田黎明

中国艺术研究院国画院名誉院长中国画学会会长

“中国画的传承、发展与创新，核心在于提升精神生活层面的表达。”

本次“黄宾虹学术提名展” 汇聚了理论大家与参展画家，我发言题为“中国画传承与发展和创新，重在要提升精神生活层面上下功夫”。我觉得这也是今天创作者重要课题，今天展览我们看到和感受到每一位老师在创作中的思考，在中国笔墨语言精神内涵上，在中国画时代精神方位上所下的功夫和取得的学术成就。中国画创作者在体悟中华文化与民族精神的内在联系中，以当代学者张岂之所言 ：“文化的力量主要在于民族精神得以凝聚、提升、发展，永不衰竭。” 这里就提出一个课题，中国画发展要与时代同步伐，以此中国画与时代同审美课题也是创作者为之要下功夫努力的。

今天四中全会指出：“激发全民族文化创新、创造力，繁荣发展社会主义文化的要求。”我想中国画的传承与繁荣，要融汇在时代高质量的发展中，融汇在时代构建新发展的格局中，融汇在人民共同富裕的坚持步伐中。这里就自然的提出中国画在时代进程审美要同步伐。从传承看，中国画关于意象课题，关于境界课题，关于天地人和谐的课题，关于忧国忧民的情操，关于敬业乐群的意识，还有关于天人合一，关于和而不同。黄宾虹先生提出“浑厚华滋”等美学课题，面对传统审美和理念，要在时代奋进体验中来产生时代审美语境。这里的“审美”是在传承基础上经小我融汇群体，并把人文理想与时代劳动者真善大美，与中国画审美情境，与中国现代化理念、现代审美，与传统审美再体验共同形成中国文化整体观的现代意象表达，弘扬伟大的时代精神。传统审美向今天转化与再体验，使之要焕发新的活力，并融入在我们日常生活与思考中来体悟和创作。我们看到许多中国画学人把中国画审美作为自己一门主课，让自己的体验在时代和文化、人文精进中观照体悟人与自然、人与社会、人与人铸成的真善之美。这里产生的美感，从雄浑劲健到平淡天真都与现实生活、与现代发展的理想融合。在深入生活、扎根人民的写生创作与体悟时代的人文精神，并由自己感怀生发的属于中国画时代审美，这样的审美又与意象和笔墨语言、语境相连相生。在今天展岀的众多好作品中，我们能感受到从审美之意象与情感的方位指向，只要方向越具体就表明其笔墨的方式和规定性、表现性就越强。这里就内含着中华文化所注重的整体思维，如自强不息、厚德载物等中国画内涵的引申。中国画向往中和之境，它又关联在对今天物质生活基础上的精神生活之问，这应是每一位中国画学人自己对自己的发问，对精神指向与意义的思考与践行的创作课题。

当代著名学者袁行霈先生关于中华文化整体思维讲到和平、和谐、包容、开明、革新、开放，就是回顾中华文明史所得到的主要启示。中国画家应注重体会文化自信与文化自觉，把言志与理想贯通于平常生活、贯通于家国情怀、贯通于时代的创新里，在中国画的元素与语境里更真切地体会外师造化中得心源，体会万物与我齐一的致广大尽精微的意象表达，在人与自然的和谐境界中创造笔墨内在的生命呈现。在崇高与自然整体的审美理想中，中国画的发展向着关于现代审美的传承与深化，有自我反思的批判性、预测性；有开拓、激发人的创造性和拓展性；有奋力求索的责任感与忧患感于其中。让我们去体会笔墨与时代生生不息的自然精神，去体会笔墨与自我的反省和升华，让时代审美凝聚起雄伟、清旷、朴素、淡远、绮丽、极微等引发的审美与意象体验，让中国画一切元素通过情感铸就时代意象与语境来深深体现时代奋进的真善美，体现万物生命的生机，让中国画的传承、发展与创新不断前行，并成为每一名中国画学人为之而努力的持久课题。