禅宗二说

禅宗讲无，讲有。无即空，有即色。用现在的话来讲，前者指本质，后者指现象。两者之间，由缘的促发，空转化为色。

例如火，是由热风与干草木的促发而成。所谓缘，即是机，叫机缘。机，可遇不可求，也是寻不来的。不可寻，但可以钓，垂钓即是守候，等待机遇，故古诗古画中常有钓者一景。等待与守候，看似被动，但在自己，准备得充分，底子打得厚实，有备而来，机遇也许就多些。不过往往读书时班上取第一名的恰巧不是最发狠的，得体育比赛冠军的也不见得是基本功最好的。瞬间天赐良缘给了他，你也不必想不通，考试比赛有的是，只要你舍得等耐得烦，下次机遇会给你。正是江山代有才人出，各领风骚三两年。

再说象。象也是禅宗的一个内容。象是从具体的形中抽出而形成的概念。比如看一朵花，花是具体形，若看花如看美人，则美人成了花的象了。平常我们问，你找对象了吗？这里并非指具体的人，找对象，是概念的说找喜欢的那个样子，这就是象。

当然。这个象最后由具体的人来体现。再比如选演员，找一个人来演李白，大家都说演得像，其实大家都没见过李白，只是大家心中有一个李白的“象”，有一个李白的概念。所以，形虽然是可灭的，但象却是永存的。永存的象，这就是艺术。

知识用来认识形，悟识用来感知象。艺术要的不是成形，而是成象。

艺术成象。汉字的书法达至极致。将文字作为艺术，只有中国的书法，其他任何国家都是没有的。其原因是，汉字是一切形的象，它通过简化的手段，将形的本质抽离出来，形成概念。艺术由形到象，即由有到无由色到空，中国书法提供了最好的范本和经验。中国书法是最高的艺术。从这个意义而说，它的艺术成就远远高于绘画。可惜的是，如今的书法只是在笔划上求变，而忘记了它的象。舍本而求末，舍源而逐流。

中国绘画在象上的追求，八大山人成就最高，他是中国绘画史上的巅峰。八大一生，门前不必来车马，欲觅一个自在场头。笔墨穿形而过，道尽哀乐，意不在画。石涛称其金枝玉叶。

​杨福音

1942年出生于湖南长沙。国家一级美术师，曾任广州书画研究院副院长、艺委会主任，现任中南大学、湖南师范大学客座教授，杨福音艺术馆馆长。

2006年长沙在烈士公园年嘉湖畔设立杨福音艺术馆。    

2008年人民美术出版社出版《中国近现代名家画集·杨福音》。

2012年中央电视台《大家》栏目播放了杨福音的纪录片《远方的寻找》。曾在北京中国美术馆、北京画院、中国国家画院、广州、长沙等地多次主办个人画展。近年展览有：2018年9月在湖南博物院举办《欢无极》杨福音绘画艺术展。2020年9月在长沙美术馆举办齐白石、何绍基、《君不见》杨福音书画展。2021年12月在长沙美术馆举办《原上草》杨燕来、杨雪来、杨福音书画篆刻展。

2022年创作《雨余花·福音散句》在雅昌艺术网连载。

2023年创作《昨愚集》在雅昌艺术网连载。2024年1月在长沙美术馆举办《雨余花—杨福音诗书画展》 著有《中国近现代名家画集·杨福音》、《杨福音画集》、《杨福音中国画精品》、《福音书话》、《长岭上》、《金枝玉叶》、《由红菜薹想起》、《日子》、《良苗怀新—访谈杨福音》、《关于福音》、《吾喜吾爱》等画集和散文集十余部。　　美术界认为，杨福音在中国画上数十年的探索和实践，提出反线描画法，不但继承了中国画的笔墨精神，同时开拓了中国绘画的新领域，对人物画作出了革命性的贡献，从而诞生了一种新的中国画的美学风范。