方向

中国国家画院山水画所所长

“我认为笔墨的写意性就是把现实景观转化为一种境界景观，这样我们的作品才具有写意性。”

感谢主办方搭建这一高学术定位的平台，以黄宾虹先生命名的提名展，充分彰显了展览的学术价值。今天的展览充分的体现了这一点，同时体现了这60位画家对写意性的解读和理解。黄宾虹是传统的总结和延续的一个重要人物，又是一个新时代风貌的开拓者。他将文人画推向了一个新的高度，他的美学理念一直影响了中国山水画的发展，在当下的山水画创作中是非常具有现实意义的。他强调中国画的内美，内美是中国艺术精神的表达，是传统美学精神在绘画上的一个体现。同时，内美体现了许多艺术家提到的写意性。

什么叫内美？什么叫写意？我觉得黄宾虹理论中提到“五笔七墨”，也非常现实意义的把我们领入了中国画如何去发展，如何去继承和发扬传统，以及如何去面对当下的文化语境，如何跟西方接轨，如何使传统和当下打通。他的“五笔七墨”理论赋予书画用笔的法度和品格，这一点是笔墨的精华核心，同时这一点的提出拓宽了以书入画写意性的笔法表现。在我的艺术创作中，受黄宾虹先生的 “五笔七墨” 美学理论影响深远。我认为，当代创作首先应坚守笔墨的本体底线，在此基础上面对新的视觉体验、人文景观与自然景观，我们把传统的审美理想跟我们所看到的现实景观加以融合，来构成我们新的笔墨语言符号。这个笔墨语言符号是有精神性的，它表达了中国人的传统审美理想，以及当下所看到的丰富多彩世界的融合体、统一体。笔墨的转化把我们带入一个新的笔墨语境中，而且能够让我们把所看到的现实场景转换为境界场景，我认为笔墨的写意性就是把现实景观转化为一种境界景观，这样我们的作品才具有写意性。