张智永，1961 年生于北京，他对书画艺术的热爱自幼便根植于心。他最初跟随吴悦石先生学习山水绘画，后又得到何海霞先生的指导，书画技艺日益精进。1990 年，他拜崔如琢先生为师，成为其入室弟子，深入领悟传统中国画的精髓，逐渐形成了独特的艺术风格。

      如今，张智永担任中央民族大学山水画高研班崔如琢工作室助教，泰中文化艺术交流协会副主席。     

      张智永擅长山水绘画，同时也涉足花卉翎毛。他的作品气势雄浑，墨韵充沛如泼洒，意态宏大，在方寸之间展现出传统自在的性情与内心世界。特别是他的山水画，山川雄伟壮丽，意境深邃悠远，烟雾缭绕，元气淋漓。他所描绘的烟雾迷茫之景与氤氲朦胧的氛围相得益彰。其近景常以细笔精心勾勒，清晰可见，而远处的山峰则多用大笔触侧锋挥就，动感十足，山峰通常施以浅淡的皴法，营造出氤氲朦胧的美学感受。此外，他的用笔变化多样，皴擦染之间灵活转换，使整个画面既有朦胧之感，又在该清晰的地方刻画得细致入微，一工一写，自由变换，“不仅大气磅礴，而且酣畅淋漓，该抓紧之处精雕细琢，该放松之处肆意泼洒，实在令人过瘾。      

 2024年初夏 非著名美術評論家

尺素能容万里天，笔开混沌见苍烟。墨沈翻作云蒸势，霞蔚浑成雨过川。村舍依山藏野趣，溪流绕郭弄清弦。牧童笛里春风度，一缕炊烟接远巅。

方寸之间的山河长卷——读山西小品册页有感 

    案头展卷，山西小品册页静静铺陈，不过数寸天地，却似有千岩万壑奔涌而来。笔墨未施尽处，恰是山河留白，引人遐思那空间之外的远大——是太行的雄峙，是吕梁的蜿蜒，不必细描全貌，只借几笔墨痕的走向，便将山川的磅礴气度收于尺幅。   

     淋漓处，最见功夫。浓淡干湿间，云气似从纸底蒸腾而上，或聚或散，若即若离；霞光借墨色晕染，或明或暗，如织如绣，竟在这小小册页上晕出“云蒸霞蔚”的壮阔。笔锋流转，气象自生，时而如疾风骤雨，勾勒出山骨的硬朗；时而似微风拂过，晕染出烟岚的柔婉，万千气象，皆在这方寸间流转生息。

     转眸再看，笔锋一折，便从天地宏观落到人间烟火。农家茅舍依山而筑，临水而居，不刻意雕琢，却见与自然相融的恬淡。四季烟霞是不变的背景，春有薄雾缠山，夏有浓荫蔽日，秋有霜叶映水，冬有寒烟锁谷，时序更迭皆入画中。

     山脚下，流水潺湲，那蜿蜒的线条似能听出叮咚声响，顺着墨色的指引，流向远方的田畴。、田园深处，牧童横坐牛背，短笛一支斜斜插在腰间，或信口吹起，笛声悠悠，不疾不徐，应和着流水的节拍。风过处，似有炊烟袅袅升起，从茅舍的烟囱里漫出来，与山间的薄雾轻轻缠绕，将农家的温煦与自然的清旷织在一起。  

      这册页，没有大开大合的铺陈，却以小见大，于数寸之间纳天地、容四季、藏烟火。墨色浓淡里，是山西山水的魂；笔意流转间，是田园生活的韵。读之，如临太行深处，如居汾水之畔，不觉沉醉在这方寸勾勒的万千气象里。

 寸域纳万象 天地气自生 

山水小品册页 数寸中见天地间大场面 空间远大 墨沈淋漓 云蒸霞蔚 气象万千 农家依山傍水 四季烟霞 流水潺湲 田园间牧童短笛悠悠 似有炊烟袅袅 

      绘画，乃境界之升华，是修行之磨砺，是历经千山万水后的洒脱挥洒；是行止观览后的内心感悟；是对中国文化的独到诠释与领悟；是看穿人世浮华后的真情流露，更是生活中愉悦的雅致玩味。

     余笔耕不辍近五十载，幸得有道尊崔公开启愚蒙、启迪智慧，使余从执着于传统、取法乎上之境，转而践行读万卷书、行万里路，沉淀自身修养，提升精神意境。此道艰难攻之，需全方位之涵养；此道通神，需以全部生命锻造。在一次次蜕变中，细细品味中国文化艺术之高古苍秀、清爽脱尘，于继承、融合与创新中砥砺自我风格，力求笔墨气韵生动自然，自成艺术特色。力求摆脱大师窠臼，不断探索水墨艺术与时代共进之当代形态。使自我不断澄澈通明，抵达全新之化境。并在作品中展现对自然、对生活之深刻理解。