笔墨承古意 花鸟映初心——评泰州籍画家李俊的花鸟画艺术
2025-10-27 00:00:00 胡振民
胡振民/文
近日,赏读泰州籍画家、江苏省花鸟画研究会副会长李俊的系列花鸟作品,耳畔似有禽鸟啁啾,眼前如见繁花灼灼。其笔墨间流淌的古雅意趣与跃动的当代生机,恰如他笔下绽放的牡丹——既有千年文脉的厚重根基,又有新时代的鲜活气息。那句“笔墨追古意,篆隶铸画魂,花鸟传自然灵韵、映当代情怀”的观感,既是我观画后的由衷赞叹,更是对他艺术追求的精准概括。在当代花鸟画坛追求创新却常失却传统根脉的当下,李俊的创作无疑为我们提供了“以传统为锚点,焕艺术新光彩”的生动范本。
![]()
李俊的艺术之路,始终扎根于中华优秀传统文化的沃土。作为泰州人,这座浸润着盐税文化、儒风文脉的历史名城,赋予了他对传统美学的天然亲近。他早年潜心研习宋人工笔花鸟,从《宣和画谱》中的翎毛花卉到元明文人画的水墨意趣,逐一揣摩临摹,练就了扎实的传统笔墨功底。观其《四季花鸟图卷》,春日牡丹用工笔勾勒,花瓣层叠间晕染细腻,色彩明丽却不艳俗,可见对宋代“院体画”精工细作传统的继承;秋日菊石图则以写意笔法为主,墨色浓淡相宜,石的苍劲与菊的清雅相映成趣,又显元人“逸笔草草”的文人风骨。这种“工写结合”的技法,并非简单的风格叠加,而是他对传统花鸟画“形神兼备”理念的深度诠释——工笔求其形准,写意求其神足,二者相融,让笔下的花鸟既有自然之真,又有艺术之美。
尤为难得的是,李俊将篆隶书法的笔意融入绘画,形成了“篆隶铸画魂”的独特艺术语言。传统花鸟画虽讲究“书画同源”,但多以行草笔意入画,李俊却独辟蹊径,从篆隶书法的线条中汲取力量。他认为,篆隶线条的古朴厚重、中锋用笔的沉稳扎实,最能体现花鸟枝干的坚韧与花叶的舒展。观其《墨竹图》,竹竿以篆隶笔意纵向勾勒,线条遒劲有力,如铁画银钩,不疾不徐间尽显竹子的挺拔气节;竹叶则以隶书“波磔”笔意穿插排布,疏密有致,既有书法的节奏感,又有自然的灵动性。再看《紫藤八哥图》,藤蔓缠绕如篆隶线条的婉转,八哥的喙爪以焦墨重笔勾勒,中锋用笔如篆隶刻石,力道十足,让灵动的花鸟多了一份金石之气。这种“以书入画”的探索,不仅丰富了花鸟画的技法表达,更让作品有了“魂”——那是中华书法与绘画交融共生的文化魂,是千年文脉在当代的延续。
如果说“追古意”“铸画魂”是李俊艺术的根基,那么“传自然灵韵、映当代情怀”则是他艺术的生命所在。作为一名花鸟画家,李俊始终坚持“外师造化,中得心源”,常年深入自然写生,从泰州的水乡湿地到江南的园林草木,从塞北的寒梅到岭南的异卉,都留下了他观察与描摹的足迹。他笔下的花鸟,不是闭门造车的臆想,而是对自然生命的细腻感知:《晨露荷花图》中,荷叶上的露珠以淡墨点染,似有晶莹剔透之感,蜻蜓停驻的瞬间姿态鲜活,仿佛下一秒便会振翅飞走;《雪夜栖雀图》里,积雪覆盖的枝桠微微弯曲,雀鸟缩颈栖居的模样憨态可掬,既显冬日的静谧,又藏生命的温暖。这种对自然灵韵的捕捉,让他的作品充满了“活气”,观者仿佛能透过笔墨,感受到花鸟呼吸的韵律、自然生长的力量。
更值得称道的是,李俊的花鸟画并未停留在对自然的复刻,而是融入了深厚的当代情怀,实现了“以笔墨叙事、以花鸟抒情”的艺术追求。在《绿水青山花鸟册》中,他将仙鹤、白鹭与现代城市的天际线巧妙结合,传统花鸟与当代景观相映成趣,传递出“人与自然和谐共生”的生态理念;在《抗疫主题花鸟图》里,他以凌寒绽放的梅花、挺拔向上的翠竹为主体,配以“众志成城”的题跋,借花鸟之姿抒家国之情,展现了新时代艺术家的责任担当。这种“当代情怀”不是生硬的主题植入,而是将时代精神融入笔墨肌理——他画的牡丹,不再是传统意义上的“富贵象征”,而是多了一份昂扬向上的时代气象;他画的雄鹰,也不仅是“壮志凌云”的隐喻,更暗含着新时代中国人的奋进姿态。正是这份对时代的敏锐感知,让他的花鸟画超越了“赏心悦目”的浅层价值,成为记录时代、抒发民声的艺术载体。
作为江苏省花鸟画研究会副会长,李俊不仅在个人创作上深耕不辍,更致力于推动花鸟画的传承与创新。他多次组织“传统花鸟画技法研习班”,将自己对篆隶入画、工写结合的探索经验分享给后辈;他牵头举办“当代花鸟画与时代精神”学术研讨会,倡导艺术家既要扎根传统,又要关注现实;他还带领研究会成员深入基层,开展“花鸟画进社区”“艺术助力乡村振兴”等活动,让高雅的花鸟画艺术走进寻常百姓家。这种“传帮带”的担当与“接地气”的实践,正是他“以传统为锚点,焕艺术新光彩”理念的延伸——传统艺术不仅要在画室里传承,更要在时代中生长;不仅要为艺术家所珍视,更要为大众所共享。
赏李俊的花鸟画,如读一首雅俗共赏的诗——有“几处早莺争暖树”的自然意趣,有“笔落惊风雨”的笔墨功力,更有“铁肩担道义”的时代情怀。他以篆隶为骨、笔墨为肌、自然为魂、时代为心,在传统与当代的交汇处,走出了一条属于自己的花鸟画画路。在中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的今天,李俊的艺术实践无疑具有重要的启示意义:传统不是束缚创新的枷锁,而是滋养创新的土壤;花鸟不是脱离现实的符号,而是传递情怀的媒介。
期待李俊在未来的艺术之路上,继续以笔墨为舟、以情怀为帆,在传统花鸟画的海洋中探索更深的境界,创作出更多既承古意、又焕新彩的佳作,为当代中国花鸟画坛注入更多活力,让中华传统艺术的光彩在新时代更加璀璨。
(责任编辑:王蒙)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
雅昌指数 | 月度(2025年7月)策展人影响力榜单
对话 | 在开放和自由中确立艺术价值
张瀚文:以物质媒介具象化精神世界
吕晓:北京画院两个中心十年 跨学科带来齐白石研究新突破
全部评论 (0)