文/墨甫

乙巳夏末的首都，暑气未消而文心已动。国家大剧院的穹顶之下，"古韵今辉·中国当代美术名家经典作品展"如一场酝酿已久的雨，浸润了八月的午后。8月1日三时许，展厅内人影与画影交叠，镜头与目光共凝，原中国美协主席靳尚谊缓步其间，指尖轻叩展框的瞬间，似与百年画魂对话。艺术名家们或驻足品咂，或低语切磋，快门声里跃动的，是传统与当代碰撞的火花。

这场由《文化月刊》主办，于扬、张继光学术主持，王永伟策展的盛宴，汇集了袁运甫潘世勋蒋采苹张廷禄张立辰方免衰姜宝林黄庆享顾荣元郭石夫吴海舟王天胜施江城龙瑞程振国孙泳新刘巨德汤立钟章法赵建成崔惠民苏百钧颜敏生张建新范扬田黎明马海方冯涛何家英陈孟昕王志坚林容生管苠棝李国英南海岩王艺峰李翔唐光元卢禹舜黄少武于文江赵文火张继刚伯揆李传真江宁王杨姜满程晔苏睿戴泽靳之林詹建俊罗贻靳尚谊潘世勋朱乃正张祖英赵瀛洲周小愚戴士和陈立德吴银杉丁一林杨飞云韩玉臣范迪安闫平谭先智李成民忻东旺张峻明朱俊河紫云近八十位美术名家的心血。工笔的细腻与水墨的苍劲并置，油画的厚重与写意的空灵相邻——人物的眼眸藏着时代心事，山水的褶皱裹着千年云气，花鸟的翅尖沾着晨露与霞光。写实与抽象在此和解，工与写共赴一场约会，每幅作品都是画家以心为笔，在时光卷轴上落下的印章，或熟悉如老友重逢，或新鲜似初绽的荷，皆与"古韵今辉"的题旨暗合。当绘画艺术与大剧院的舞台艺术在此相遇，静的笔墨与动的声腔站在同一片光里，仿佛要共谱一曲新的文明长歌。

一、以情为纽，艺术相聚自成韵

面对镜头时，笔者曾言：艺术的真谛，在于以美润心，反哺世间。此次参展的山水，便是我将眼中亘古的山，挪入心中的舞台——那些峰峦不再是地理的标记，而是人生褶皱的投影，顿悟处的墨色一转，便从客观的丘壑，淌成主观的星河。

世间万物，唯情能系。艺术若无真情托底，便如无魂之器，难撼人心。这恰是人与生俱来的灵犀：我们借笔墨倾诉，以色彩拥抱，本质上都是灵魂在相互辨认。靳尚谊先生不顾暑热，逐幅作品与观者细谈，耄耋之年的热忱里，藏着对艺术最纯粹的眷恋；油画家张祖英谈及情感表达时，语锋里的恳切如灯，照亮创作的幽径；国画家王天胜一句"如今办展览不易"，道尽艺术路上的甘苦，而他与人合作的《海上丝路》，笔端的古韵与人文气，早已将这份感慨化作画中流淌的河。

艺术的相聚，从来以情为桥。王羲之在兰亭集贤，"一觞一咏"间畅叙的幽情，成了书法史上的月光；徐悲鸿为齐白石执弟子礼，笔墨切磋时迸发的火花，至今仍在画坛闪烁。今日展厅里，白发老者与青年学子共指一幅画的皴法，指尖相触处似有电流；素昧平生的画家因一笔相似的勾勒而相视而笑，眼底跃动的是知音的光。蒋采萍先生展出的《牡丹亭》系列，写意间藏着工笔的精魂，恰如她曾在展会上见青年临摹其花鸟，便俯身指点晕染的诀窍，指尖轻蘸的墨色里，有潘天寿当年提携后辈的影子。艺术的殿堂从无门槛，唯有真情能叩门而入。当不同时代的作品在同一空间呼吸，我们闻到的不仅是颜料的气息，更是一场跨越时空的心跳共鸣。

二、以脉为河，古今相承不舍昼夜

西画东渐不过百年，中国画却已在时光里流淌了数千年。它如一条有生命的河，循着自身的河道演进：晋人的风骨、唐人的雍容、宋人的精微、元人的逸气，每个朝代都为它注入新的支流，却始终奔涌在文化根脉的河床里。

老庄的哲思是这条河的源头之一。"大美无言"的混沌里，藏着中国人最本真的审美密码；宗炳在《画山水序》里写下"澄怀味象"，让山水从自然景致升华为精神的镜子；郭熙在《林泉高致》中说的"三远法"，哪里只是技法？那是中国人"仰观宇宙，俯察品类"的时空观，是将山河装在胸中的气魄。从顾恺之"迁想妙得"到石涛"搜尽奇峰打草稿"，文脉如河，不舍昼夜。

展厅里，张立辰的大写意花鸟《鱼》正游在这条河里。笔锋扫过宣纸时，徐渭的狂放如浪涌，吴昌硕的沉雄似石落，却在尾鳍的一抹淡墨里，漾出当代人的呼吸；郭石夫的《兰》，叶叶如剑，既有板桥"删繁就简"的骨，又掺了现代构成的意，墨色浓淡间似有金石相击。油画家杨飞云的写实肖像，油彩下的肌理藏着《韩熙载夜宴图》的内敛，光影明暗间，是东方"阴阳相生"的哲思在流转。这传承从不是简单的临摹，恰如米芾"集古字"终成自家面目——在传统的深海里潜游，方能捞出属于当下的珍珠。黄宾虹说"变者生也"，变的是时代的浪花，不变的是河床里那份对天地人心的敬畏，正如他笔下《美院的学生》，笔墨间既有古法的温厚，又有今人的清朗，是文脉在当代的呼吸。

三、以生为律，诸法相融自成章

艺术的生命力，在于"相生"。如同草木借风传粉，不同的艺术语言相遇时，总能结出新的果实。此次展览里，中国画的写意与油画的写实从不是对立的岸，而是同一条河的两岸，水汽交融处，便生出新的风景。工笔的精致与水墨的洒脱相生，抽象的张力与具象的温情相合，壁垒在这一刻消融，只余多元共生的丰美。

潘天寿说"中西绘画要拉开距离"，并非筑墙，而是在对话中守住本真。林风眠早已做过这样的尝试：戏曲人物的水袖与印象派的光斑在画布上共舞，如展厅里那些兼融笔墨与油彩的作品，各美其美，美美与共。忻东旺的《指挥家洛林·马泽尔》，油画的厚重笔触里，藏着梵高的炽烈与徐渭的孤愤，两种文明的火在画布上相握，竟生出别样的温暖；何家英的《月兔》，宋院体的精工里，藏着西方素描的骨，少女的眼波既有传统仕女的含蓄，又透着现代女性的明亮，如月光既照着古窗，也照着新阶。

这种相生，恰如《周易》说的"刚柔相济"。靳尚谊的《戏韵英姿》与大剧院的舞台遥遥相对，画布上凝固的戏装与即将开演的唱腔，静与动在此榫卯相合，成了"古韵今辉"最妙的注脚——这正是油画中国化的探索，在自我与他者的对话里，长出民族的筋骨。陈孟昕的《少数民族人物系列》，绢本上的岩彩如彩虹落在衣袂，垂坠感里既有自然的法，又有艺术的幻，似将人心安放在斑斓的梦里；范迪范的《古都新韵》，大剧院的轮廓在写意笔触里虚实相生，像指挥家扬起的指挥棒，让写实的场景奏起朦胧的交响，中西艺术的元素在此和鸣。戴士和的《仿扫地式》，水墨的氤氲裹着戏剧的魂；刘巨德的《舞蹈家》、詹建俊的《青衣》，油彩里跳着中国的韵；田黎明的《高士与时光》、袁运甫的《金碧荷塘》，笔墨间盛着当代的风。艺术如园，牡丹与寒梅各有姿态，却在春风里同唱一首生机的歌。

四、以诗为引，画境悠远接天地

好的艺术，总能牵出观者心中的诗。展厅里的山水，不只是峰峦与云霭，更是"天人合一"的哲思在流淌，让人站在画前，便觉心随云游，神与物游；人物画里的眼神，不只是喜怒哀乐，更是时代的褶皱，让人在凝望时，仿佛听见画中人的呼吸。

王维"诗中有画，画中有诗"的境界，在当代作品里依然鲜活。龙瑞的水墨山水，黑密的笔触间似有"空山新雨后"的潮气漫过指尖，林泉的呜咽声从笔缝里渗出来；卢禹舜的《天地大美》系列，宇宙成了他笔下的秘密花园，星子在墨色里闪烁，如梦境里的呓语。范扬的《独山村·阿勒河谷》，高原的苍茫与村落的灵动相抱，笔意里既有"大漠孤烟直"的雄，又有"风吹草低见牛羊"的柔；何家英画中沉思的少女，眉尖的轻蹙让人想起李清照"倚门回首"的娇羞；南海岩的《金谷》里，百姓的笑脸盛着阳光，每道笑纹里都结着生活的甜，不必说什么，已胜过千行诗。

石涛说"画者，从于心者也"。真正的艺术能打通感官的墙：泼墨山水的浓淡干湿里，似有《广陵散》的激越在回荡；静物油画的光泽肌理中，藏着"晚来天欲雪，能饮一杯无"的暖。汤立的《墨牡丹》，笔墨恣肆如贵胄起舞，国色天香里，似有春风穿过花萼的轻响。这种"诗领远"从不是刻意为之，而是艺术家将生命体验揉进颜料后的自然流露。当观者在画前凝神，笔墨便成了无声的诗行，引着我们穿越时空，与古今的心灵相握——这正是艺术最永恒的魔力。

五、古韵今辉，静动之间载经典

"古韵今辉"四字，恰是这场展览的魂。"古韵"是流淌在笔墨里的血脉：中国画的皴擦点染里，藏着千年的呼吸；油画在中国生根后，也吸了东方的韵，如晨露沾了梅香。"今辉"是当代人的应答：以当下的目光读传统，用现代的语言说经典，让古老的艺术在新时代眼里，依然明亮。

范宽的《溪山行旅图》曾让观者感到山川的庄严，今日展厅里的山水，同样有"天地大美"的气象，只是多了几分对草木的温柔凝视——变的是时代的目光，不变的是对天地的敬畏。张萱的《捣练图》记下了唐代的温馨，而今的人物画里，都市霓虹下的悲欢同样动人，题材换了，对人性的关怀始终未变。靳尚谊的《塔吉克新娘》，西方油画的体积感与东方女性的含蓄美相拥，成了跨越时代的桥；周春芽的《桃花》系列，用表现性的语言重写花鸟画的意境，让古典题材长出当代的枝芽。

国家大剧院的穹顶之下，静态的绘画与动态的歌剧在此相望，正如展览里的古意与今辉相互映照。这里没有传统与现代的裂谷，只有文明长河的奔涌。《千里江山图》的当代诠释与《开*大典》的经典复刻相邻，让人看见的不只是技法的演进，更是一个民族对自身文化的自信。74位画家的作品如星辰，既照亮来路，也指引前程——真正的经典，从不在静止中僵化，而在静与动的辩证里生长，在古与今的对话里永葆青春。

这场展览终将落幕，虽未亲见开幕时的聚光灯，但展厅里流转的气韵早已将我裹入其中。临别时赋得《登堂入室》一律，以寄情怀：

曲水回廊绕碧空，轩庭禽语聚融融。

晴光入牖开新境，宿雨滋花掩旧宫。

笔底烟霞常忆米，襟间丘壑未忘聋。

涤除铅墨归浑朴，雅俗为怀见古风。

艺术的真谛，原就在这静动之间：以情为线，串起古今的相遇；以脉为河，载着文明向前；以生为力，让多元共生；以诗为引，领心灵向远。当最后一缕阳光掠过展框，那些笔墨与色彩并未沉睡，它们已化作新的种子，在观者心中，等待下一场绽放。

2025年8月立秋日

王志坚：号墨甫，生于1958年，湖南湘乡人。毕业于湖南师大美术学院，代表作曾获中国美协授予的二等奖，国家文化部银奖，湖南省“五个一工程”奖、金奖等荣誉和奖项。现为国家艺术基金评委，湖南省文化和旅游厅专家、湖南省艺术类高职评委，中国工笔画学会理事，中国美协会员，中华诗词协会会员、国家一级美术师，湖南省美协理事、湖南省美术家协会中国画艺委会名誉主任，湖南省工笔画学会名誉副会长，湖南省花鸟画家协会副主席，湖南省作家协会会员，湖南省诗词协会会员，湘潭市美协名誉主席，湘潭市齐白石研究会会长，湘潭齐白石画院院长。历任湘潭市齐白石纪念馆副馆长、馆长。