来太空主题创作；独立策展人龙星如介绍“火箭残骸”研究，拓展“太空作为媒介”的学术讨论。

围绕东方思想与文化遗产，李昊哲以《构成 #3》《Everything Before, Everything After》《Thus Trees, Thus Us》探讨时间、生态与观众参与路径；其后的学术讨论由威斯敏斯特大学 HOMELandS 研究中心创始人/联合主任王苍柏关注伦敦语境中的遗产与空间动力，学者、跨文化艺术实践机构创始人 Alex Boyd 以东方养生哲学引导一场身体练习。

AI 单元由刘佳玉以自建系统 Jiayu* 驱动的《静花园》开场；开源社群 Way to AGI 介绍影像实验与协作生态；阿兰·图灵研究所研究社群经理、韩裔美籍艺术家 Anne Lee Steele 以“欲望线”为线索，讨论用户体验、社区信任与未来数字空间。

与主放映屏幕和舞台同步的数字展览，呈现了德籍华人艺术家陆明龙的《中华未来主义》《风水师》，以及 London Data Week 创始人 Jennifer Ding 参与的合唱与 AI 项目《The Call》，并与英国皇家艺术学院 superFUTURES 平台合作呈现八位艺术家的数字作品。

当天并行的表演与互动同样密集：策展人兼艺术家魏逸丰发起“塔罗 × 科技”工作坊；朱婉蓉以 VR 重释云南非遗“通海高台”；音乐人陈嘉易通过音画交互与口技营造多感官现场；新加坡籍物理学家兼音乐人 Kevin Lim 以“蘑菇”为乐器展开实验性演出；夜间单元由 DJ 沈昊乐与 Alex Boyd 引导“打碟 × 气功舞蹈”的互动环节，最后以林万山的沉浸式数字艺术收束叙事。

策展与“策展性”：非常规展示空间里的多轨现场

EAST2046 团队由来自国际高校与机构的一线从业者组成，跨越科技、艺术与人文社科。项目以全球视野探索东方文化的当代表达，主张思考与实践并行：从东方哲学的视角讨论与想象技术社会的未来——一种有人文温度、具艺术审美、面向社群与公共服务的技术图景。针对本次活动的特殊性，团队提出“轻基础设施”的策划方案：将复杂环节封装在后台统一解决，前端操作尽量简化到一步到位，让小微活动发起人、与会艺术家与讲者在活动当天“人来就能上”，由此支撑多轨并行。

当日编排中，学者与艺术家的连续短讲及数字影像放映构成知识主线，期间穿插学术项目的预录片段与纪录片节选；场内同步开启互动装置与数字画布的滚动呈现，身体与行为表演交织其间，并设置同频者的社交与讨论区域；夜间单元将 DJ 与数字影像对位，延展为更开放的公共体验。整场以去中心化的单元排布与现场组织形成多条进入路径，突出“策展性”方法的创新价值及其对社群连接与公共参与的有效性。

据 17 日主会场的主要负责人之一、策划制作人冯紫嘉介绍：“我们的主会场是一个’在非常规展示空间中主动构建的复合型文化现场’。难点在于如何把学术演讲、影像放映、表演、直播、采访、展览、互动体验与社交，在同一场域内并行而不冲突；这也成为本届从策展角度具有创新与实验性价值的部分。”

这套策划背后有明确的生态动机：为近年愈发活跃的自发小微型艺术文化活动提供可持续的公共生态范本。团队在密集期内以去中心化方式进行单元化并行排布，通过可复用的规范与表单简化操作，降低组织门槛；并在多方协作与有限资源条件下，帮助此类活动低成本落地并“被看见”。EAST2046 项目组计划在本届之后，将这种去中心化、多点并行的合作方式标准化，并向更多社群或活动发起者分享。另一位主要负责人、策展人龚子临补充：“海外的亚洲创作者常处于边缘位置，EAST2046 希望建立一个多元网络，让分散的声音相遇并彼此回应共鸣，抵抗沉默，增强可见度。”

        EAST2046 策展团队成员合照：左起第一排艺术总监李雨谦、执行总监李柯、媒体负责人刘灿缤、策展人龚子临、策展制作人冯紫嘉、创意技术专家姚栩熠；右最前项目经理蒋荻、其后策划总监廖翌睎；左后方视觉创意支持林嘉懿、右后一沉浸式内容负责人谢韬、右后二创意技术专家黄雪仪；以及未入镜的 AI 创意技术支持朱世延，音乐总监沈乐昊、摄制导演万晓璋、网站运营林品苗等。项目其他贡献者有：代映博、李家蕙、石剑南等，以及特别鸣谢我们的官方志愿者团队。图/EAST2046 供图

方法与愿景：从单一叙事走向多元未来

艺术总监李雨谦强调，EAST2046 旨在打破“单一化未来叙事”，承认并置与矛盾，共同构成更真实的未来图景；“2046”被视作带有文学性与未完成性的近未来意象，提醒未来从不只有一个版本。廖翌睎博士认为，“东方”既可以是地理与文化母题，也可以是观念工具。要避免在西方公共空间再生产东方主义想象，需要从东方哲学中的非二元视角出发，强调个体经验与当下创造。他也指出，EAST2046 更重要的任务并非解释“东方是什么”，而是为东亚与东南亚创作者提供一个自信表达的平台。

后续日程

艺术节持续至 8 月 24 日。其间将推出与 Way to AGI 及智能浏览器 Fellou 合作的 AI 电影制作与浏览器工作坊（伦敦国王学院），吴文光原版《流浪北京》的英国首映及录制放映，《徐冰天书号》《卫星上的湖泊》的伦敦首映与徐冰、David Sington 映后对谈，以及联结伦敦东亚和东南亚社群的城市漫步等单元。主办团队表示，希望以海外东亚青年视角融合科技、艺术、人文与社会议题，让东方文化在当代公共空间中展现新的可能性。