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北京中汉2025秋拍 | 十四世纪丹萨替寺上乐金刚像雅昌拍卖图录APP直接参拍

2025-10-25 11:18:00 未知

[北京中汉]鸿喜 · 佛像艺术品 2025-11-08 点击查看

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北京中汉2025秋季“鸿喜·佛像艺术品”专场，将于2025年11月8日(星期六)下午19:00在北京瑰丽酒店正式举槌，欢迎各位藏家朋友莅临。特邀您共赏本次拍卖图录封面拍品：十四世纪西藏丹萨替寺上乐金刚像。

预展

2025年11月5日至7日

上午9:30时至晚上19:00时

拍卖

2025年11月8日(星期六)

下午19时00分

地点

北京瑰丽酒店

北京市朝阳门外大街1号京广中心

#点击上方卡片直接参拍#

LOT 236 十四世纪上乐金刚

产地 / 风格：西藏丹萨替寺

材质：铜鎏金嵌宝石

尺寸：22 cm Height

来源：

1 苏黎世 Berti Aschman 旧藏

2 德国私人收藏

纪录：

1 瑞士阔乐，1993 年 11 月 26/27 日，编号 43

2 巴黎佳士得，2009 年 6 月 10 日，编号 305

出版：

1 乌尔里希·冯·施罗德著《印度西藏金铜造像》，1981 年版，第 434 页，图 151C

2 Olaf Czaja，西藏的中世纪统治丹萨替寺研究（2013），图版 311.

估价待询

华丽的极致是简洁

十四世纪丹萨替寺上乐金刚像赏析

文/王翰驰

论起丹萨替寺的造像，14 世纪是个受欢迎的年份。其中的缘由却不那么容易说得清。要论工艺的细腻精致，晚期的造像技高一筹，嵌口、嵌槽、宝石、金银都不少。但不知为何，14 世纪的造像却给人一种更为华丽的印象。这种华丽感显然不是通过材料的堆砌或表皮的錾刻实现的。我端详着这件丹萨替寺的上乐金刚像，一个词突然冒了出来，简洁。华丽的极致是简洁。简洁，或者说凝练，是一种美德。简洁的事物往往是坚固的。比如，王世襄先生认为明式家具的美来自于造型与功能的完美结合。这代表着没有多余的东西，就像一盘珍馐美味没有在萝卜花的雕刻上浪费太多的时间。简洁不仅意味着人们将会把全部的注意力放在作品最精到的地方，同时也让平庸的本质无处遮掩。因此，简洁之所以可贵，原本是因为诚实是困难的。西藏的艺术在最高峰处，是灿烂的，也是简洁的，更是真诚的。也许你并不认为西藏艺术与简洁有什么关联。惯常的想法里，华丽、繁复、刚劲也许都是形容西藏造像的词汇，但是这次横空出世的上乐金刚像，静静端详良久之后，留给我最突出的感受竟是简洁。这是一种华丽的极致，竟没有一处装饰是多余的；同时，没有一处结构是无效的。这种难得的品质不仅仅带来了艺术之美，更带来了接近完美的品相。丹萨替寺遭遇劫难，八座吉祥多门塔毁于一旦，塔上的造像经烈火焚烧、高空坠落、暴力拆解、长途运输，局部的损伤、丢失、折断是在所难免的。但这件上乐金刚，无论主尊还是明妃，无论帽冠还是飘带，无论最脆弱的脚腕还是骷髅蔓，保持了不可思议的完整。

（附图：丹萨替寺外景）

（附图：吉祥多门塔）

造像的金刚不坏之躯，并不仅仅是幸运的神迹。丹萨替寺 14 世纪的造像多以含锌量较高的合金铜铸造，这种铜质不仅呈现出金黄的颜色，也会保持较强的硬度。这是由黄铜铸造的造像，比如说清代宫廷造像，表面呈现硬挺的视觉效果的关键。虽然质地坚硬，但黄铜的另一特点在于流动性有限。上乐金刚这个题材的大型造像，因其仪轨复杂，在铸造上有很大的难度。

考虑到铜水的流动性，大多数上乐金刚与底座是分体铸造，因此遗失底座是常见现象。此件上乐金刚底座与像身为一体铸造，这就需要铜水一次性地充满造像的每个角落，有很大的难度。这件造像的最大特点，是一位 14 世纪的工匠创造了一种既提供经久的支撑，同时极富艺术的美感，更重要的是，能被一次性地铸造出来的结构。他是如何做到的？主尊为右展式站立的姿态，中央由一根支柱稳定地支撑。这根支柱为像身提供了第三个稳定的支点，让实心整铸的、沉重的造像在常年的站立中不至于双腿折断。从正面看，这根支柱低调地隐藏于 U 形的骷髅蔓后。从背面看，一根精巧的、镶嵌宝石的缎带从主尊的腰间飘然而落，覆盖在了充当结构的立柱上，体现出面面俱到的巧思。由于这根支柱的存在，铜水在铸造时有了一条从底座通往像身的快速通道，因此提高了整体铸造成功的可能性。像身的骷髅蔓亦是一次性铸造而成，其背后是一个结实的“U”形结构，不仅耐久，也为造像的双腿提供了另一重支撑。上乐金刚身侧的飘带呈现出飞扬飘逸的视觉效果。并不像西藏 13 世纪造像的一般做法，在飘带和像身之间添加数根额外的支柱，而是利用飘带自然的弯曲与像身连接，浑然天成，不着痕迹。最终，飘带既是铸造时铜水的通道，又在结构上起到支撑作用，同时具有流畅、华丽的视觉效果，让人不由得为这匠心之巧啧啧称奇。

然而，铸造这件造像的最难点，还是在于主尊与明妃紧紧环抱的复杂结构。普通的大型上乐金刚造像，为了保持造像末端的精致，会将明妃的手臂、头部、乃至上半身分别铸造然后进行接合。无论如何严丝合缝，最终往往还是造成不同程度的遗失。然而这件造像令人惊叹的是，在明妃身上丝毫找不到铆接的痕迹，就连手中的嘎巴拉碗和金刚铃杵都是一次性整铸而成。上乐金刚的双臂在明妃的身后交扣，手臂交接之处缝隙深邃，就如同两条手臂合在一起一样自然而紧密。但是仔细观察，同样无法找到铆接之痕，似乎亦是一次性铸造而成。从侧面观察，明妃与主尊的鼻尖轻触，如情人间的呢喃，看似毫不费力。但仔细想来，这几毫米的连接在铸造上的难度可能如同一道跨海大桥一样匪夷所思。只能说是匠人的高超手段，以一种今人已经难以理解的精密，完成了这个看似不可能的挑战。

这件造像之所以呈现出简洁的视觉效果，与它三位一体的结构有必然关系。这意味着它的形体必然有大量的直线和流畅的曲线，以兼顾结构支撑和铸造通道的作用。简洁、坚固、富有力量，不仅是这件上乐金刚的特征，也成为了 14 世纪丹萨替寺造像的共性。这需要一种智力和美学相结合的设计思路，以及严谨与轻松并行的手头功夫。这件丹萨替寺上乐金刚，从头至脚一气呵成，铜水在纵横交错的形体中曲径通幽，最终完成了不同凡响的手笔，可以说是喜马拉雅地区铸造技术与艺术水准的巅峰呈现。

西藏大昭寺藏上乐金刚

更让人惊讶的是，一种富于激情的艺术张力通过精湛的铸造技术被表达了出来，观者能清晰地为其所感动。主尊与明妃的身躯并不像同类题材的惯常做法，只是二维平面上的交叠，而是扭合中进行了三维空间的旋转。从他们的上半身，到头部，到主尊交抱的双臂，都呈现出轻微的错动，再加上富有张力的面部表情和装饰线条，让人产生目睹上乐金刚怀抱明妃舞动之感。从艺术性上，甜美而不失张力的趣味是这件作品的特色。工艺之巧如果用之过度，往往有矫揉造作之嫌。这也就是为什么在技术已经极尽发展的今天，反而难以再现数百年前造像的风度。而这件上乐金刚体现的正是这样一种特点，它给人留下大气磅礴的印象，但实际上具有极为精巧的设计。这种力量与细腻，简约与华丽，松弛与张力之间微妙的平衡，赋予这件造像久观不腻的品质。

我想这是对于华丽的终极定义。真正的华丽应该是用极致的智慧，用最简洁的结构，完成最复杂的任务，言简意赅但韵味无穷。此像应来自丹萨梯寺 14 世纪吉祥多门塔中的一座，代表了该寺造像吸收尼泊尔技术又发展出独特审美的至臻品质。从造像底座背面的栓环来看，此像很有可能是固定在丹萨替寺吉祥多门塔特有的背板之上，这张背板应该是先铸造后鎏金的，上面用浮雕表现辅助的神像。