高云

江苏省中国画学会会长

“不能以艺术语言的工与写来衡量是否写意。”

刚才开幕式已经做了发言，这里只谈三个观点：

第一个观点，写意是中国绘画的精神诉求，也是审美追求。写意不分工、写。工笔与写意是艺术的形式语言，不能替代写意的内核，工笔画也要追求写意。我们不能用艺术语言的工还是写来区分是不是写意。

第二个观点，因为写意是一种精神诉求，因此写意要有“意”，即精神内涵。这与黄宾虹先生倡导追求的“内美”是一个道理。所以写意之“意”就是追求内在之美、内涵之意。倘若缺失了内美与内涵，笔墨再潇洒，再逸笔草草，也算不上是写意之作。

第三个观点，就山水画而言，画家的追求有三个层次：第一个层次画眼中的山水，见山画山，画山是山；第二个层次画胸中的山水，将山水人格化、个性化，画山不是山，是画如其人；第三个层次画理想中的山水，追求主观想象中的山水，画山就是山，是精神山水。黄宾虹的山水几乎都是理想中的山水，《千里江山图》《富春山居图》都是理想中的山水。所以写意的最高追求就是主观性的追求内美与精神。对景写生，照相机般重复，画得再像也算不上是好的写意作品。

结论是：我们讲写意，就是要以艺术语言追求精神境界。今天展览定性的写意文脉即是从古到今一如既往的追求精神、追求境界、追求品格，且是以主观的、抽象的、理想的形式语言进行表达。这是中国画的一个至高追求，也是我们每个中国画艺术家的终身课题。今天，我们在语言上创新上琢磨的很多，进步也很大，但对于这种形而上的“意”的诉求还远远不够。