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举槌在即！东京共成2025秋季拍卖会精品抢先看！
2025-09-17 16:07:28 未知
尊敬的收藏家：
东京共成2025秋季拍卖会将在9月27日-9月28日在东京共成拍卖东京主会场隆重举行，本场拍卖特别征集到品质上乘且来源清晰的日本名家旧藏，其中包含宗海堂旧藏，渡边石樵先生旧藏，三龙堂旧藏，长谷川长宜堂旧藏，水户幸古美术商店旧藏，竹内百华堂旧藏，山田佛像佛画古美术专门店旧藏，黑川温故堂书画古美术商店旧藏以及多位日本重要私人藏家旧藏首次亮相本次拍卖会，精彩纷呈，不容错过！
本场重点拍品，「LOT108张大千 二十一言书法长联 赠余中英」、「LOT111郑板桥 书法四条屏」 「LOT405董其昌 清泉」「LOT638明代 仲尼式秋啸古琴」「LOT806清乾隆宫廷御制铜鎏金二龙戏珠大烛台一对」等众多来源清晰传承有序的藏品呈现 ，经岁月洗礼，弥足珍贵，不仅为收藏界提供了难得的入手机会，更对研究中国艺术史具有重要价值。
东京共成拍卖诚邀全球收藏家、艺术爱好者和历史学者，一同见证这场艺术与文化的盛宴，探索每一件藏品背后的故事，感受它们所承载的时代精神和艺术魅力。这不仅是一次拍卖，更是一次穿越时空的艺术之旅，让我们共同期待这场在东京举行的非凡盛事。
[东京共成拍卖] 敬上
东京共成恭候您的到来！
东京共成2025秋季拍卖会
预展时间：2025年09月24日~09月26日
拍卖时间：2025年09月27日-09月28日
北京时间：10:00 （东京时间：11:00）
会场地址：东京都墨田区両国3-19-5 シュタム両国ビル
重点拍品预览
纸本对联，带海峡出版社，弘一书法集P.224
此件行书二十一言联，系近现代国画大师张大千（1899–1983）于1948年手书，赠予挚友余中英 成都第九任（1899–1983）。
立轴，水墨绢本（1948年作），钤印「张爰之印」「大千居士」。
题识：集梦窗 西樵 稼轩 信斋 片玉 安陆 白石 澜窟
中英先生方家正之 戊子（1948）四月 蜀郡张大千爰
释文：「对沧江斜日，空白一分头，郢客高歌，爱将芜语追前事；问岭外风光，化作双飞羽，杜郎俊赏，只有梅花是故人。」
融古人诗意为新境，情思深婉，笔意遒健。此种「集句诗」尤见张大千之学养与才情，亦寓赠友之深意。
余中英，原名余世泽，又名余烈，号兴公，四川省郫县（现成都市郫都区）人，书法家、画家。 1940年曾任成都市第九任市长、四川省文史研究馆研究员、中国书法家协会四川分会副主席。工书法，善丹青。早年书法曾受教于赵熙，绘画及篆刻曾得齐白石亲授。书法作品曾参加全国第一届书法篆刻展。 1935年蜀艺社成立，蜀艺社成员相对广泛，先后主要成员有芮敬于、罗一士、冯灌父、林君墨、高少安、江梵众、萧兴元、余中英、叶少尧、萧泽圃、未辛一及青年学生熊岷、潘某等。时因抗战，外地入川书画家日益增多，蜀艺社积极帮助他们解决各种困难，沟通其与本地书画家的关系，其中张采芹亦起了很大作用。该社曾邀张大千、徐悲鸿、黄君璧、谢稚柳、马万里等名家参与艺术交流。
抗战爆发后，张大千离开北平，先居青城山上清宫，1938年辗转寓居成都郫县太和场（即犀浦团结镇）的钟家大院，1940年前往敦煌临摹壁画276幅，恢复莫高窟编号，并出版《大风堂临摹敦煌壁画》，学术与艺术价值并重。自敦煌归蜀后，在此期间创作佳作众多，成就极为珍贵。此幅赠余中英先生的二十一言联至今罕见，以表达深厚友情与敬意之作。作品笔力劲健，行笔流畅自然，字里行间温润含情，既展现张大千书法艺术之精妙，又折射两位文化名流间的知音之谊。行书内容与情感表达中可窥见：张大千在抗战岁月中虽漂泊，仍心怀故友；余中英亦以诚待人，鼎力支持艺术创作。此幅书法不仅为艺术珍品，更是抗战时期成都文化圈中名流友情与艺术交流的生动见证。
来源：日本重要私人藏家
参考：中国嘉德香港2019秋季拍卖会 LOT1517 张大千（1899–1983）致黄君璧「才子英雄」行书联 附图
参考：香港邦瀚斯《张大千 行书十七言联》 附图
郑燮(款)
题识：板桥
钤印：郑燮印、七品官耳
来源：日本重要私人藏家
来源：日本重要私人藏家
设色纸本立轴，《国画—中国书画名家作品》p202
中国画报出版社2017年出版
来源：日本重要私人藏家
菩提叶，自佛教东传中土以来，便以其心形叶脉与「大彻大悟」的象征意涵，成为僧众书经绘佛的重要载体。自南朝梁武帝迎菩提树入华，至唐宋以降，菩提叶画逐渐成为佛门至宝，或绘佛像，或书经偈，其纤脆如纱的质感与精美的叶脉纹理，赋予作品一种超脱凡尘的灵性之美。
清代乾隆一朝，宫廷如意馆专为皇帝与太后制作菩提叶佛画，其中尤以罗汉题材最为盛行，象征护佑、长寿与法力，并常作为御赐之礼。近代四川安岳文保中心发现的一套同治年间御赐菩提叶罗汉画，便是赏赐给安岳籍翰林陶绍绪的稀世组画，与北京故宫、台北故宫及欧美馆藏相互辉映，堪称中国佛教艺术的重要实证。
张大千深研传统佛教艺术，又博采中外绘画之长。在其创作中，尝试以菩提叶为载体，描绘罗汉圣容，延续千年佛画脉络。大千以精谨工笔、明艳设色于盈尺菩提叶间构筑浩瀚佛境，使「叶中有画、画中见叶」的传统境界焕发新姿。画中罗汉或禅定、或对语、或施展神通，神态各异而栩栩如生，不仅再现佛教圣像的庄严威仪，更融入大千个人艺术语言，使之超越单纯供奉之用，而成为承载宗教信仰、美术史意义与文化交流价值的艺术瑰宝。
此幅《菩提叶佛教罗汉》，既承继自唐宋以来的菩提叶画传统，又呼应清宫御制罗汉画的庄严气象；同时结合张大千之妙笔与个人艺术视野，使这一特殊佛画形式获得了现代转化，堪称宗教艺术与近现代书画史交织之代表作。
来源：日本重要私人藏家
来源：日本重要私人藏家
明代大写意大家徐渭，工书善画，尤以泼墨花鸟闻名于世。他的作品笔墨纵横，气势豪放，常以率意挥洒传递胸中逸气，开创了对后世影响深远的水墨写意风格。
此幅《八方和财图》，画中荷花亭亭，清姿脱俗，蟹影横行，神态生动。荷花寓意清雅高洁，螃蟹象征富贵和财，花与蟹相映成趣，构成了「和财」吉祥的意象。画面既具生活情趣，又蕴含美好祝愿，展现出徐渭笔下独特的诗意与机趣。此作不仅是徐渭抒写胸臆、寄托性灵的代表之作，也承载了传统文化中祈愿「和合共生、财运兴隆」的吉祥寓意，极具艺术与收藏价值。
来源：日本重要私人藏家
此幅作品创作于盛唐至中晚唐时期，以精良绢本为底，先以沥粉堆塑佛身衣纹及背光，再施以金泥描绘，纹饰层次分明，线条挺拔有力，金彩辉映之下更显庄严肃穆。画中释迦牟尼结跏趺坐于中央，两侧菩萨侍立相随，仪态雍容，构图严谨对称，气象宏阔，充分体现了唐代佛教艺术的鼎盛风貌与恢弘格局，历经千余年传世，此作虽有自然磨损之痕，却丝毫不掩其整体风采，反而增添了古雅沉厚的艺术气息。唐代绢本沥粉描金佛画传世极为罕见，多为皇家供养或高等级寺院所制，承载着宗教仪轨与庄严信仰。本幅不仅具备佛教供奉的精神意义，更在美术史价值与中日文化交流史层面上具有重要地位，堪称弥足珍贵的佛教艺术瑰宝。
来源：日本重要私人藏家
来源：日本重要私人藏家
文物商店旧藏，梅云堂高仲奇旧藏
此作以张大千独创之泼彩笔法描绘黄山奇境，气象雄浑，笔墨纵横，渲染中见苍茫云烟，墨彩交融间展现山川壮丽，既有唐宋山水的浑厚传承，又融入西方色彩观念，形成大千自成一格的艺术语言。 《泼彩黄山第一境》非徒写景，更寓胸中丘壑之奇想。画面中峰峦层叠，云雾翻涌，视觉上开合有致，气韵上动静相生，将黄山的雄奇、险峻与灵秀表现得淋漓尽致。张大千以泼彩再造山水格局，不拘笔墨而得大境界，正是其鼎盛时期艺术的代表成就。此幅不仅为张大千泼彩山水的重要实例，更展现了东西艺术融合与二十世纪中国绘画革新的高峰，堪称国际艺坛瞩目的里程碑之作。
此件康熙青花五彩将军罐，通体造型端庄，器形硕大，肩阔腹丰，以五彩为衣，色彩鲜明而层次分明，线条刚健有力，尽显将军罐之威武气度。康熙五彩，承明末遗韵而更趋成熟，于青花基础之上施加红、黄、绿、紫等釉上彩，雅丽多姿，堪称清代彩瓷之典范。本品不论胎体坚致、釉色光润，还是绘画工笔细腻的笔触，均体现了康熙时期制瓷工艺的鼎盛水准。将军罐原为陈设与实用兼备之器，常成对烧造，寓意镇宅纳福。此罐体量宏大、纹饰华美，保存至今殊为难得，实为康熙彩瓷艺术与皇家气度的杰出代表。
1979年茅台酒总产量1.144吨，当年的零售价约为8元，本件拍品原厂全棉纸包装酱香型53度参考2021中国嘉德春拍LOT3991 两瓶成交价207000人民币
「秋啸」琴，形制为仲尼式，乃两宋古琴传世之经典。此琴通体髹玄色大漆，内蕴鹿角灰胎，琴体宽扁舒朗，气韵古朴沉静，正是宋琴风度。紫檀作轸、雁足，润泽如玉，可见其品级非凡。
琴身断纹交错，如蛇腹逶迤、流水潺湲，间有冰裂莹然，似岁月凝痕、天地雕镂。古籍有云：“五百载生蛇腹，千岁现流水冰纹。”此琴断纹之丰富瑰丽，非千年光阴不可成，乃物之寿者、琴中尊宿。琴背刻“秋啸”二字，行草潇洒，有秋风清啸、林木振动之姿。龙池两侧题铭：“登崇高兮，飒飒放怀；临清流兮，泠泠忘机”，笔意超逸，似见高士临流仰山、心与天游。下钤“壹菭岑斋”小印、缀“淑穆恬虚”大印，皆清雅含蓄，暗合琴德。
其音苍茫浑厚、松透旷远，指下恍闻秋风振壑、孤鸿掠空，有天地清肃之概。历代文人宝之、护之，故保存如新，丝毫无损。此琴不仅器形完整、断纹称绝，更兼有铭、印、音、史四美，实乃琴中清逸、世外雅音，可珍可藏，可抚可诵。
此琴曾出现在明治九年（1876）二月园山胜会当时日本人记载此琴为中国明代！
来源：宗海堂旧藏
明治九年二月 《园山胜会图录》
参考：中国嘉德2023春季拍卖会LOT4612 明金声蕉叶式古琴1.725万成交
度母，梵名为Tara，全称「圣救度佛母」，我国古代称之为「多罗菩萨」。度母实为观世音菩萨之化身，有二十一种化现，而绿度母则为所有度母之主尊，总摄其余二十尊化身之所有功德，能救八种苦难，故又称为「救八难度母」。此尊就展现了绿度母慈悲护持，济世度人的庄严妙相。此像发髻高盘，发丝清晰可见，头戴五叶花冠，花冠下余额际还装饰有华美的璎珞，于永乐造像中较为少见，当是受到西藏造像的影响。耳边缯带向上翻转，双耳垂肩，饰大耳珰。面相方正，眉间饰白毫，双目低垂，嘴角略向上翘，透露出菩萨悲天悯人之义。上身袒露，腰部微扭，重心倾向一侧，双乳微微隆起，腰腹细软，呈现女性柔美婀娜之姿。上身所著帔帛从双肩绕两臂内侧自然垂下，胸前饰多组珠串式璎珞，装饰繁缛精美。下身着长裙，腰间束带，其左右亦有珠串式璎珞装饰，手腕、臂及足部均佩钏镯。度母坐在双层束腰型莲花座上，左腿横盘，右腿前伸，右足踏于莲座伸出的莲花之上。左手当胸捻盛开莲花之茎，右手结与愿印，手足的关节、肌肉感刻画写实而柔软。台座为双层束腰仰覆莲形式，上下边缘饰联珠纹，莲瓣满饰台座一周，造型挺立，对列工整，瓣头部略向上翘，饰卷草纹，具有永乐前期的典型特点。明代宫廷造像的顶峰是永乐和宣德两朝的藏式佛像，其风格形成源起于元朝。永乐宫廷「御用监佛作」作为最高权力的佛像制作机构，汇集了中原、藏地和尼泊尔的造像高手。他们继承了元代宫廷造像「西天梵相」风格，在力求符合佛法原旨和仪轨的同时，以别出心裁的构思，变革铸成独特的北京宫廷风格，使得造型更加完美成熟，提高冶炼和铸造技术，彰显出雍容华贵的皇家艺术气派，见证了明代汉藏民族之间的融洽关系和频繁的文化交流，是明朝宫廷艺术的极大成就。
来源：日本重要私人藏家
此尊铜佛坐像，铸造于北魏时期，通体精铜铸成，造型端严古拙，风格典雅纯粹。神情宁静，面容瘦长，鼻梁高挺，双目微合，眉眼之间展现出北魏佛像特有的清峻之风。衣纹疏朗，呈“褒衣博带”之态，线条简练而富有节奏，凸显北魏造像纤瘦挺拔、气韵超尘的艺术特征。
尤为珍贵的是，此像台座处刻有铭文，记载了历史资讯、不仅为本像提供了确切的历史座标，也见证了北魏佛教信仰的盛行与社会风貌。铭文与造像相辅相成，使此尊佛像兼具艺术与文献双重价值。北魏是中国佛教艺术的转折与高峰期，鲜卑民族的审美与中原佛教造像传统相互融合，形成独树一帜的艺术风格。本尊体量虽不大，却气象庄严，工艺精湛，铭文清晰，实为研究北朝佛教艺术与社会文化的难得之作，亦具收藏与学术之双重意义。
五供，又称“泰山五供”或“佛前五供”，由香炉一只、烛台与花觚各一对组成，陈设于宗祠庙宇与宫廷佛堂，供奉香、花、灯、水、果五种供品，寓意供养圆满。此对铜鎏金大烛台，正是乾隆朝宫廷御制五供中的灯具部分，专为皇家祭祀与佛堂供奉而制，地位崇高，象征照彻法界、光明普照。本器以精铜失蜡铸造而成，体量宏伟，通体鎏金，金色光华灿然。烛台身饰双龙缠绕，昂首追逐火焰宝珠，构成“二龙戏珠”祥瑞之象，寓意国运昌隆、皇权至尊。龙鳞錾刻精细，姿态矫健腾跃，气韵生动，尽显乾隆盛世工艺的华丽与威严。清代宫廷铜器制作以乾隆时期最盛，工艺炉火纯青，常见鎏金、錾刻、嵌丝、洒金等技法，并以丰富的“皮色”追求古雅与华美。本对烛台承袭古制，又融入乾隆博雅好古的趣味，与慈宁宫咸若馆以及钦安殿所藏五供祭器可资对比，唯本品雕饰更为繁丽，格调更高。作为五供中关键的组成部分，此对鎏金大烛台不仅是佛前圣器，更是乾隆御制宫廷祭器的象征之作。其恢宏的气势与华美的工艺，使其成为清代宫廷礼制、艺术与信仰的珍罕见证。
来源：日本重要私人藏家
参考：北京保利2021秋拍LOT5570
参考：苏富比2008春拍LOT2826
狻猊，又作“狻麑”，原指狮子，后被传为龙生九子之一，性喜静不喜动，尤爱烟火，常为佛教法座、香炉之饰，寓意守护佛法、驱邪纳祥。此薰炉以精铜铸造，结构由狻猊钮、莲花台与菩提座三部分组成，设计层次井然。莲瓣底座可转动，象征莲华轮转之意。炉盖如莲蓬，中央端坐一狻猊，昂首注视前方，双目圆睁，口张露齿，威仪凛然。其身中空，与炉盖相通，焚香时烟雾自口吐出，宛如瑞兽吐雾，极具神秘与灵动之感。工匠于细部刻画尤见功力：鬃毛卷曲，肌体劲健，神态生动，尽显狻猊狰厉而神圣的特质。莲花座则清雅端庄，柔美与庄严相映成趣，充分展现辽代金铜造像刚柔并济的艺术风格。与沈阳市文物考古研究所藏辽代“狮子莲花三足铜炉”可参照对比，本品工艺更臻精美，造型亦更为威严华丽。其来源可比香港佳士得旧藏，具重要的艺术与宗教价值，是辽代佛教礼器与金铜艺术的珍罕之作。
来源：日本重要私人藏家
参考：西泠印社2025春拍LOT1031
13g，带鉴定书
拍卖日程
2025/09/27-09/28
(责任编辑：郭昕怡)
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