文 / 汉斯·克莱因（Hans Klein，卡塞尔独立策展人、艺术评论家）

I. 漂移的语法：从威尼斯到彭州

2025年秋，傅榆翔携第十四届中国艺术节暨第二届“成渝戏剧双城记”特邀嘉宾苏菲·玛索，在成都彭州共同启动了装置艺术新作《一秒钟》与《移民外星人》全球巡展第十一站。这一事件不仅是艺术节的高光时刻，更是一场象征文化转译的仪式性行为——在“开幕”的那一瞬间，艺术完成了从地域文化向全球语法的跃迁。

傅榆翔的创作始终拒绝“再现”的诱惑，而是在漂移、断裂与重组中，构筑出一种自我指涉的语言系统。他让语境不再是外部背景，而成为生成机制本身——艺术因此由空间的“对象”，转化为时间的“事件”。

正如海德格尔在《艺术作品的本源》中所言：“艺术是存在自身的到来。”在傅榆翔的作品中，存在不再以物的方式显现，而以事件的方式展开。

从威尼斯到马拉加，从柏林到彭州，《移民外星人》系列持续编织着一套“全球语法”——一种脱离地缘政治与文化等级的感知共同体。苏菲·玛索的参与，为这一现场注入了跨文化的灵光：她的出现并非明星式的象征，而是一种文化能量的“再编译”。在仪式启动的那一秒钟，艺术不再只是展览，而成为一次关于“如何共同生成”的世界实验。

II. 《一秒钟》：悬浮的时间样本

《一秒钟》是一件关于“时间如何被体验”的哲学性装置。由气膜结构、雾化光场与声波共振系统构成的临时建筑，在无人机的引导下缓缓升空——那一刻，观众面对的并非实体，而是一种被悬置的时间感。线性时间被折叠，过去与未来坍缩为“当下”的浓缩瞬间。

傅榆翔在此实现了从视觉表达到现象学实践的转向。《一秒钟》并不“呈现时间”，而是“生成时间”；它以技术为语言，以光与声为语法，构筑出意识与时间的共生场域。这种短暂的存在，在消逝之际却指向永恒——艺术成为“时间的冥想机”，让观众在失重的片刻中，感知自身存在的流动性。

III. 苏菲·玛索的仪式性在场：凝视的转译

苏菲·玛索的出场并非旁观，而是一种文化剧场的生成行为。她的在场具有多重象征层面：

凝视的转译：从被观看的对象转化为互视的主体；地缘的转译：使彭州从地方性空间跃升为全球文化网络的能动节点；身份的转译：从“欧洲他者”转向“共在体”的诗学角色。

当气膜装置升空之际，玛索的凝视成为仪式的一部分。她与观众共同构成作品的有机成分，不再“饰演”某种身份，而以自身作为文化介质，让“东西方的目光”在同一时空中交叉、共振。这是一场去中心化的文化演出——明星神话被解除，艺术与生命重新平等地相遇。

IV. 《移民外星人》的根茎方法论

自2017年威尼斯首展以来，《移民外星人》在十余个文化地理中持续生长，其逻辑更接近德勒兹与瓜塔里的“根茎”（Rhizome）概念——非线性、非中心、在漂移中生成。

威尼斯呈现的是殖民与迁徙的记忆考古；马拉加转向科技与身体的异化寓言；而彭州，则回归自然与超自然的对话——一种文明阈限上的生态诗学。

傅榆翔将“漂移”视为方法论：迁移成为生命意义的可选方式，异地化成为揭示同质性的路径。因此，《移民外星人》不仅是一个展览系列，更是一场关于人类文明的“流动虚拟考古学”——一场持续的、开放的全球文化田野实验。

V. 共鸣体装置：从现象到本体的跃迁

傅榆翔的作品避免陷入“科技奇观”的陷阱。他将无人机、声光系统、气象与观众共同纳入一个动态生态体——一个“共鸣装置”。在这一魔幻现场，风的方向、雾的密度、人的呼吸与装置的律动相互作用，艺术不再是被观看的对象，而是一种被参与、被共同生成的过程。

此处可以援引贝尔纳·斯蒂格勒（Bernard Stiegler）在《技术与时间》中提出的思想：“技术是记忆的延展，是人类存在的外化器官。”傅榆翔正是在这一意义上，将技术转化为记忆的有机体——技术不再是工具，而是意识的共鸣装置，是人类时间经验的延伸与再造。《一秒钟》因此不仅是一次视觉事件，更是意识的生成实验。它让技术、自然与人的情感在同一频谱中共振，让“感知的政治”成为艺术的哲学重心。

VI. 未来的考古学：在仪式中生成

傅榆翔的实践是一种“未来考古学”：他不在过去寻找意义，而是在当下挖掘未来的痕迹。《一秒钟》像一块来自未来的时间切片，《移民外星人》则像未来文明的地层文献。

苏菲·玛索的仪式性参与，使这一过程具有“跨文化记忆体”的生成性质——未来不再是单声部叙事，而是多向度文明共振的合唱。

此时，不妨想起庄子在《齐物论》中的话：“天地与我并生，而万物与我为一。”这种东方哲学的整体观，在傅榆翔的作品中被重新激活——时间、空间与个体不再分立，而在共同生成的场域中互为回响。  

艺术家傅榆翔2025年9月拍摄于成都

当雾气散尽、气膜降落，那被仪式固定的一秒仍在集体意识中延展。它提醒我们：

真正的“移民”并非地理的跨越，而是时间的跨越；真正的“外星人”，或许正是我们自身——在持续的迁移与生成中，寻找彼此渐行渐远的回声与坐标。 

​2025年10月5日 柏林 

作者简介： 汉斯·克莱因（Hans Klein），德国当代艺术批评家与独立策展人，曾参与第13与第15届卡塞尔文献展研究项目，现为《Documenta Journal》特约撰稿人。研究领域涵盖艺术与哲学、文化地理、跨媒介叙事及全球语法生成。 引用说明： Martin Heidegger，《艺术作品的本源》（Der Ursprung des Kunstwerkes, 1935） Bernard Stiegler，《技术与时间》（La Technique et le Temps, 1994） 《庄子·齐物论》：“天地与我并生，而万物与我为一。”