在广州CBD核心地带，广州第一家CBD美术馆：平行线美术馆诞生！它以其独特的“艺术发展体系”正重新定义着艺术与城市、商业与人文的关系。粤港澳大湾区近日增添了一座引人注目的艺术新地标——平行线美术馆。这座位于广州天河ICC环贸中心6楼的美术馆，于8月29日正式开馆。作为平行线美术馆与广东国际艺术周创始人的彭文斌，在接受媒体专访时提出了“未来艺术平台城市中心化发展体系”的趋势，平行线美术馆隶属于平行线（广东）文化艺术投资有限公司，旨在让艺术渗透到高消费人群的生活与工作场景中。

问：为什么选择在广州CBD创办平行线美术馆？

彭文斌：我们旨在于广州CBD设立精致美术馆，让艺术渗透到高消费人群的生活与工作场景中。城市中心美术馆能够打破艺术与公众之间的物理隔阂和心理距离，让艺术真正成为日常生活的一部分。

问：平行线美术馆的定位与特色是什么？

彭文斌：我们不是传统意义上的美术馆，而是一个以“未来艺术平台与生活零距离发展体系”为核心的艺术生态平台。该体系以艺术价值发现为核心，延伸至艺术赋能和价值变现，形成完整闭环，同时通过跨界赋能扩大艺术行业的外延影响力和美学推动力。

问：什么是“未来艺术平台多维发展体系”？

彭文斌：这是我们提出的创新模式，包括艺术展览维度、艺术家托管服务、艺术教育体系、艺术出海计划、艺术赋能计划、艺术文创开发、艺术品交易系统等多个方面。这些维度相互支撑，形成了从艺术价值发现到变现的完整链条。

问：艺术展览维度有哪些创新？

彭文斌：我们策划学术展与商业展的双线策展模式，在CBD的平行线美术馆以商业展定位，重点在于艺术家作品的交易变现，为艺术家构建商业驱动，如“青年艺术家扶持计划”“沉默艺术家挖掘计划”等。我们还与商业空间合作，将艺术植入商场、酒店等场景，提升大众接触艺术的机会。在线上联动则通过电商平台、3D虚拟展厅、艺术家短视频、艺术家纪录片等增值内容，打破时空限制。

问：为什么提出“艺术家托管服务”这一概念？

彭文斌：许多艺术家擅长创作，却在商业运营上存在短板。平台提供从作品数字化建档、市场咨询、创作方向建议到职业规划的全方位服务，并建立“艺术评论家智库”，为艺术家提供专业建议和定制化职业规划。

问：你们如何评估艺术家的潜力？

彭文斌：我们开发了艺术家影响力评估系统，通过数据分析帮助艺术家优化发展路径。平台聚焦艺术家个人IP打造、陪跑运营及全面托管，已经成功孵化出艺术家刘嫄的“幸运符”艺术疗愈IP，以及联合孵化出艺术家胡巍的“四喜财神”艺术财富IP。

问：在艺术教育和美育影响方面有哪些举措？

彭文斌：我们构建了“专业+大众”双轨教育生态，既与美术学院合作推出“艺术商业管理与艺术经纪人”课程，培养行业人才，也面向大众推出艺术通识课及儿童启蒙课程。同时我们首创了“打通空间变现的最后一公里”的艺术商业研习社线上课程和线下训练营，旨在培养更多的艺术经纪人、艺术策展人、空间艺术主理人和更多的社会艺术从业专业人士。平行线美术馆及广东艺术周研习社将采取线下训练营和体验营模式，采用线上短视频+直播答疑的形式，让艺术教育更接地气。

问：如何看待中国艺术的国际传播？

彭文斌：为促进中国艺术的国际传播，我们推出“艺术出海计划”，与国际机构合作举办“中国当代艺术巡展”，并在“一带一路”及东南亚市场举办五星级酒店型艺博会及快闪展，如“艺术新加坡”“艺术迪拜”“艺术香港”等，助力艺术家走向全球。同时，我们创立了“香港当代艺术联盟”，旨在集结国际国内的优秀当代艺术家，形成更加多元的艺术交流、交际与交易。艺术不应该有边界，我们希望搭建东西方艺术对话的桥梁。

问：艺术如何赋能商业与城市？

彭文斌：艺术不仅限于画廊和美术馆，还要赋能企业、品牌与城市。我们已与多地政府、上市公司、大型企业合作，将艺术家作品转化为特色文旅资源和品牌产品设计元素；同时参与城市公共艺术项目，如敦煌艺术集、社区焕新计划，让艺术融入人文、社会与生活。

问：如何解决艺术投资高门槛的问题？

彭文斌：平台推出“艺术家未来收益权”产品，让投资者分享艺术家作品增值收益，并设立艺术孵化基金，支持潜力创作者。此外，平台开发了艺术品交易系统，推动版画、数字藏品、文创衍生品等系列化产品的流通。

问：平行线美术馆对社会文化发展有哪些价值？

彭文斌：美术馆不仅是展览空间，更是文化发生器。我们通过艺术活动、公共教育、国际交流等方式，促进城市文化多样性和创造力发展，提升市民文化素养和审美能力。致力于用艺术改变一座城市的面貌。

问：城市中心美术馆对城市形象提升有何作用？

彭文斌：像平行线美术馆这样的CBD城市中心美术馆，能够成为城市的文化名片和文旅地标，增强城市的文化吸引力和软实力。粤港澳大湾区因此增添了文旅新地标，提升了整体文化形象。

问：在美术馆运营中遇到的最大挑战是什么？

彭文斌：如何平衡学术性与商业性是我们一直在探索的课题。我们通过双线策展模式，既保证艺术的学术价值，又实现商业变现，形成可持续发展闭环。我领衔的有着20多年丰富经验的超级艺术策展团队，深知艺术在艺术消费、艺术应用、艺术收藏、艺术传承上的多层价值。

问：平行线美术馆最创新的方面是什么？

彭文斌：我们创建了完整的艺术生态链，从艺术家发掘、培育到市场推广、交易，再到艺术教育和国际传播，形成了闭环系统。这是对传统美术馆模式的创新突破。

问：平行线美术馆未来的发展重点是什么？

彭文斌：我们将继续为完善“中国良性艺术生态”贡献力量，深入探索艺术与商业、艺术与城市、艺术与教育、艺术与产业的深度融合，为中国艺术生态注入新活力。特别是加大艺术出海、艺术跨界赋能和数字艺术领域的投入和运营。

问：如何看待数字艺术和元宇宙对美术馆的影响？

彭文斌：数字艺术是未来重要方向之一。我们已通过3D虚拟展厅、数字藏品等形式积极探索数字艺术领域，未来将继续加大技术投入，打破艺术展示的时空限制。

问：对有志于从事艺术行业年轻人有什么建议？

彭文斌：艺术行业需要创造力与专业能力并重。我们推出“艺术商业管理与艺术经纪人”研习社课程，一方面大力培养行业人才，一方面大力挖掘优秀被埋没了的青年艺术家。年轻人应该注重实践能力的培养，同时保持对艺术的纯粹热爱。

平行线美术馆坐落在日均百万车流量的天河北路上，而在这片繁华的CBD中心，正在悄然改变着艺术与城市的关系——艺术不再遥不可及，而是渗透在高品质生活空间里，成为日常生活中的一部分。彭文斌和他的团队正在打造的不仅仅是一个展览空间，更是一个充满无限可能的艺术生态系统。

​彭文斌

知名艺术策展人、评论家、北京大学访问学者、广东国际艺术周创始人、艺术广州城市艺博会创始人、香港当代艺术联盟理事长、湖南省娄底市政协委员、广州市天河区政协委员。